畢竟這裡面並不複雜,可是醫療就不一樣了。
特別是在山區的醫療,這可比城區還要複雜和多變。
俗話說“救護車一響,一頭豬白養!”
一個家庭要是出現一個重病患,那這個家庭可能就會陷入災難當中。
為了去醫治這個重病患,可能會讓這個家庭傾家蕩產。
所以無論是什麽人,最怕的就是得病。
而且還是大病!
那些貧困地區的人也是如此。
他們生病一般都不會去醫院。
除非是到了動都不能動彈的地步,或者實在是疼得沒有辦法的地步才去。
劉軒燁在前世就聽到一個例子。
在山區裡面有一個父親,他是一個淳樸的農民,一直都在家裡務農。
依靠自己和妻子的雙手,種地賺錢。
日子過得雖然不富裕,可也算過得去。
但男的有時候就經常會頭疼,可是他每次都不重視,不進不去醫院,還封建迷信,請人做什麽神佛(俗稱跳大神)。
以為做了就能好。
這就是思想落後和貧窮的可悲。
迷信有一點,但貧困絕對佔大頭。
於是就一拖再拖,最後實在是疼得受不了。
逼不得已去了醫院,最後查出來是腦癌晚期。
這下一家人的支柱直接崩塌,讓人惋惜不已。
其實這種例子劉軒燁以前聽過不少,各種版本的,基本上都是農村的。
所以現在一想起來就會有點感慨。
無論怎麽樣,
平時一些小病小痛都要重視起來,有可能就是大病的預發。
劉軒燁此時在心裡開始計劃起來關於醫療救助的問題。
這不是簡單的事,醫療物資都好說。
主要是醫療人員的問題。
人力問題太重要了,畢竟你要想治病,首先的有人給你看病吧?
而且農村人是不可能因為一些小病就去城裡的。
頂多就是去村裡的衛生室看看。
打兩針,輸幾瓶液,開幾頓藥就完事了。
根本就不會往深處想。
等到發現的時候基本上都晚了!
而且還有一些重病的患者,他們一般都是比較嚴重的病。
要真的都去資助,自己兜裡的這點錢還不夠塞牙縫的呢。
還是要慢慢來。
等到有錢了再說這些問題了。
想到這裡,劉軒燁的腦海裡面就出現了那些綜藝邀請。
看來是時候考慮考慮了。
要多賺錢!賺很多錢!
在視察了一圈以後,劉軒燁很是滿意。
工作都落實得不錯。
所以劉軒燁就帶著金甜真是開始遊山玩水。
開始在桂州的很多地方打卡遊玩,每一個縣區都要去轉一轉,看看有什麽好吃的和好玩的。
比如說蹦極,在桂州省的關靈縣壩陵河大橋那裡的蹦極真的很刺激。
劉軒燁和金甜都去體驗了一把。
真的很帶感。
壩陵河大橋的蹦極以370米的高度,刷新了科羅拉多321米皇家大峽谷大橋蹦極維持的世界紀錄。
因為這個世界第一的稱號,有很多的遊客都慕名而去體驗那種蹦極的快感。
說實話,很刺激。
那種從高空墜落而下,那種飛在空中無依無靠的感覺很可怕。
同時也很上頭,喜歡刺激的人是越跳越喜歡,而害怕的則是跳了一次就不敢去了。
就像劉軒燁,那種失重和無處借力的感覺讓他很上頭。
去過這一次以後他就不敢去了。
而且他被金甜抱著一起跳下去的時候。
腦海裡就有一個問題,那就是這繩子要是斷了怎麽辦?
網上還有傳言。
問蹦極用的繩子什麽時候換,別人說斷了就換。
雖然是開玩笑,可還是少不了有心理陰影!
除了這裡,劉軒燁還和金甜去了很多地方打卡,吃了不少美食。
但金甜就是一個非常喜歡刺激的女人,她就希望那些驚險的地方。
沒辦法,李軒燁就陪她去玩了一圈。
這次她足足玩了五天才回去。
可以說是玩得非常爽了。
在他們玩的時候。
《仙劍》這部劇還是在持續熱映當中,後勁不減。
電視台收視率就不用說了,雖然趕不上人民的名義,可卻差不了多少。
畢竟兩部劇上映的電視台都不一樣,有差距是正常的!
要知道那個電視台的分量可不是江書電視台這樣的地方台可比的。
不過網絡上的播放量倒是直接超過了同時期,一騎絕塵。
到現在為止已經破了一百億的播放量。
達到了一百五十億的播放量。
非常恐怖。
可以這麽說,《仙劍》這部劇算是將仙俠劇局給打響了名氣。
成為了仙俠劇的現象級作品。
以後一說到仙俠大劇,《仙劍》就是標杆。
在這個仙俠片處於低估時期的困境給衝了出來。
直接成為了仙俠片的典型,引得無數人稱讚。
畢竟現在的仙俠片和玄幻片都是名不副實,全都是披著這些外衣的愛情片的時代。
成天都是男女主的那些來愛情屁事,根本就不見一點仙俠元素的時候。
有這樣一部劇,簡直就是福音。
仙劍的出現讓人看到了獨屬於仙俠劇的模樣,就該是這樣拍。
這才是真正的巨作!
