“行吧...”

　　是我草率了...

　　成熟的女演員就是見多識廣，一點就透，果然是奧斯卡級的最佳女主角。

　　“另外還得加上點手上的動作，側面表現一下你的緊張情緒。”

　　“閣...導演您放心吧，我明白了。”

　　梅麗爾眼睛微微一眯，像拋媚眼一樣，微微朝艾倫撇了一眼。

　　“行了，去準備吧。”

　　艾倫也沒在意梅麗爾的眼神，這老娘們現在畫的妝一臉皺紋，他根本懶得往她臉上多看。

　　叫來兩個攝影師還得交代一下注意事項。

　　“你一會兒要注意拍攝她的面部表情細節，要拍到她那種糾結的感覺，明白嘛?”

　　“明白閣下！”

　　“你呢...你這個中景拍攝，要注意她的手勢，看到她手上有動作的時候，給我拍一個手部動作的特寫，明白嘛?”

　　“明白，明白！”

　　兩位負責近景和中景鏡頭的攝影師，在面對艾倫的時候更緊張，這位貴族老爺說啥是啥，半點意見都不敢提。

　　“好了，準備！”

　　專屬的金紋小喇叭被艾倫拿出來，下個鏡頭繼續！

　　.......................

　　短短五天時間，賓館裡的戲份拍攝順利，但整體節奏不太快。

　　白天拍攝的時候，由於艾倫看不到回放，一切都得憑感覺拍，只能下午收工的時候，帶著膠片回莊園，在他新建的剪輯室內，讓攝影師粗剪一下，把片子拿給他再看一遍。

　　這一遍，就是看細節的時候。

　　如果發現問題，第二天還要補鏡頭。

　　這已經是極為高效的拍攝方式了，好萊塢為什麽能在那麽小的地方內，聚集那麽多劇組?

　　就是因為他們那個地方各種設施齊全，導演當天拍完影片之後，晚上也能在附近的剪輯室內，看到這樣粗剪影片。

　　要是換到一些窮一點的地方，什麽設備都不齊，那才是真正的盲拍。

　　那些導演只能多拍很多鏡頭，無下限的一直需要“保一條”。

　　但凡發現問題，就能啟用備用畫面，而這樣帶來的後果是...

　　第一，浪費了大量時間，把整個電影的製作周期拉長，短則一兩年，長則三四年。

　　第二，浪費了大量的膠片，這些拍攝用的膠片，成本可不便宜，浪費的多了，時間長了，電影成本自然而然的就上去了。

　　而現在的艾倫，由於是就近拍攝，他自己也舍得做這些先期投入，拍攝方面就方便很多了。

　　雖然比不上好萊塢的專業性，但是橫向對比其他地方的劇組，他這樣的行為，已經算是很豪氣了。

　　...........................

　　隨著拍攝的進行，演員和劇組成員間的相互熟悉度的提升，整個劇組的配合，也漸漸的越來越默契。

　　賓館房間內...

　　艾倫手扶著一個像是單反長鏡頭一樣的器械，坐在攝影機旁邊。

　　這是光學取景器，功能嘛...

　　是模擬攝影機裡拍到的鏡頭畫面，方便導演掌控畫面的。

　　算是聊勝於無吧。

　　...

　　雙人大床的床尾，梅麗爾換了一件稍微性感點的睡衣坐在小黑鴨旁邊。

　　艾倫看著兩人的鏡頭畫面，微微有些皺眉，今天的拍攝，給他一種很不好的感覺，但...

　　具體哪裡不好，

他也說不上來。　　“哢！”

　　艾倫叫停了拍攝，站起身來左右掃了一眼，終於發現這種不好的感覺來自哪裡了。

　　燈光！

　　確切的說，是燈光明暗度。

　　今天的戲份，尺度更大了一點，算是前戲部分，而此時房間內的光線偏陰暗。

　　這樣一來，整體上的感覺，就給人一種很割裂的感覺。

　　沒那麽曖昧。

　　這東西用話語不好表描述。

　　如果非要形容的話，很多休閑屋、美容美發店、裡面的燈光為什麽是小粉燈?

　　內行的老司機，一看到這種燈光，就心知肚明了，情緒也會被適時的調動出來，是時候進去救助一下失足婦女了。

　　但如果這種地方換成綠油油比較陰暗的燈光...

　　即使站在門口攬客的小姐姐長得再好看，看到這種燈光的客戶，還會有那種感覺嗎?

　　這裡面的區別，僅僅只是燈光而已！

　　...

　　“今天的燈光是誰布置的?沒看拍攝計劃嗎?我要的是什麽效果?這布置的是什麽狗屎?”

　　一想起來自己拍了半天的鏡頭又廢了，艾倫有些生氣的掃視一圈，最後把視線落在了角落裡正盡力想把自己隱藏在暗處的西菲斯。

　　“......”

　　看到艾倫的目光，西菲斯咽咽口水。

　　“少爺...您稍等，我這就讓他們改。”

　　說完...西菲斯狠狠揮手，讓燈光師趕緊換燈光，這些從BBC挖來的燈光師，真他媽給他丟臉。

　　...

　　趁著燈光師去重新布置燈光的時候，艾倫招手叫來了梅麗爾，又把兩位攝影師叫到自己身旁，開始再一次的交代自己的想法。

　　“一會兒拍攝的時候，梅麗爾，我需要你盡量把睡衣穿出來緊身的效果，比如說，你坐下的時候，雙手可以順勢在後面一抹，把睡衣下擺拉直理順再坐下，要把你的曲線襯托出來，胸也需要挺一些。”

　　...

　　這部片子，艾倫是準備擦著邊拍的，但絕對不露，這是底線問題。

　　雖然大環境上，泰坦尼克號上也有露的鏡頭，人家是打著藝術的名義。

　　但他們是他們，艾倫是不準備在這一部片子裡搞得那麽直白的。

　　他要玩的是意識流，走情緒路線，也就是撩撥。

　　素歸素，但不清淡！

　　只要他在A版裡把情緒拉的夠高，岡比亞的客流量才會大啊！

　　純黃的，不是還有B版的專業人士負責嘛。

　　...

　　誰說啥也不露，觀眾看完就沒感覺的?

　　那人家那麽多有碼的片子，拍出來是幹什麽的?

　　要的就是情緒，要的就是意境。

　　對於拍攝女性，艾倫還是很有心得體會的。

　　拍年輕女人的時候。

　　要拍出她們身上的那種年輕和活力，要拍大長腿，要拍腳。

　　要從下往上，慢慢的、仔仔細細的順著腳慢慢往上拍，要給觀眾一種躲在熒幕後面肆無忌憚的，從下往上仔細的打量美女身上每一寸肌膚的偷窺感。

　　而到了拍中年女人的時候，就不是這樣了。

　　她們已經不再年輕了，容貌就不是她們的優勢了。

　　這就得換個角度來拍攝重點了。

　　什麽是重點?

　　是那種經歷了很多之後的微微下垂，是那種微微有點凸起的小腹，是小腹上的妊娠紋、是那種即使化著濃妝，也沒那麽多的風塵氣，而是閱盡紅塵後的滄桑感，這是年輕女人所身上沒有的東西。

　　而現在到了國外，艾倫還要更進一步，不僅要把這上面的所有東西拍出來，還要拍的更直接一點，要拍出梅麗爾身上的一些曲線，他想要一點似掩非掩的感覺。