如果說前奏的配樂，讓聽歌的眾人再次見識到了林夕作為音樂才子，作為天馬行空的鬼才，在編曲方面的不拘一格。

　但林夕在編曲上的天才，有這樣的發揮，其實也是情理之中的事情。

　畢竟有《七裡香》這樣堪稱華語樂壇最佳前奏的神曲。

　現在再次創造奇跡，也不算意外。

　可是。

　當眾人聽到《發如雪》的正歌歌詞部分時，就一個個都瞪圓眼睛了。

　歌詞的華夏風味道很濃鬱，非常濃鬱，別說和周淺淺這種水貨的填詞相比，就算是本期填詞最佳的何飛鴻，她帶來的歌曲，歌詞也遠遠不如《發如雪》。

　最重要的是。

　發如雪不但歌詞很符合華夏古典風，而且還非常具有美感！

　像狼牙那種略帶斑駁的米黃顏色的月亮，又是彎彎的，瞬間就將景色的蕭條與蒼茫展現了出來;舉杯飲的不是酒，而是將風雪一乾而盡！

　是誰將存放前世記憶的櫃子打翻了，讓前塵往事呼嘯而來，卷起一片塵埃。

　……

　現在市面上，華夏風的歌曲已經有不少。

　但很多歌詞，其實都不上檔次。

　因為古典華夏風的歌詞，是非常考驗文學功底的。

　要意境，要押韻，要有古風，還要有美感……

　但是，很多填詞者卻是強行往華夏風上靠攏，結果就是純粹的‘堆砌’！

　將一些看似古風，但完全沒有任何關聯的詞匯融合在一起，也不管語句通順不通順，意思有沒有違和感，就自稱是華夏風了。

　別說這個世界的華夏風還沒有發展成熟，還很小眾。

　就算林夕前世的娛樂圈，也有很多所謂的華夏風歌詞，爛的一批。

　比如著名袁裁縫的離人愁，‘今夜太漫長，今兩股癢癢’;又比如‘漢化才女粥粥’的盜將行，什麽‘枕風宿雪多年，我與虎謀早餐’、‘你的笑像一條惡犬，撞亂了我心弦’……

　就是為了華夏風而華夏風。

　乍一看似乎很牛逼，很有意境，但實則完全經不起推敲，前後意思都不連貫。

　完全不知所謂。

　所以華夏風看似簡單，但要寫出精品來，難度是非常大的。

　沒有一定的文學功底，沒有專門研究過古韻，是很難寫好的。

　這也是為什麽星沙電視台和中視聯合舉辦這個節目，沒有聘請當今歌壇名氣很大的作詞家，而是請了一些文學界的作家、詩人。

　只不過節目組也沒想到，當代詩人中也有像周淺淺這樣的水貨。

　“緣字訣，幾番輪回~

　你鎖眉，哭紅顏喚不回~

　縱然青史已經成灰，我愛不滅~

　繁華如三千東流水~

　我隻取一瓢愛了解~

　隻戀你化身的蝶~”

　歌詞到了這裡，美感更甚幾分了。

　歌曲中表達的意境，也更加的古意盎然，韻味十足。

　緣字訣、紅顏、青史成灰、三千東流水、幻化成蝶……

　這些歌詞，有很多取自各種華夏典故、經典古詩詞，也有不少原創的詞匯。

　兩者完美的融合在一起，形成了真正屬於現代的華夏風歌曲。

　如果說周淺淺的歌詞勉強算及格，汪嘉城、何飛鴻的歌詞算是堪堪觸摸到了優秀的門檻。

　那林夕這首《發如雪》，憑借目前這部分的歌詞，就已經是封神了！

　不過。

　這還是主歌部分啊！

　真正精彩的副歌，還沒有開始！

　“這個林夕，也太厲害了吧?”

　穿著一身古裝長裙，像是古代絕世佳人的何飛鴻，看著舞台上的林夕，眼神中無法抑製的露出崇拜的神色。

　其實，她在參加《華夏風》之前，也對林夕有一定的了解。

　因為林夕寫的有兩首歌，她挺喜歡，《天黑黑》和《七裡香》。

　但也並沒有覺得林夕有非常厲害。

　聽到林夕要和她一起參加節目，她其實並不是很看好，心裡還偷偷地想要在華夏風上戰勝林夕來著。

　現在看來，她完全是想多了。

　“前奏編曲，和主歌部分歌詞，就已經如此驚豔了。不知道副歌部分，又是如何……”

