第400章影響
頂流之所以叫頂流,不只有爆款的作品,還有與之配套的宣發資源。
劉藝菲雖不像別人那樣大肆炒作,但每年給各平台各媒體的“保護費”一點不少。
軋戲風波打亂了《她》的宣傳計劃。
本來劉藝菲的角色特性會一直保密到明年電影首映,給外界一個驚喜。
但誰也沒想到媒體會拿劉藝菲軋戲做文章,劇組不得不提前曝光茜茜。
不過也還在可控范圍內。
這時候劉藝菲交的“保護費”就開始起作用了。
各平台開始為劉藝菲“平反”,《她》劇組提前放出物料和信息,介紹《她》這部戲,以及為劉藝菲做口碑。
此前攻擊劉藝菲軋戲的專家學者一時間全部啞口。
他們想破頭也想不到《她》是這樣一部戲,女主角居然全程配音不露臉。
不過,也還有少部分人依然嘴硬,說劉藝菲就算是配音演出,也不應該離組,某某敬業的演員,就算沒戲也會在劇組和演員搭戲,你劉藝菲為什麽不這麽做!
還有拿劉藝菲片酬說事的,說的可真了。
說劉藝菲即使是聲音演出,拿的也是出鏡的高片酬,還順帶上了張元君。
說張元君和劉藝菲兩個人拿走了《她》劇組一半的預算。
“《她》作為一部文藝片,預算十分有限,預計成本在5000萬左右,但兩人在片酬上沒有讓步,拿走了盡3000萬的片酬。”
這當然是胡說八道。
他們是不是忘了張元君還是《她》的編劇和出品方!
演員接文藝片和商業片的片酬是不一樣的,張元君出演《她》的演員片酬不過210萬,加上編劇費20萬,才230萬,劉藝菲更是只有120萬。
120萬請劉藝菲拍一部戲,去問問外面的老板這個價格怎麽樣。
友情價都沒這麽低的!
但是片酬屬於商業機密,劇組不會回應這個。
但是《她》的出品方之一,安樂影業的相關負責人在接受采訪時,間接地回答了記者的疑問:“現在文藝片很難做,《她》從立項籌備到開機用了一年多的時間,現在外界有些傳聞很可笑。
“張元君和劉藝菲這樣優秀的年輕演員還能沉下心來做一部文藝片,特別是像《她》這種在國內首開先河的科幻文藝片,這種精神是值得尊重的,現在外界一兩句謠言就想抹黑我們的努力,我覺得這樣的攻擊是極其不負責,而且是別有用心的。”
“但很多人說他們兩個人的片酬非常高,拿走了劇組一半的成本。”
“純屬無稽之談。《她》從導演到演員,片酬都不高,我們超過60%的預算都用在了拍攝和後期製作上,籌備的時候,劇組融資困難,元君和藝菲甚至提出過他們自己出錢來做這部戲。請大家想一想,如果兩個演員拿走一半的錢,他們還會這樣說嗎。”
“還請大家給我們演員我們劇組一點包容和理解,謝謝。”
風波暫息,但事情還沒有結束。
娛樂圈說複雜也複雜,說單純也單純。
單純到這圈裡只有一件東西——利益。
劉藝菲的確沒軋戲,就算劉藝菲軋戲又怎麽樣?
現如今,軋戲才是圈內常態。
楊蜜今年播了7部電視劇,還有3部待播,這10部戲就是她去年一部接一部拍的?
1992年,劉得華一年拍14部戲還被稱為勞模呢。
演員軋戲就活該死?
