“銀翼殺手?”寧皓問，說到賽博朋克電影，那就不得不提銀翼殺手。就跟說黃金科幻電影必提2001太空漫遊一樣，都是繞不開的名作。

　“差不多，不過我沒想拍一個那麽深邃的故事，更想拍一部賽博朋克背景的爽快動作片。”

　萬年說道，“有那麽一點探討，故事也有恰當的深度，但是看完之後觀眾應該感覺爽快而不是疑惑。”

　燒腦一時爽，邏輯火葬場。

　與其費勁巴拉的玩什麽燒腦，還不如一本道爽過去。探討嘛，有一點就夠了，沒必要太深。

　研究的再深，你能比過銀翼殺手?能比過雪崩?

　而且，內涵太深邃的電影，票房一般都不高。後世上映的銀翼殺手2049，萬年當初看的時候可是包場待遇，一個放映廳裡就他一個人，可想而知票房之慘淡。

　萬年雖然並不缺錢，但是，只有掙錢，項目才能活下去，觀眾才能對國產科幻片有信心。

　當頭炮，還是得反響大一點才好往後繼續發展。第一炮啞火，那之後基本就可以洗洗睡了。

　“你給我翻譯翻譯，什麽叫科幻爽片唄?”黃博問道，在他腦海裡，科幻小說大都不說人話，爽片則是從頭到尾不說話，就是乾。

　這倆要素是怎麽放在一起的?

　“本質上是爽片，但是用科幻元素包裝一下，讓細節更加科幻，更加哲學一點。”

　萬年一本正經的扯淡道，“什麽叫爽片呢?剛開始主角是個弱雞，但是在得到某個東西之後，就一夜之間成了武林高手。拳打雇傭兵，懷擁大美女，前後一反差，這就爽了。”

　“怎麽包裝呢?就從武林高手跟反派上入手唄。男主怎麽變得厲害起來?咱們就讓男主被植入一個芯片，芯片可以控制身體的運動，這麽一來，主角不就能無負擔變成高手了嘛！”

　“懂了，反派也改造一下唄?”寧皓接茬道，“武俠小說的反派大都有什麽奇門邪功，換到科幻片裡，就是肉體改造，胳膊上裝個電鑽，手指頭上安個沙鷹，是不是?”

　萬年點點頭，笑道，“孺子可教也！”

　“那主角的動機呢?總不能是因為出門看著反派不爽，就直接打起來吧?”

　“可以設定成，反派殺手被競爭公司雇傭，殺死了主角的妻子，妹妹，實在不行就是他家的狗被殺死。總之給主角一個復仇的理由就行。”萬年說道。

　找理由我可太在行了！要不是實在不合理，他能給主角安排一個網絡作家的身份。因為每天被催更，不受其擾，就給自己植入了戰鬥芯片。

　這下子，不管是寄刀片還是真人PK，主角都不害怕了！

　黃博來了興趣，“我也看過銀翼殺手，按理說，那種故事背景之下，大部分人應該都有改造吧?為什麽主角最開始弱，後來能變強?”

　“那你看過‘黑衣人’嗎?”萬年笑道，“威爾史密斯扮演的主角不就在未來還穿著匡威嘛！咱們可以給主角加一個喜歡傳統機械的設定，他從來沒接受過肉體改造，所以很弱。或者說，咱們就設定，平民不接受改造，接受改造的都是雇傭殺手或者特種兵。”

　“黑軍方?不太好吧?”寧皓提醒道，無人區可是前車之鑒。

　萬年聳聳肩，“那就改成雇傭殺手唄，無所謂的。”

　“你們先停一下啊！”萬鑫問道，“暫且不提劇本的事情。假如真要拍這部電影，你估計要多少錢?”

　科幻片哎！在很多人眼裡，這個詞就是燒錢的代名詞。

　“沒多少。我估計，三千萬就能下來！”

　萬年預備拍的是升級，這本身就是一部小成本科幻片。在後世的2018年，製片成本也不過五百萬美元。要是算上通貨膨脹，估計最後成本兩千萬就夠了。

　“三千萬美元啊?”萬鑫咂咂嘴，貌似出的起的樣子。

　萬年樂道，“人民幣！那兒需要那麽多錢。”

　“真的假的?這可是科幻片，特效能花多少錢，誰都不好說?”