　在何飛鴻的期待中，副歌部分來了。

　“伱發如雪，淒美了離別，我焚香感動了誰~

　邀明月讓回憶皎潔，愛在月光下完美~

　你發如雪，紛飛了眼淚，我等待蒼老了誰~

　紅塵醉微醺的歲月，我用無悔刻永世愛你的碑~”

　副歌部分，才是整首歌真正感情深化的點。

　整體的旋律，也是副歌最為讓人驚豔。

　所以。

　被主歌和前奏就已經給震撼得不行，覺得已經封神的聽歌眾人，到了此時已經沒有任何話可說了。

　甚至就連專業的音樂人、樂評人，在這一刻腦子都是空白的。

　沒有下意識的發揮出專業素養，沒有在聽到一首歌的時候先去分析優點在哪裡、缺點在哪裡。

　他們的腦海中，只剩下震撼。

　原來，音樂還可以這樣玩兒?

　原來，華夏風的歌曲可以寫得這麽具有美感，還這麽好聽?

　相比起現在的流行音樂，現在的情歌，華夏風似乎更適合華夏人！

　而且，華夏風的歌曲也可以抒情啊！

　看看發如雪中所描寫的感情。

　我焚香感動了誰?

　我等待蒼老了誰?

　但不管經歷多少離別，要有多久的等待，在這起起伏伏的紅塵中，即便死去，我也會在墓碑上刻上永世無悔！

　這是一種全新的音樂！

　即便在這之前，華夏風在音樂圈已經有不少先鋒者在探索。

　但現在聽林夕唱完之後，就會發現林夕的華夏風，其實和之前的華夏風完全是兩種概念！

　雖然林夕這首歌，采用的也是傳統華夏五音宮、商、角、徵、羽，歌詞也充滿了華夏古典意味，且編曲中運用了大量的古箏、琵琶、笛子、簫等華夏樂器。

　可是，裡面也加入了很多西方的樂器，甚至加入了很多明顯的R&B元素。

　兩方面結合。

　所以這首發如雪的確是華夏風，但卻又不同於原來刻板的華夏風，而是有了很大程度的創新和改編。

　這是一種完全的新歌風格！

　說一句創始人都不為過！

　所以面對這樣的全新流派，在場的音樂人，他們一時之間不知道該怎麽去評價，也沒資格去評價。

　能做的，只有欣賞。

　即便是半個月前，就已經聽林夕唱過副歌的導演謝葵，此刻再聽林夕在舞台上演唱，震撼也一點沒減少。

　清唱、排練，和真正上了舞台參加演出的時候，完全是兩種感覺。

　“新節目，有了！”

　謝葵眼神發亮，心緒忍不住有些激動。

　他雖然不懂音樂，也不怎麽懂華夏風。

　但是作為一個從事娛樂圈二十年的老人，他對於市場的風向還是有很準確的判斷的。

　林夕這種新式的華夏風，直接就打破了華夏風最大的問題——不夠流行，不夠抓耳，不夠大眾！

　正是因為有這三者問題存在，以前的華夏風才會一直局限於小眾圈子。

　而林夕卻是直接將這個門檻給鏟平了！

　將華夏風打開了一扇新大門！

　如此一來，華夏風突破圈子桎梏，成為華語樂壇重要的組成部分，已經是板上釘釘的事情了。

　只要能夠多兩首像《發如雪》這種級別的華夏風歌曲，他這個節目想不火，都難！

　本來只是臨危受命，死馬當做活馬來醫。

　華夏風這個新節目，是星沙電視台被深藍衛視逼到沒辦法的辦法了。

　雖然全台上下給予了很大的支持，也是重點打造。

　但誰也沒有真正的認為，這個新節目能夠跟如日中天的《情歌王》第三季抗衡。

　能夠造成一點點的阻礙，不要讓今後幾個月的綜藝市場，只有《情歌王》一家獨大，新節目能夠有一點點的動靜，就足夠了。

　而現在，謝葵看到了掀翻《情歌王》的希望！

　基本上所有人，都沉浸在了《發如雪》帶來的震撼之中，聽的如癡如醉。

　只有周淺淺，聽得臉色蒼白，額頭都有些冷汗了。

　雖然她創作水平很低，但至少不是文盲，對於一首詞的好壞，還是能夠區分得清楚的。

　林夕這首新歌的歌詞，吊打她實在太多太多了。

　至於譜曲這方面，她不是很懂。

　但她也不是耳聾，一首歌的好聽與不好聽，她還是能分辨的。

　所以雖然不想承認，但她心裡已經很深刻的認識到，自己……應該是必輸了。

　但所有人都不知道的是……

　《發如雪》這首歌，真正最令人震撼的部分，還沒有到來。

　副歌之後，林夕又重複了一遍。

　眾人以為這首封神的全新華夏風歌曲，應該就到此為止。

　林夕的封神之旅應該暫時停下，告一段落。

　可是，音樂並沒有就此停止。

　在一段調子非常高的‘紅塵醉微醺的歲月，我用無悔刻永世愛你的碑’之後。

　配樂中忽然響起一段‘啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦’