武癡林說過:“就算是真的,你也不能到處說,有些事情不可以認的,認了會很難堪。
”軋戲就是這樣,這是圈內潛規則,不能拿上台說。
現在借劉藝菲把軋戲拿出來說,肯定不是單純的抹黑那麽簡單。
劉藝菲本人不在意,她在京城專心排練。
但她的團隊很快找出了端倪,劉藝菲的戲約是一早定好的,遞過來的劇本能推的都推了,所以不存在和別家搶角色的事。
不是搶角色那就是商務衝突了。
從戛納回來後,接觸劉藝菲的商務很多,不過大多數都還在協商,並沒有談妥。
女星身上的商務說來說去就是那麽幾樣,衣服、香水、珠寶、彩妝、腕表、箱包等。
衣服已經不用了,劉藝菲是迪奧大中華區代言人。
劉藝菲現在在談的主要有兩個代言,梵克雅寶(珠寶)的中國區代言,以及香奈兒的品牌大使。
這兩個是談的最順利的,基本沒什麽問題,接下來就是考察期。
這時候抹黑劉藝菲說她軋戲,很難不讓人想到是想翹劉藝菲這兩個代言。
但說難聽點,現在內娛不太重視時尚這塊的資源,時尚品牌也不太重視內娛,除了劉藝菲、范兵兵、鞏麗等極少數女星能獲得奢侈品牌的青睞,其他明星基本就是借個禮服穿一穿的水平。
毀了劉藝菲的商務,別家也拿不走啊,圖什麽呢。
但這圈裡損人不利己的事也有的是人願意乾,我是得不到,但不讓你拿到我也很開心。
不過這樣一弄,就不太好找出幕後黑手了。
劉藝菲也不想在這件事上多糾纏什麽,說了句“事情都過去了,我們也沒損失什麽,算了吧”就過去了。
團隊對她這種不爭不搶不臉紅的性格也習慣了,拿她沒有任何辦法。
一直到7月的最後一個星期三,劉藝菲在劇院完成《四世同堂》青春版第一次帶妝全排,都沒有接受任何媒體的采訪回應軋戲一事。
離正式演出就還一周的時間,劉藝菲恨不得在排練廳打地鋪,哪有時間管這些在她眼裡“沒什麽要緊的”事。
“離演出越近我越緊張,”當晚凌晨2點多,劉藝菲打電話給剛下戲的男友,“今天第一次帶妝彩排,我手一直在冒汗。”
“伱都青年表演藝術家了,還緊張啊。”張元君笑道。
“我跟你說正經的。 ”劉藝菲的緊張並沒有因為男友的玩笑而放松。
“這不是很好嗎。”張元君在那頭說。
“這還好?”
“會緊張至少說明你對這部戲很重視,而且對你有一定挑戰。不管是影視還是話劇,演員最怕的就是演麻了,演麻了之後表演就會程式化,你知道怎麽表現悲傷,怎麽表現開心,怎麽表現恐懼,一招一式都固定下來了,演戲對你沒刺激了,這樣的演員在藝術上差不多就走到頭了。”
這個毛病在一些童星身上最明顯,楊蜜、楊梓幾人後面演戲都是這個毛病。
他們從小在劇組長大,對鏡頭太熟悉了,一顰一笑全是技巧沒有感情。
張元君接著說:“你沒發現你演戲也有這樣的問題嗎?”
劉藝菲不服:“有嗎?”
“當然有,你也逐漸在程式化表演,不自然了。”張元君接著說,“給你茜茜這個角色,也許會有所幫助,當你面前沒有鏡頭,你需要靠聲音表現人物的時候,你會發揮成什麽樣。把面部表情和形體動作都剝離掉,看你能演成什麽樣。”
“你說話怎麽像個老學究。”劉藝菲笑道。
“喂!”
“好好好,”劉藝菲笑了,“我聽你的,一定好好演。《四世同堂》呢,搞砸在我手裡我這輩子在劇院都抬不起頭。
“你呢,你在劇組怎麽樣?”
“還好,挺順利的。”張元君報平安,“這麽晚了不睡你乾嗎呢。你媽不說你啊。”
“我泡澡呢,我媽早睡了。”
“你開個視頻我看看。”
“要死啊你。”劉藝菲笑罵道。