如果說前面《人民的名義》是反腐劇的裡程碑式作品,那《仙劍》就是仙俠劇的裡程碑。
徹底讓觀眾記住了他們的名字。
無論是特效還是人物的刻畫,亦或者是演員的演技,都接近於完美。
雖然新演員的演技略有瑕疵,但瑕不掩瑜。
經典就是經典。
一時間引起了無數的熱議。
現在誰敢說沒有看過這兩部劇,都會被人用異樣的陽光看著。
並且說上一句。
“什麽?你居然沒看過?
簡直就是土包子!”
沒看過的都不敢說話,而且平時聚會他們的話題都是圍繞這兩部劇展開的。
你要是沒看過,你連插話的機會都沒有。
《仙劍》和《人民的名義》一樣。
開局就是爆炸特效來襲,直接讓觀眾直呼過癮。
劉軒燁飾演的李逍遙雖然爭議巨大,可演技卻沒有一點瑕疵。
將一個大俠的成長給演繹得非常到位。
從開始的青澀到後面的成熟,過程很直觀。
要不是劉軒燁前面被剪輯視頻搞了個熱搜,將他的形象打回原形,那劉軒燁的人氣絕對會是爆炸式的。
即使有前面的視頻,現在很多人都叫劉軒燁逍遙哥哥。
可想而知這部劇的影響力。
劉軒燁也算是邁出了一小步,雖然很小但夠了!
因為轉變形象真的太難了!
其實仙劍這部劇之所以這麽火,和麥觀之的編輯離不開關系。
雖然這是一部遊戲改編的電視劇。
可麥觀之卻在遵循遊戲的同時,加入了自己的東西。
特別是一些讓人揪心的劇情,比如大石鼓的離開,月如死在鎖妖塔下,唐玉跳入鴉群,阿奴殺死生父酒劍仙......。
為什麽逍遙靈兒相互深愛又要離開對方,為什麽月如要義無反顧的跟著逍遙,為什麽莫一兮會把自己當成是殷若拙,為什麽逍遙最後要問劍聖那一句“你明白嗎?“。
這些都是令人深思的問題。
就算是一個難以輕易為感情動容,成熟堅強的人,都要被這部仙劍感動。
就像李逍遙手上消失的“靈“字,和他短暫忘卻的記憶,一旦重新記起,便更加難以忘卻,衍生出對所謂“愛“的理解。
相愛不如相知這是阿七對真愛的理解和追求,是他對表妹深愛的表達,也是逍遙和靈兒愛情成長的過程。
李逍遙和靈兒起初是否真的深愛對方可能很難說,或許靈兒是感激逍遙童年時候的救命之恩,內心對這“大哥哥“滿懷好感和依賴。
李逍遙呢,對於這個喜歡自己陪伴自己的仙女般的姑娘自然也是充滿好感,尤其在李逍遙看到姥姥離去善良的他更對靈兒充滿同情想要陪伴她保護她。
林月如是一個讓人心疼的女子。
如果沒有遇到李逍遙,她可能還是蘇州城林家堡的千金大小姐,無憂無慮。
然而一旦相遇,從李逍遙在擂台上打敗她的那一刻起,一切就已經注定,悲劇無可避免。
可是即便早知沒有希望,她仍寧撞南牆,義無反顧,這就是她對愛情的執著。
感情貴在專致,始終如一這是月如的父親林天南對妻子死後前來說媒的媒人說的話,卻在年幼的月如心中留下不可磨滅的烙印。
她始終不求回報,卻要放棄優越的生活,飽受被看做第三者的眼光和欺辱, 更關鍵的事要獨自承受內心的那份孤獨與無助。
就像歌裡所寫明明是三個人的電影,我卻始終不能有姓名。
然而這些種種,有李逍遙的一句吃到老,玩到老,對她來說付出生命也值得。
鎖妖塔下,她一把推開李逍遙和趙靈兒,化身齏粉,隻留下一串莫失莫忘鈴。
對她來說,只要他能莫失莫忘,就夠了。
除此之外,還有其他角色,都非常精彩。
每個角色都有每個角色的性格和特點!
而且這裡面麥觀之還加入了很多對於道這個字的見解,很多台詞和場景都和道有關。
這更貼近了這部仙俠片的本質,讓人欲罷不能。
再加上裡面的特效和打鬥,還有精彩的劇情,看了就會沉迷進去。