“咚咚咚！”
　　“進來！”
　　財務總監抬頭，見進來倆人，一個是道具組的頭兒，一個是服務公司的。
　　“燈不夠了，需要買二十盞。”
　　“什麽燈?”
　　“報社的吊燈，一場戲全壞了，得買新的。”
　　道具組的頭兒遞上申請，財務掃了眼，簽字。
　　服務公司也遞上一摞發票，道:“油錢報銷。”
　　“放著吧。”
　　二人離開。
　　財務整理了一份簡要明細，起身跑到另一個房間:“許總，這是近兩天的。”
　　“嗯，辛苦。”
　　“沒別的事我出去了。”
　　財務掛著微妙的表情出門，之前韓三坪也探班，但他就不管。黃健新一直在劇組，也不管，隻關注藝術水準。
　　那自己什麽身份?
　　天下委派的總監。
　　…………
　　不知不覺，許老師在象山待好幾天了。
　　沒啥存在感，每天跟遛彎大爺似的，看看這瞅瞅那。待最久的還是《十月圍城》，不發表意見，安靜看客。
　　這晚，拍攝進行。
　　已經十一點了，影棚內燈光通明，今天下來全是大夜，大夜補助高。
　　王學圻飾演一個商人，暗中支助陳少白。兒子考上了耶魯大學，他辦酒慶祝，開倉放糧。
　　晚清非常特殊，陳舊與先進，中式與西式，辮子馬褂與西裝禮帽，能毫不違和的出現在一起。
　　一樓大廳的布景便如此，桌椅、瓷器、擺件處處顯出中式的奢華，偏偏頭頂又吊著西洋的燈。
　　導演安排了一場戲，主人家在樓上準備，客人聚集在樓下。酒宴未開始怎麽辦?打麻將。
　　“！”
　　鏡頭在王學圻背後，跟著他下樓。
　　掃過大廳，近百號群演，十幾張桌子嘩啦嘩啦。不時有人進門，穿長衫的，穿西裝的，齊齊拱手:“玉堂兄，恭喜恭喜！”
　　哎！
　　陳德森是個很感性的人，內心蕩漾。
　　這家夥不陌生，在《甘地的悲慘人生》裡，倪坤死了，五位大佬吃火鍋，韓琛、國華、甘地、文拯、黑鬼。
　　“尖沙咀五幫人……這兒我最小，不交不行。”
　　這就是陳德森。
　　他當初拿著劇本到處拉投資，沒想到居然真拍上了，還是大片。看那布景，那道具，那燈光……香港導演雖說吃快餐，但誰不想拍講究的大片?
　　“哢！下一場！”
　　“精神一下，早收工早休息！”
　　陳德森舒出一口氣，靠在椅子上有些愜意。
　　在大陸拍戲爽啊！
　　不提專業性，就說硬件，服裝要多少有多少，道具壞多少有多少，完全不用考慮。
　　就像幾天前花盆那場戲，其實可以了，但他覺得，既然資源如此充分，為什麽不搞大一點?
　　於是才有了後面多米諾骨牌，還拍了好幾條。
　　在香港不敢想啊，所謂的場面戲基本只能拍一遍兩遍，因為沒那些條件。
　　“今天最後一場了吧?”
　　忽有一人溜溜達達過來，一屁股坐在旁邊。
　　“對的。許先生不是在酒店麽?”
　　“睡不著，出來轉轉。”
　　許非握著隨身保溫杯，道:“陳導工作感覺怎麽樣?”
　　“超乎想象！”
　　陳德森道:“香港大多求快，求節省，只有少數幾位可以擁有大投資，或者文藝片才講究精細。
　　這裡真的棒，我沒想到《十月圍城》有如此大的……”
　　他組織了一下語言，道:“如此大的資源空間和信任，哦，兩位監製也幫了很大忙。”
　　“可新導演是老搭檔，我自然信任的。”許非笑道。
　　“許先生有沒有新片計劃?”陳可新趁機問。
　　“有啊！只要合適，我當然希望再合作。”
　　那邊一場戲結束，陳德森喊:“辛苦辛苦，今天收工，好好休息。”
　　已過午夜，大家疲憊不堪。
　　正想收拾東西，忽被一陣尖銳刺耳的聲音止住腳步。陳德森一愣，見許非不知從哪弄來一隻話筒，剛剛打開。
　　“安靜。”
　　“耽誤大家一會，說點事情。”
　　“……”
　　眾人疑惑，大陸方的乖乖停下，甚至席地而坐。港方不曉得，貌似是個投資人，要幹嘛啊?