　而後林夕開口。

　這次開口，不再是用流行歌的長發，也不是傳統華夏風的唱法。

　而是用了無比正宗的戲曲腔，來唱出最後的兩句歌詞。

　“銅鏡映無邪，扎馬尾~

　你若撒野，今生我把酒奉陪~”

　是的，林夕在這裡同周董原版的唱腔，做了一點小小的改變。

　原版周董的唱法，大多數是假音，只有一小丟丟偏戲曲的唱腔。

　而擁有‘戲曲唱腔’max的林夕，當然不會放著自己的長處不用。

　他的改變，也的確非常妙。

　聽到這裡，演播室的所有聽眾、節目組的工作人員、其他幾位歌手嘉賓，乃至專業音樂人，此刻全部都感覺頭皮發麻，身上像是有電流穿梭。

　這已經不是震撼。

　而是驚為天人！

　猶如畫龍點睛之筆！

　猶如哼唱玩耍般的配樂之中，忽然來一段技驚四座的戲曲唱腔，簡直絕了！

　配樂絕、歌詞絕、唱腔絕！

　很多人此刻腦海中都冒出一個念頭——林夕，你就是我永遠的神！

　而且。

　最後的這兩句映無邪、扎馬尾，也可以說整首歌詞最後的升華部分。

　將前面的離別、纏綿、求不得、愛不滿等等百轉千回，全部都吹散一空。

　就像是畫面鏡頭轉動，一下子來到了青梅竹馬的時候。

　一個清純無邪的女孩，坐在梳妝台前，照著銅鏡，扎著馬尾辨。

　這幅畫面，是如何的美妙?

　就像是給整首歌畫下了一個完整的句號。

　英雄遲暮，驚覺繁華不過雲煙，天真無邪的愛意永存。

　然月色蒼涼，美人遲暮，來路難尋。

　夢回年少，定會惜取眼前人！

　至此，一曲終。

　林夕彎腰鞠躬，然後走下台。

　台下的觀眾，方才如夢初醒，猶如經歷了一場古代時空之旅，從古色古香的場景之中，回歸到現實。

　如雷鳴般的掌聲，不絕如縷。

　到了這一刻，勝負已經沒有懸念。

　也不再重要了。

　林夕這首全新風格的華夏風歌曲，已經超越了本場比賽名次的意義。

　就像是一個音樂之神，來參加節目，和一眾凡人比賽。

　如何比?如何贏?

　其他的幾位歌手，大部分心中都生出了一個想法，不是嫉妒，而是覺得自己何德何能，能夠跟這種級別的歌曲同台比賽?

　即便是很早就接觸華夏風，而且在圈子裡屬於頂尖水平的汪嘉城和何飛鴻，兩人心中也生不出任何的不服氣，完全的心服口服。

　甚至兩人都有種想要拜林夕為師的衝動！

　不止是林夕今天帶來的歌曲完美，表演完美。

　更是因為聽到林夕這首歌，讓他們腦海中有了很多靈光，對於音樂、對於華夏風，有了全新的認識！

　如果能夠和林夕討教一翻，對於他們今後的音樂創作生涯，將會有難以想象的好處！

　或許，會迎來質變！

　華夏風圈子，可不像說唱圈子。

　說唱圈子， 林夕帶去了標杆性的作品，將說唱圈子的逼格都提升了一大截，可以說是功德無量。

　但說唱圈的rapper們，卻幾乎沒有一個站出來表示認同。

　反而隱隱形成了聯盟，要將林夕孤立在說唱圈之外。

　隻願意守著他們一成不變的風格，而不願意提升自己。

　作為說唱圈的領袖，汪嘉城和何飛鴻，是非常願意提升自己，也非常願意華夏風能夠有更好的發展。

　巴不得林夕給他們多上幾課！多樹立幾首風向標作品！

　這樣他們才可以學到更多的東西。

　此時兩人腦海中，已經忘記了自己是來節目參加比賽的了。

　輸贏已經不重要。

　(本章完)