或許在大眾眼裡，《童話》這首歌好唱的一嗶。

　　因為只要是個人那就都能哼上兩句。

　　但實際上嘛……

　　這只是普羅大眾的一個錯覺。

　　若想完整的唱完《童話》這首歌，那還是需要一定的演唱功底的。

　　就比如說，主歌和副歌的銜接部分，也就是從‘也許你不會懂~從你說愛我以後~我的天空~星星都亮了~’，到‘我願變成童話裡~’，在這一段裡，那是有一個換聲的。

　　如果唱的不好，那可能就破了。

　　但，換聲，那也只是橫在普通人面前的難點。

　　對於專業歌手來說，換聲那都是吃飯喝水的本能。

　　而在這種情況下，宋科和樸書依舊眉頭緊鎖。

　　這是因為他們嗅到了《童話》裡的另一個難點——

　　雖然周舟在演唱《童話》時，用的只是1點LA，也就是大部分流行音樂男歌手都能達到的A2，但《童話》畢竟是一首抒情的歌曲啊，升Key的副歌並不能依靠嗓子去吼。

　　那在這種情況下，想要拿捏副歌部分，就必須在演唱時做到氣息平穩的升Key，同時，身為一首情歌，它還需要歌手往裡面注入情感的靈魂。

　　所以……

　　控制，那才是這首歌真正的難點！

　　當然了，這種控制對於專業歌手來說，其實也不算難。

　　又或者說，這些東西那都是情歌王子們的基本功。

　　可眼前的周舟是誰?

　　那是一個尚未簽約的新人！

　　而一個沒有出道的新人就已經擁有了成熟歌手的唱功?有著情歌王子的底子?

　　這種好事他們麥田怎麽就遇不到呢???

　　宋科那是真的想不通！

　　不過，就算此時的他們真的很想知道周舟的來歷，但當身旁的聽眾乃是周建輝時，他們也只能強壓心中的驚歎，坐在那兒仔細的品鑒周舟的歌曲。

　　一曲唱罷，很是滿意的周建輝再次打開了麥克風，衝著錄音棚裡的周舟說道:“周舟，唱的不錯，我還想聽，所以再來一首《獨家記憶》?Okay?”

　　既然是來撈金的，那周舟便有著自己的職業素養，點了點頭，找了找音。

　　等他回憶起歌曲的旋律後，他便叩動琴鍵，緩緩唱道:“忘記分開後的第幾天起，喜歡一個人看下大雨，沒聯絡孤單就像連鎖反應，想要快樂都沒力氣……”

　　如果說《童話》的曲風是輕柔的，是傷感的，但不是絕望的，而是充滿希望的;

　　那麽《獨家記憶》的曲風就是陰柔的，悲痛的，自我麻痹的。

　　驟然襲來的憂傷讓樸書和宋科覺得自己看了一場離別電影。

　　電影中的男女主看似是在友好分手，但給人的感覺卻是若即若離。

　　誰也舍不得對方，誰也放不下對方，可卻無人開口挽回，只是默默的承受著這一切。

　　那種情感上的刻意麻醉，讓樸書咬了咬自己的手指。

　　而在此同時嘛，隨著周舟的收聲，周建輝也點起了第三首歌，“《需要人陪》。”

　　“打開窗戶讓孤單透氣，這一間屋子如此密閉。”

　　“歡呼聲仍飄在空氣裡，像空無一人一樣華麗……”

　　充滿磁性的嗓音剛一出現，孤單寂寞冷的感覺便油然而生。

　　宋科眉心緊蹙，周建輝則握著麥克風打斷道:“《為你寫詩》。”

　　“為你寫詩~為你靜止~為你做不可能的事~”

　　“為你我學會彈琴寫詞~為你失去理智~”

　　如果讓周舟把十首歌完整唱完，那他得累個半死。

　　因為一般歌星開個演唱會也就唱個二十首歌。

　　如果碰上五佰的場子，那他還能指揮個五首。

　　所以，當周建輝開始切歌後，周舟便也偷起懶來，直接進入所切歌曲的副歌部分。

　　雖然這種耍滑頭的行為有些不好，但周建輝並不在意。

　　當輕快的聲調出現後，隨歌而來的熱戀之感直接就衝散了先前的陰霾。

　　這種自由切換讓他十分滿意。

　　而接下來嘛，周建輝更是化身成為了裡的切歌大師。

　　將周舟所作的十首歌曲全都點了一遍。

　　當這一情形出現後，驟然而來的百變曲風和萬變不離其宗的苦情之音讓附耳傾聽的宋科和樸書有些牙疼。

　　因為在某個瞬間，他們忽然發現，自己的身前出現了數道身影——

　　那其中有替奶茶妹妹劉若瑩打造了《後來》的光糧;

