釜山國際電影節創辦於1996年，當時主會場是釜山市南浦洞BIFF廣場，今年開始，主要場地從南浦洞改到海雲台，但BIFF廣場仍然有各種攤位及電視台的表演。

　　電影節推廣新人新作，全力將亞洲電影推廣至全球等。

　　新浪潮獎，獲獎者可獲得3萬美元的獎金，錢雖然不多，但是也不少，對於新人來說，不止有榮譽獎，還有獎金拿。

　　從1998年，時任總統金正式推進電影分級製，並且定下目標，韓國國產電影佔有率要達到40%，這個目標早就完成。

　　2003年，韓國國產電影佔有率已經超過進口電影，佔50.2%比例。

　　電影分級製，離不開電影工業化，電影類型，就像商品一樣，打包出售。

　　2004年，韓國國產電影預計佔60%比例，全面反超進口電影市場佔比率。

　　在1997年釜山國際電影節上，前任總統金公開承諾:

　　“給予支持，不干涉。”

　　同時廢除電影審查製。

　　只要不干涉就會野蠻成長，何況還有支持，韓國電影發展的速度，有目共睹。

　　用時三天，評委會成員把入圍影片全部評審完成。

　　趙明誠的原則就是吉祥物，他負責在開幕式上致辭，閉幕式上致辭，還有頒獎禮時，為獲獎者頒獎。

　　首先評選出亞洲電影振興機構獎，特別提及獎:《真可愛》，導演金洙賢。

　　這是一部喜劇電影，導演也是新人導演。

　　這部電影是金洙賢拍攝的第一部電影。

　　新浪潮，(國際影評人協會獎):給了《肥皂劇》，導演是烏爾善，他也是新人導演。

　　亞洲最佳短片獎:《保持平衡》孫光珠、《金魚》樸信宇。

　　新浪潮單元-特別提及獎:《安息處》何宇恆，他是馬來西亞導演。

　　經過激烈討論，最後最重要的，新浪潮獎，決定給《女人貞慧》，導演李潤基。

　　釜山國際電影節，大部分獎項都頒發給新人導演，有些類似FIRST電影展。

　　這屆釜山國際電影節還有幾個獎項，要頒發給一些前輩。

　　榮譽獎:西奧.安哲羅普洛斯

　　亞洲年度電影人獎:侯孝賢

　　亞洲電影振興機構獎:金基德

　　這屆釜山國際電影節，有264部影片上映，邀請影人5638名，他們來自5、60個國家和地區。

　　………

　　2004年10月15日，傍晚18點舉行頒獎禮。

　　從榮譽獎開始，主持人說到誰，趙明誠就把誰獲獎念出來。

　　最後頒獎結束。

　　趙明誠發表閉幕式致辭，第9屆釜山國際電影節，就這樣圓滿成功。

　　閉幕式結束，他就不再是評委會主席，這幾天一直端著，還沒有和很多電影人聊一聊。

　　現在韓國能拿出手的導演，也就趙明誠自己，他是唯一一位獲得三大電影節金獎的導演。

　　一大堆榮譽傍身，也是他出任釜山國際電影節評委會主席，更有說服力。

　　電影節閉幕式結束，在威斯汀朝鮮酒店有一場酒宴，現在他不是評委會主席，也放開許多。

　　剛才給侯孝賢頒獎，他還端著，現在成為後輩與前輩的交談。

　　“侯導，我敬您一杯酒，你的《風櫃來的人》，我特別喜歡看。”

　　趙明誠這不是說假話，他前世特別喜歡看《風櫃來的人》。

　　還記得有一個片段，留給他深刻的印象。

　　幾個主角要去看電影，然後他們被帶到一處爛尾樓，這裡沒有電影放映，也沒有浪漫的故事，他們透過寬熒幕一樣的窗戶眺望城市，等待他們的是未知的未來。

　　這個鏡頭很好的刻畫，鄉村來的青年，面對城市的懵懂和迷茫。

　　侯孝賢外表有些嚴肅，不過見到趙明誠後，露出笑容:“是嗎?我也很喜歡你的《燃燒》，特別是開始燒牛棚的鏡頭，很有象征意義。”

　　侯孝賢新千年以後拍攝速度還很快，幾乎兩年一部作品，他馬上60歲，拍片速度還很快，不得不佩服。

　　不過近些年他的影片質量有所下降，沒有80年代給人驚豔的感覺。

　　侯孝賢在趙明誠心中華語導演中的地位，可以排進前三名。

　　他在心中給華語導演前10排名:

　　第一名:楊德昌，他是當之無愧的電影大師，趙明誠電影裡，有受楊德昌的影響，特別是《夜行記》吸取很多《恐怖分子》的養分。

　　第二名:胡金銓，他是武俠宗師，李安、徐克、老謀子都受他的影響，胡金銓的《俠女》打開國際市場，讓世界各地觀眾，都開始了解東方武俠的魅力。

　　第三名:侯孝賢，賈章柯還有婁葉在創作上受到侯孝賢很大的影響，他的電影給人情緒上的感染，固定的機位、縱深的構圖等等，開創了屬於侯孝賢自己的風格，特別是以後的是枝裕和，也受到侯孝賢的影響。

　　前三名都是華語電影有開創的，為數不多的作者導演。

　　第四名:老謀子，1988年拿到柏林國際電影節最佳影片金熊獎，這也是國內第一部獲得三大電影節金獎，就像趙明誠此時在韓國的地位，何況老謀子還有兩個金獅獎。

　　第五名:李安，他是把東方、西方文化融合最好的華語電影導演，特別是家庭三部曲，《推手》、《喜宴》、《飲食男女》家庭三部曲，體現了東方家庭文化的三綱五常，傳統的禮教，受到新時代文化的衝擊，很好的刻畫東方父親和新時代子女的衝突、妥協等等。

　　第六名:墨鏡王， 他的電影給趙明誠的感覺，受到戈達爾還有安東尼奧尼的影響，不過墨鏡王也有自己的鏡頭語言。

　　第七名:陳凱戈，他的電影前期都很不錯，《黃土地》、《孩子王》、還有第一部獲得戛納金棕櫚獎的《霸王別姬》，90年代後期，他似乎遇到創作瓶頸。

　　第八名:李翰祥，香港還有台灣電影，不得不提的導演，他也是第一位獲得戛納電影節獎項的導演，華語影壇的老司機，培養很多導演還有演員。

　　第九名:賈章柯，他的電影沒有華麗的色彩，但是有樸實的質感，他通過沉默的大多數人，發出人性中最真誠的聲音，如果多年以後縣城消失，那麽就去賈章柯的電影裡尋找往日的縣城，他的電影記錄了大時代的變遷。

　　第十名:費穆，他擅長細膩的內心描寫，在情緒的把握上，也恰如其分，他的電影，超越他所在的時代，《小城之春》就像一個寶藏，等待後世電影人發掘。

　　雖然趙明誠此時在韓國拍電影，但是他骨子裡，還是儒家傳統文化的根，他電影裡所表達的，對西方宗教還有文化的排斥。

　　當然，這只是趙明誠自己對華語電影導演的排名，並不是所有人的。

　　他不能代表所有人，只能代表自己。

　　酒宴結束。

　　他們一家三口回到房間，明天在釜山休息一天，後天就要回首爾。

　　《調音師》的剪輯工作，要提上日程，不能繼續拖延下去。

　　《魷魚》劇本的創作，還有和羅泓軫共同完成《哭聲》劇本。