1998年9月26號,珠海下起了小雨,《瘋狂的石頭》劇組被迫轉入室內拍攝。
北邊的天氣倒相當不錯,京城差不多入秋了,發紅泛黃的楓葉就是非常明顯的征兆,白天氣溫也就20來度,風和日麗的。
上午十點左右,工體周圍陸陸續續的出現大批觀眾,還不到十二點,工體北路就開始堵上了。相關部門趕緊進行疏散,負責現場安保的李凱帶著大量人手協助警方維持秩序。
90年代初,港台歌星開始進軍內地,那時候他們在內地幾乎是靠開演唱會與歌迷們見面。直到97過後,這一年來港台歌星進內地開個唱才逐漸形成一種商業化模式。
像羅大佑,92年第一次來大陸,96年在後海花近千萬買了個院子開酒吧,2000年才第一次在國內開演唱會,還是在魔都,因為京城的審批沒下來。
據說,為了方便管理,現在文化部門針對想到京城開演唱會的,每年隻批三四個歌星,每人最多辦兩場演唱會。所以京城每場演唱會幾乎都呈現爆滿的狀態,今年6月份張信喆夢想成真98'巡回的京城站就連開兩場,異常紅火。
更別說是這種不收錢但明星更多的演唱會。
這就體現了朝中有人好辦事的好處,與正楷合作的是京台,背後便有京城文化局的影子,有張局長坐鎮,所有手續自然一路暢通。
歌迷們很瘋狂,到現場的多是年輕人,相對於過往內地的流行音樂,正楷文化出品的歌曲更新潮,更適合年輕人的口味。
從昨天甚至前天開始,京城周邊注意到京台廣告的就已經提前出發,在工體附近等著。
因為是第一場,楊渟沒有找外邊的歌手,自家藝人每人唱那麽四五首,足夠把時長拉到4個小時。
正楷文化的歌手們在後台相互打氣,為了這一天,公司忙活了好幾個月,他們身上的壓力同樣不小。
“一輪,加油!”
“老林,好好開場!”
“廚子,今天不用你洗碗,放開了跳。”
今天開場的是林一輪,他可是有著廚師證並在餐館工作過的正經廚子,景岡山這種老朋友經常叫他廚子。
七點半,現場的燈光驟然一暗,隨後聚焦在舞台中央,一個身影從升降舞台的開口處跳了上來!
電吉他的泛音,沉重的鼓點響起,林一輪上來就是一首《王妃》,點燃全場。
搖晃的紅酒杯,嘴唇像染著鮮血
那不尋常的美,難赦免的罪
誰忠心的跟隨,充其量當個侍衛
腳下踩著玫瑰,回敬一個吻當安慰
……
林一輪一口氣連上了五首歌,又唱又跳,然後風光退場,把舞台交給第二位出場的戴君,戴君今天除了唱歌,還客串主持。
今晚到場的觀眾足足有9萬人,台下幾乎都沒人坐著,全都站在草坪上蹦跳合唱,即便夜裡京城的溫度降到了十幾度,他們依舊十分熱情。
畢竟氣氛烘托到這了,數萬人一起狂歡,哪怕天氣變涼,身子卻是熱乎的。
金海芯、沙寶、景岡山、黃格選、滿江、羽全、高林生、王子鳴、李建、尹吾、孫浩等歌手依次登場,要謝幕時都快12點了。
最後,戴君在舞台上召集所有演員登場,一起唱響了《同一首歌》。
吳楷文最終還是決定使用這個名字,主要是與欄目同名的主題曲不要弄,沒一個有《同一首歌》能打的。
這首歌本身是為了亞運會創作的,是京城亞運會開幕式轉播的片頭曲,亞運過後沒有受到太多關注,直到央視弄了一個同名的音樂節目。
正楷文化已經從作品的詞曲作者那裡拿到了授權,央視要是耍流氓的話,京台在手握充分優勢的情況下也不是吃素的。
這一環節將會被定為慣例,往後參演的歌手都會在結束時合唱《同一首歌》,用以打造品牌效應。
熱情開演,全場火爆,再到最後的溫馨落幕,今晚的演唱會注定會是許多人難以忘記的夜晚。
演唱會很成功,吳楷文在珠海翻《南都》的時候都在頭版下方看到了關於《同一首歌》演唱會的照片和報道。
不過在報道之余,《南都》還用些揶揄的口吻調侃正楷文化,說他們畢竟是年輕的公司,沒經驗也不懂規劃,這樣的演唱會怎麽能免費呢。
即便京台已經宣布在國慶期間播放這場演唱會,但全國上下幾乎沒幾個人想到正楷與京台的合作並不只是這一次,而是剛剛開始。
呵呵。
吳楷文隨手把報紙放一邊,等節目的效果出來,地方政府看到宣傳效果找上門並願意出資數百萬讚助的時候,這些媒體自然會把自己噴出來的屎又吞回去。
今天的拍攝的是保健品老板李發拉做推銷的戲份。
吳楷文借鑒了奧樂蜜C廣告的開瓶聲還有當貝投影的廣告,一群穿著正裝像是搞大合唱的人站在台階上,隨著鼓點和音樂,搖頭晃腦的喊著“偉哥,偉哥,偉哥,偉哥……”
飾演李法拉的陳百祥站在最中間,動作激烈,表情誇張的喊道:“雄風再起,激情四射;偉哥常伴,青春永恆;男人挺棒,女人挺好;男兒當自強,偉哥幫你忙。”
然後在一陣陣清脆的開瓶聲中,這群人一遍遍的喊著:“喝偉哥快樂水,做性福真男人!”
這效果相當洗腦,都不用等上映,在場的工作人員就已經開始上頭了。
“偉哥”這個詞還挺新鮮,今年6月份才被人申請商標注冊,目前尚未通過不算侵權。其實“偉哥”這個詞就是“Viagra”的諧音,連藥物主要成分都是抄的。
陳百祥對這種角色駕輕就熟,演起來很順利,一遍過。
還有香江那幾名演員,他們的戲份也拍得很快,畢竟香江那地方講的就是效率,十天半個月拍完一部電影都很正常。
馮鞏和牛群已經到了,就蹲在吳楷文後邊,也盯著監視器,在電影方面馮鞏也個自導自演的大佬,還拿過金雞影帝。兩人本是想看看年輕人怎麽拍都市片,沒想到許多在他們看來不能過的鏡頭偏偏就給過了。
“因為這是純粹的商業片。”
吳楷文對二位解釋道:“在邏輯自洽、故事完整的前提下,商業片最重要的是節奏,要快,要激起觀眾的觀影體驗。”
“商業片裡的角色有沒太多空間供演員發揮演技,所以人物的塑造基本會抓住幾個重點,就像剛剛陳百祥那樣,誇張、激動,點出時下保健品行業的癲狂,這就夠了,不需要過於精細的雕琢。”
“市場都開放了,觀眾進電影院是為了消遣,為了找樂子,二位想想咱們國內之前拍的電影,有這樣的都市片?商業片嗎?”
“拍得細膩、拍得文藝、拍得有教育意義,這很好,但無法讓觀眾走進電影院。或許您還想說《泰坦尼克號》,可那是建立在整艘輪船的龐大背景下,是好萊塢電影工業化最傑出的產物。”