　　有圈中知名的作詞人易家揚和作曲人李偲菘;

　　有早已出道，剛剛投入索尼懷抱的樂壇新星王力紅;

　　更有滾石旗下，新興搖滾樂隊伍月天……

　　雖然他們並不清楚，一名歌手是如何創作出主題一樣但風格不同的歌曲的，但這種事情對於他們來說根本就不重要！因為周舟的師叔，那可是大陸電影圈裡的知名製作人！

　　有朱洪玻背書，周舟的歌曲怎麽可能會遇上版權問題?

　　而既然沒有版權問題，那華納……

　　“我靠！華納撿到寶了！”宋科小聲咒罵了一句。

　　臉上寫滿了羨慕。

　　而樸書則是眼睛微眯的點起了頭。

　　瞳孔裡更是閃爍著不甘。

　　因為他知道，華納之所以會和他們麥田合作，除了有進軍內地音樂市場的意思外，更多的其實還是因為華納的旗下只有天后沒有天王。

　　在這種情況下，加入華納的麥田便會獲得一定的優待。

　　就比如說，麥田的男歌手在發歌時，便能夠從華納那兒獲得一定多的宣傳資源。

　　可現在呢?

　　麥田和華納的合作才剛進行了一年！華納就找到了屬於他們自己的寶?

　　雖然從當下的情況來看，眼前這個男歌手所創作的歌曲全是芭樂。

　　而芭樂位於音樂圈的最底層，是很多專業人士都看不起的東西。

　　但在此同時，沒人敢否認，好聽的芭樂那就是最容易傳唱的歌曲分類！

　　而正是因為它極易傳播，所以，只要是個正常的唱片公司，那都會喜歡它！

　　因為它掙錢！

　　而且掙的還特碼的是大錢！

　　‘這或許就是周建輝到來的原因?’

　　樸書望了宋科一眼。

　　聽完全場的宋科也感慨點頭，用眼神簡單回道:‘我也想簽。’

　　只可惜，甭管他們如何做想，此刻的他們那都不是現場的焦點。

　　隨著最後一個音符的落下，周建輝也摘下了耳機，一臉熱切的鑽進了錄音棚。

　　“噢周舟——你的歌聲真的是泰特嗎的讓我意外了！”

　　“相信我！你一定會是下一個天王！”

　　“哦對了！唱這麽久累了吧?老宋！老宋！你們這裡有水嗎?”

　　在周建輝的稱讚聲中，有些疲憊的周舟也離開了錄音棚，在麥田的休息室裡坐了下來。

　　雖然麥田的老板宋科按照頂頭大Boss的要求給周舟拿了瓶水。

　　但周舟並沒有喝，只是感謝了一下，接著便將其放在一旁。

　　在此同時，他也滿臉笑意的望著周建輝，道:“周總，既然已經試過音了，那我們就正式談合同?因為這事情對我來說比較的重要，畢竟還有幾周，我就要開學了。”

　　“身為電影學院裡的一員，我們可以因為拍戲而請假，但為了錄歌而請假嘛……”

　　“這種事情聽起來好像有點奇怪?”

　　周舟承認，自己只是在胡扯八道。

　　因為此刻他腦子裡想的那就是落袋為安。

　　而他的話語則讓周建輝笑了起來，一邊點頭，“可以可以！馬上就談！”