　“爸，雖然是科幻片，但是這電影不需要那麽多的特效。”萬年解釋道，“首先，咱們不需要展示整個世界。電影裡只會出現小規模的社區，所以第一個需要特效的是主角的家，做一些智能家電之類的道具就行了。”

　“其次，這部電影我準備做成動作片，打鬥拳拳到肉，這就決定了電影不需要太多打鬥特效，連子彈時間都不需要用。”

　萬鑫迷惑了，“啥特效都沒有，那還叫什麽科幻片?”

　魔幻片沒妖魔，科幻片沒特效，黑幫片沒槍戰，那還看什麽?

　“做實體道具也可以啊。”萬年笑道，“比如，未來的警察都是機器人，那咱們需要從頭設計機器人的外觀，行動規則，還有武裝。未來背景下，人們的手機肯定也不一樣，咱們還得設計道具細節。”

　“而且，我只是說少用特效，沒說不用特效。比如說，一個殺手的技能就是能從嘴裡吐出納米機器來殺人。這個怎麽表現?總不能跟比克大魔王似的，從嘴裡吐出一顆蛋吧?”

　“咱們可以這麽設計，演員吐出一口氣，然後鏡頭拉近，放大，讓觀眾看到那口氣裡有多少微塵一樣的納米機器，接著機器飛入受害者的嘴裡，之後受害者死去。”

　“這種特效用好，可比機器俠那種特效強多了。”

　寧皓撲哧一笑，“還突發奇想，你這都計劃的差不多了吧?準備啥時候開拍?”

　“你當老母雞下蛋呢，說來就來?背景設定加劇組籌備少說也得一年，估計明年開始吧。”

　科幻片，不是說做幾個粗糙的特效就行。你需要有背景設定，從話語裡，從行動裡，從布景道具裡慢慢的揭起幕布，慢慢把世界的實質給觀眾展示出來。

　所以啊，這部電影還是得從長計議才行。

　世界觀設定，美術設計，這些都需要時間。

　別看萬年現在滿腦子的雄心壯志，其實還是很冷靜的！

　再說了，工具人還沒找到呢，幹嘛急著拍科幻片?

　算算日子，郭凡此時應該已經幫著功夫之王畫完了漫畫，自己去找他，也算是有了由頭。

　來吧，流浪地球之前，先來一部升級試試手！

　萬年雄心壯志，萬年冷靜異常，萬年準備······明年再說！

　······

　不管萬年未來有啥吊炸天的科幻片計劃，整個一月份，阿凡達在全球興風作浪。不只是國內，幾乎在全世界掀起了觀影狂潮。

　據說，卡梅隆在洛聖都，呸，洛杉磯宣傳電影的時候還被熱心粉絲圍堵，要求簽名，煩躁之下跟觀影粉絲產生矛盾，險些大打出手。

　卡梅隆直接說出:我不欠你們這些觀眾任何東西，包括簽名！

　講道理，像阿凡達這樣的電影，十年之內都不一定能有第二部。

　就連卡梅隆自己，在之後的“阿麗塔:戰鬥天使”上也翻了跟頭，沒能繼續阿凡達的神話。

　天時地利人和之下，阿凡達這一完全革新電影技術的作品才得以出現，算是影視界的SSR了。

　十年之後，諾蘭的信條成本也不過一億美元出頭。能揮霍三億美元拍電影的，估計也只有卡梅隆這樣的神人。

　至於婦聯，阿凡達故事再簡單，跟婦聯比也是好到天上去了好吧?

　在媒體的一片讚頌聲中，一則新聞卻無聲無息的來到了各大門戶網站的首頁。

　1月20日， 第60屆柏林電影節公布了主競賽單元的入圍名單。

　除了王權安導演的“團圓”以及老謀子的“三槍拍案驚奇”之外，還有一部未曾宣傳過的華語片也入圍了。

　八月拍攝完畢，十一月後期製作完成，登堂入室剛好趕上了柏林電影節的報名時間。

　於是，記者面前就出現了這樣的一則消息:關錦朋導演，萬年、劉德樺主演的登堂入室入圍柏林電影節主競賽單元。

　跟戛納、威尼斯相比，柏林電影節可以說是國內導演的老朋友，老謀子的發跡就是從柏林電影節開始的。而相比於對導演的好意，柏林電影節對於國內的演員則比較挑剔。

　直到2014年，廖帆才靠著白日焰火，為國內捧回了第一尊柏林電影節影帝獎杯。

　此消息一出，幾個門戶網站紛紛開始造勢。怎麽造勢?拉踩三槍唄！反正老謀子向來都是萬人捶，早都習慣了。

　論壇也好，微博也好，總而言之就是一句話:暴打三槍！