回到A時空，陳非也抽空下載《刀劍神域》原作，閱讀了數卷原作後，發現其情節主線大致和自己寫的那個版本差不多。

　　隻不過原作的輕小說味道更濃一些，最明顯的特征，輕小說版原作，每一卷的末尾，都是“開放式結局”。

　　所謂開放式結尾，既是具備日本輕小說特色的爛尾。

　　日本輕小說出版業，並不想象中那麽暴利。事實上，自從人類進入新世紀後，傳統出版日子過的都不太好，各國傳統出版市場皆出現了不同程度的萎縮。

　　上世紀80年代，日本出版市場能賣幾萬本書成績馬馬虎虎，但是到了新世紀，賣1萬本書已經是暢銷書了。

　　日本輕小說出版也是完全商業化，非常殘酷的。哪怕作者計劃寫10卷內容，但是隻能一卷卷的出。第一卷出版成績不好，第二卷既會胎死腹中。第二卷成績不好，第三卷既會被腰斬。

　　而出版社為了讓輕小說看起來有頭有尾，通常會建議作者在每一卷輕小說分卷末尾寫上一個開放式結局。

　　采用了“開放式”結局，任何一本輕小說被腰斬，都可以公然宣布，人家才沒有太監呢！

　　對此，很多輕小說的讀者心領神會――有的僅僅是“開放式結局”而已。

　　同樣，《刀劍神域》原著從第一卷開始，很多卷都出現了開放式結局。顯然出版社也並不太看好出版的成績。但實際上《刀劍神域》一直出了十多卷還沒有被腰斬，對於輕小說而言，其成績著實不凡。

　　不過，陳非還是覺得，從劇情分析第四卷完本更為經典。前面四卷的細節上，是可以寫的更豐滿一些。

　　除了《刀劍神域》之外，陳非還是將攻略目標瞄準了眾多的日本動漫作品。不過，陳非遺憾的發現，不少未來的熱門作品，此時已經面世了。

　　比如，陳非還在追2013年動漫版第三季新番的《薔薇少女》，其漫畫版在02年已經發表，而動漫版第一季是2004年製作的。

　　《涼宮春日》系列的輕小說，在03年已經出版，並且在06年進行第一次動漫改編。

　　大名鼎鼎的《FATE》系列神作，在04年1月發布《Fate/staynight》遊戲版，並在06年進行動漫改編。

　　還有《魔法禁書目錄》，也是在04年4月出版第一卷，並於08年完成了動漫化改編。

　　撞車、撞車、撞車……

　　尼瑪，老子僅是想要將A時空對胃口的作品“搬”到B時空而已，為什麽會這麽蹉跎?

　　想要抄襲這幾部作品，很多在B時空已經面世了。

　　而這幾部優秀的作品，已經是三大民工漫《火影》、《海賊》、《死神》以外，非民工漫動漫作品中，人氣最高的幾部了。

　　日本最熱門的民工漫(王道漫)，一般走熱血、升級、冒險路線，其套路和中國互聯網上唐家三少、天蠶土豆的網絡小說本質是差不多的。

　　抄襲王道漫的創意，一點也不靠譜。

　　人家王道漫，除了靠創意、情節外，還靠著一定的運氣成分。你照著套路去抄，能夠和原作水平差不多，運氣不好照樣撲街！

　　因為，大多數新人、資深者投稿，

絕大多數都是投這種王道的套路。而讀者閱讀這種王道類型作品，一般都選擇最紅的名家，如果你不能表現的比名家更好，憑什麽讓讀者願意看你的?若是一個新人或者老鳥擁有超過名家的實力，這也有點強人所難。哪怕一些資深的老鳥，基本功是有了，運氣不佳照樣不紅！　　這就是王道路線的殘酷，有實力，還要有運氣！

　　陳非苦惱思索半晌，最終想到了邪道中的“釘宮四萌”――

　　《灼眼的夏娜》、《龍與虎》是06年開始出版小說版，幾年後進行動漫改編。

　　《旋風管家》則是07年才開始了出現。

　　《零之使魔》雖然是04年6月出版了輕小說，但是依然有機會……

　　這四部作品的動漫版共同點是，釘宮理惠的傲嬌配音，給動漫版增加了魅力。許多釘宮病患者，是專門為聽釘宮的配音，才看動漫的。

　　“如果將‘釘宮四萌’小說原著版權給收入囊中，將來如果在B時空動漫化，點名釘宮理惠配音。將來釘宮紅了，捏哈哈哈……多麽有成就感啊！”

　　03年的釘宮已經是一名資深的聲優，但是並不出名，演出的角色並未吸引動漫觀眾注意。

　　一直到《灼眼的夏娜》等等角色配音，才真正將釘宮捧上了聲優界的巔峰。

　　四部作品按照發表先後的順序，陳非決定先攻略《零之使魔》！

　　按照計劃，陳在B時空這四部作品計劃應該是――1、在中國互聯網上發布《零之使魔》中文版。2、匿名在日本互聯網上，將“翻譯”版到處傳播。3，將一部分《零之使魔》的人物插圖發布，吸引人氣。4、勾引日本境內的輕小說、漫畫家的興趣，目標指向日本市場的輕小說出版和漫畫改編。如果這個計劃順利，輕小說、漫畫改編的人氣驚人，自然能順利出動漫改編。

　　陳非制定的計劃，就是薑太公釣魚，看看有沒有日本的出版商願意合作。哪怕沒有出版商願意出，提前將《零之使魔》發布在網絡上，也等於霸佔這部優質作品的未來版權利益。

　　而陳非覺得，突破了登陸日文輕小說市場這一關，就已經建立了向動漫產業進攻的橋頭堡。

　　輕小說中傑出的作品，容易改編漫畫。

　　漫畫改編具備人氣的作品，則有希望改編動漫。日本的動漫產業生態鏈，一般都是這樣的。

　　而在國內市場，動漫產業發展的並不景氣，加上文化政策限制過多。導致動漫產業，進入新世紀後，反而出現了原創能力倒退的現象。

　　在國產的工業產品不斷崛起的當代，在文化產業上，尤其是動漫產業上，中國淪為日本動漫傾銷地，尤其刺激人們的神經。

　　陳非經常腹誹，尼瑪，國內那麽多牛逼有錢的企業，能拿出點錢，去做優秀的國產動漫嗎?

　　生產再多的物質產品，文化娛樂產業，卻像殖民地一般淪陷了，老多的世界五百強，亞洲最牛逼的企業，不覺得羞愧嗎?

　　也許，很多的實體經濟巨頭，不看漫畫和動漫，並不覺得臉紅！

　　但是，陳非卻是看動漫的，寫作這行飯，必然要汲取國內外各類型娛樂產品的養分，動漫、遊戲、影視，都是創作的源泉。

　　當然了，此時陳非的實力不足，還未有製作優秀動漫的資本。

　　以一季13集動漫而言，100萬人民幣一集，在國內已經算高標準的投資了。若是能賺到投資製作一季動漫的項目啟動資金，陳非恨不得，招兵買馬製作出一部誠意動漫，打無數毫無誠意的國產動漫公司的臉。