　　一邊拉開了手提包，從裡面抽出了一個淡藍色的文件袋。

　　周舟接過後順手打開，只是簡單一掃，裡面的內容便呈現在了他的面前。

　　華納拿出來的合約長達五年，約定五專。

　　綜合分成三七開，並給予了一定的製作權限。

　　其中第一張專輯為保底專輯，無論如何都會製作。

　　如若第一張專輯的總銷量達到了三十五萬，那麽第二張專輯的製作便必定有戲。

　　但如若第一張專輯的成績沒有達標，那麽後續專輯的製作就得由公司評估後才能決定。

　　同時，身為創作型歌手，周舟有權將自己創作的所有曲目收錄進自己的專輯裡，但如果周舟缺乏靈感，那麽華納也可以為他邀歌，這裡面所產生的費用全都由華納承擔。

　　不過，華納保留了一個權力，那便是每張專輯主打歌的選擇權。

　　如果華納覺得周舟提供或者選擇的主打歌不好聽，那他們便可以要求周舟更換。

　　直至雙方都滿意為止。

　　但，如果周舟前一張專輯的總銷量突破了五十萬，那周舟便可以不聽。

　　畢竟，商業市場成績為王，只要你能給我掙錢，那我就能跪下來叫你爺。

　　說實話啊，以上這些條款還是蠻有誠意的，畢竟，當下的唱片市場萎靡不振，張學有九二年的《真情流露》上市當年光是在香江地區就賣出了八白金，但現在嘛……

　　唱片公司已經不公布他的成績了。

　　在這種情況下，如果潛力歌手的個人單專衝不到二十萬，那基本上沒啥賣頭。

　　而如果突破了五十萬……

　　你都已經成為了張學有那個級別的歌手了，那你當然能有自主權。

　　但就算是這樣，談及版權時，華納依舊十分的吝嗇。

　　因為合同裡的他們想要獲得未來五年，周舟所有歌曲的SP權和音像版權。

　　前者的期限為解約之日起往後的三十年。

　　後者的期限則為誕生之日起往後的五十年。

　　而這個……

　　是周舟不能忍受的。

　　…………

　　只要是混過音樂圈的人應該都知道，音樂產業裡的版權雖然有很多，但在收入中佔大頭的就只有三種。它們分別是詞版權、曲版權和錄音版權。

　　這其中，詞曲版權又有兩個細分類，分別是OP和SP。

　　OP，指的是詞曲原始版權的擁有人，這個擁有人可以是詞曲的原作者，也可以是詞曲作者所在的工作室，如果詞曲進行了交易，那麽則按合同約定的歸屬定性。

　　SP，則是詞曲版權的代理人，一般情況下都是唱片公司，例如索尼、華納。

　　因為把一首歌的詞曲版權授權給各大公司代為運營更符合創作者們的利益。

　　當其他歌手或個人想要翻唱、想要演繹一首歌時，他們便可以直接和唱片公司對接，專業的團隊和健全的法務能夠讓創作者們獲得最大的利益和最多的保障。

　　不過，這個授權只能給創作者們帶來眼前的收益。

　　因為創作者們一旦和唱片公司鬧掰，那只要唱片公司沒有違反詞曲版權的代理約定，創作者們就無法在代理到期之前拿回自己的詞曲版權。

　　甚至他們自己都無法使用。

　　這裡有個經典的例子，鄧紫旗。

　　在和老東家鬧掰後，人們才知道，她所創作的所有歌曲，詞曲的OP都在蜂鳥的手上。

　　而SP則在百納的手裡，並且代理期無限的長。

　　所以，當張介想要演唱《泡沫》給鄧紫旗聽時，即便鄧紫旗已經單乾，她也無法將歌曲免費的送給張介，只能眼睜睜的看著張介自掏腰包去百納購買歌曲授權。

　　正因如此，當華納唱片在合同裡表示，周舟在簽約後五年裡所作歌曲的所有詞曲SP都歸公司後，周舟腦袋裡的第一個反應那便是不可能！

　　而和詞曲SP相比， 錄音錄像版權的歸屬其實沒啥問題。

　　因為絕大多數的歌手都沒有自己歌曲的錄音版權。

　　沒辦法，誰讓唱片行業裡的專輯，指的就是錄音室專輯呢?

　　歌迷們買的專輯，也就是這個東西。

　　如果賣唱片的資本連支持唱片製作的這些版權都掌控不了，那他們還賺什麽錢?

　　不過，有一說一啊，對於歌手來說，錄音版權其實也挺重要的。

　　這不僅是因為錄音版權意味著錢，更是因為錄音版權代表著歌手的青春。

　　這就像是二十年後，胡彥兵再也無法唱出當年的《月光》一樣;

　　更像二十年後，周傑輪演唱會上最大牌的嘉賓已經不是蔡依淋一樣;

　　那個頭一歪就能讀完期待的身影，才是最帥氣的自己。

　　而當這些事實出現在周舟的面前後，周舟便已經清楚了，自己的合同該怎麽談了——

　　“周總，合同的年限、專輯的數量、分成的標準我都沒有問題。”

　　“但版權約定我有異議。”

　　“我的詞曲版權可以交給華納代理，但代理時間只能維持到我離開華納前的最後一天，在我離開華納後，這個代理便會立刻結束，所有版權重新歸我。”

　　“同樣，錄音錄像版權可以歸華納所有，但我需要追加一個條款。”

　　“那就是在我離開華納後，我有權從華納的手中買回我錄製歌曲的錄音錄像版權。”

　　“不知道您……”

　　“怎麽看?”