陶吉、陸安琪、陳樹三位導師熱淚盈眶。

　　他們聽到許放在演唱的時候甚至出現了破音。

　　但恰恰是這嘶吼式的破音，讓這首歌充滿了生命力。

　　在舞台後方的大屏幕上，

　　播放著跨時代戰隊最近半個月訓練時的視頻。

　　早上晨跑，方默和路小草咬著牙、撅著骨一次次竭盡全力完成，大汗淋漓，但從未放棄。

　　訓練室，隊員們從太陽升起一直訓練到月上中天，一遍又一遍的練習，醜叔楊燁即便腰痛得直不起來，他也堅持到最後一刻。

　　酒店裡，夏雨挑燈夜戰，跟著林清婉學習樂理，即便生理期腹部劇烈疼痛，她也沒有給自己找借口。

　　一幀幀一幕幕。

　　這些都是導演沈修明拍攝下來的素材。

　　它們見證了跨時代戰隊的奮鬥、拚搏、堅持……

　　如今被剪輯出來，搭配著《追夢赤子心》，直切主題，讓《追夢赤子心》的感染力成倍增加。

　　熱血沸騰！

　　都說《追夢赤子心》是中國搖滾版的《阿甘正傳》。

　　它的MV並非什麽大製作，而是別出心裁地將《鐵拳男人》、《阿甘正傳》、《香草天空》、《肖申克的救贖》等等經典勵志電影的奔跑鏡頭剪輯在一起，並配以標槍手的發力瞬間捕捉。

　　熱血噴張。

　　感人至深。

　　陳樹眼眶都紅了，他的音樂之路充滿坎坷，他走到今天，大多數人只看到他的光鮮亮麗，而沒看到他背後多少個日夜的不懈努力和堅持。

　　他自我懷疑過。

　　深夜痛哭過。

　　想放棄過。

　　但情緒發現完畢，第二天起來，依然盯著他的夢想。

　　他同時想到了許放的經歷，在最巔峰時期病倒，這對許放來說該是多大的打擊?再次回歸已是十年之後，這十年他過得並不輕松吧，不然寫不出這樣的作品來。

　　舞台上蘇亮已是熱淚盈眶。

　　向前跑迎著冷眼和嘲笑……

　　這句歌詞寫到了他的心裡。

　　一直以來他不到一米六的身高被人嘲笑。

　　他想唱歌，想走向更大的舞台，但總有人給他潑冷水:不可能的！你做不到的！你的身高……別做白日夢了。

　　但他偏偏喜歡做夢。

　　他就是要迎著別人的冷眼和嘲笑，證明給他們看，我蘇亮能做到。

　　所以在唱這首歌的時候，蘇亮幾乎將自己所有的情緒都在這一刻宣泄和爆發了出來。

　　“未來迷人絢爛總在向我召喚

　　哪怕只有痛苦作伴也要勇往直前

　　我想在那裡最藍的大海揚帆

　　絕不管自己能不能回還”

　　蘇亮的聲音帶著些許哽咽。

　　所有人都說不可能……

　　可如今他獲得了許放的轉身，站在了《這才是歌手》的舞台上，唱著讓人熱血沸騰的《追夢赤子心》！

　　無論天有多高，海有多闊，他有多渺小！

　　他都想乘浪而上。

　　搏擊長空。

　　“失敗後鬱鬱寡歡

　　那是懦夫的表現

　　只要一息尚存請握緊雙拳

　　在天色破曉之前

　　我們要更加勇敢

　　等待日出時最耀眼的瞬間”

　　唱到“只要一息尚存請握緊雙拳”的時候，跨時代戰隊的成員全都做出了緊握雙拳的動作。

　　台下觀眾也不由自主跟著握拳。

　　有一位馬曾經說過:今天很殘酷，

明天更殘酷，後天很美好，但是絕大部分人死在明天晚上。　　所以人生很多時候需要再堅持一下，再努力一下，即使在看不到希望的時候，也要耐心等待破曉的那一縷光的到來。

　　歌曲再次進入跨時代戰隊大合唱。

　　比起第一段，第二段的情感更加飽滿炸裂。

　　聽這首歌總有一種在賽道上不斷拚搏奔跑的感覺，熱淚盈眶，熱血沸騰，氣勢磅礴。

　　與命運死磕抗爭！

　　為理想主義拋頭顱、灑熱血！

　　起跑、提速、衝刺、撞線……

　　所有的痛苦和煎熬在那一刻化作井噴式的喜悅。

　　“為了心中的美好

　　不妥協一直到變老”

　　在不斷的熱血嘶吼中，《追夢赤子心》終於漸漸走向尾聲。

　　當鼓點聲落下。

　　現場宛若火山爆發般沸騰。

　　尖叫、歡呼、哭泣、呐喊……

　　“把觀眾的反應拍下來，多拍幾組，最好拍到他們的呐喊和眼淚。”導演沈修明的聲音都在顫抖。

　　這首《追夢赤子心》仿佛讓他瞬間回到了自己年輕的時候。

　　年輕！

　　就該這般熱血！

　　就該這麽執著！

　　就該這麽熱淚盈眶！

　　就該不妥協直到變老！

　　“我有一種聽了一場演唱會的感覺。”副導演說道，“這現場，這氣氛！這感染力！媽的！把我老淚都唱出來了。”

　　“許放他就是為音樂而生。”沈修明滿心震撼。

　　每一次聽許放唱歌都有不同的感觸。

　　《乾杯》重回畢業季，《七裡香》懷念那個有初戀的夏天，《追夢赤子心》則讓人重新審視自己的心和理想！

　　每個人都想不妥協一直到老。

　　但最後太多人選擇了妥協……

　　陶吉、陳樹、陸安琪都不由站了起來， 熱淚盈眶，鼓掌。

　　跨時代戰隊成員在舞台上動作定格，每個人的胸腔都劇烈起伏著，很顯然剛才唱這首歌，每個人都用盡了力量和熱情。

　　台下的現場觀眾高喊著許放和跨時代戰隊。

　　這時許放緩緩抬起話筒說道:“願每個人都懷著一顆赤子之心勇敢追夢，不拋棄不放棄不妥協，一直到老。”

　　“行路難，行路難，多歧路，今安在?”

　　“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海！”

　　許放本沒打算說這番話。

　　唱完戰歌就像陶吉三位導師一樣，去到導師席位落座。

　　但台下觀眾呼聲不斷。

　　他總感覺應該說點什麽收尾……

　　於是這幾句話脫口而出。

　　他話音一落，導演沈修明就狠狠拍了一下自己的大腿，“妙啊！這話說得太有水平了！文采斐然，像詩一樣！格局高遠，聽之醍醐灌頂。這要是放在古代，必是流傳千古的佳作。”

　　副導演也覺得這幾句話精彩，“不是像詩，這就是詩！放在現在，也是流傳千古的存在！”

　　《七裡香》讓大家了解到許放有寫現代詩的才華。

　　《東風破》展露了許放深厚的古辭賦素養。

　　而“乘風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”則直接讓沈修明將許放歸位了詩人一列。

　　不僅沈修明，

　　陶吉三位導師，以及台下的觀眾都是驚得目瞪口呆。

　　文藝青年方默在心中默念著這兩句，熱血沸騰，心道:“這詩有千古佳句的水準啊！”

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