　　影棚的大燈熾熱，空氣在密集的人群中辛苦流轉，溜進來的飛蟲嗡嗡盤繞。
　　“眾所周知，劇組油水足。”
　　謔！
　　許非開口第一句，就讓眾人精神了。
　　“製片、財務、道具、服裝、司機、場務，吃飯、茶水、住宿、油料、後勤，從上到下裡裡外外，幾乎每個環節都有撈錢的方法。”
　　“許總，您得相信我！我一分錢都沒貪過！”
　　剛起個頭，生活製片就嚇死了，屁滾尿流的跳出來。
　　“滾一邊去，沒說你。”
　　“誒誒！”
　　那貨又急慌慌跳回去，擦擦汗，不是我就行。
　　“近些年投資影視的越來越多，我是指電視劇。有不少老板向我抱怨，太黑了啊！
　　一部投資1600萬元的戲，被貪掉的總錢數能達到600萬。
　　那怎麽貪的呢?
　　最普遍的是吃回扣。一個劇組吃喝拉撒，都由生活製片去辦，那承包這些工作的單位，自然要給回扣。
　　狠一點的克扣待遇。
　　一份盒飯標準10塊錢，他訂5塊的。一個標準間200，他訂100的，往裡加床，一屋睡三四個。
　　當然他們看人下菜碟，大牌明星不敢，小演員隨意。
　　我聽過一個最牛，他有兩本帳，一本真帳，給自己看;一本假帳，給投資方看。
　　真帳是9萬多，假帳是500萬，相差50倍有余。那部戲拍下來，這位製片入手了一輛奧迪。”
　　“……”
　　全場鴉雀無聲，既想聽又害怕。
　　“想80年代，影視業重新起步，我經歷過那個時期，在場也有。
　　那會什麽樣?一天補助5毛錢，潘紅、劉小慶也得排隊打飯。沒人琢磨私利，就為了把戲拍好。
　　什麽時候變的呢?90年代商業大潮，浮躁了，錢多了，想的多了。
　　如今錢更多，更浮躁，那些撈錢的人何來的膽量?
　　一是欺負資方是圈外人，以創作的名義把他們規避在外，視劇組為禁臠，派系林立。
　　二是上下串通，乃至導演和總製片默許，統一分成。連選外景的哥們，都敢把場租費翻三倍報上去。
　　一頂草帽5千塊，一雙麻鞋1萬塊，一件群演的衣服幾萬塊……
　　資方說沒有必要，他們說你不懂藝術。資方說買的貴了，他們說錢不是省出來，是賺出來的。
　　這套說辭打退了很多人。
　　我是資方，也是圈內人，諸位朋友給面子，沒欺瞞到我頭上。
　　本片開機半月余，一日三餐加宵夜，統一由酒店負責。今兒晚上吃的紅燒肉、燒芸豆、雞蛋湯，每份10塊，共230份。
　　三樣菜，10塊錢包送，菜譜公布，這叫標準。
　　你們吃的不是這三樣，跟製片講，跟財務講，跟酒店講，跟影視城講，乃至跟我講，我歡迎。
　　服裝道具，由服務公司提供。一場戲需要多少花盆，通常提供一組，備份兩組，以免不夠使用。
　　再缺的，跟下面的廠子溝通，連夜趕工製作。成本價，批發價，都在紙上。
　　這特麽也叫標準！”
　　“……”
　　說的好像很散，陳可新起初納悶，聽著聽著隻覺後背發涼。
　　有部電影叫《武俠》，金城武在戲裡戴了頂草帽。服裝設計叫吳裡璐，香港人，為了找到“帽簷寬、透光好”的草帽，找遍全世界的古董帽。
　　“最後一批我在美國定了30多個，每一頂都4、5千塊人民幣。而金城武戴的那頂，全世界只有一個，隨身用保險箱裝著。”
　　當然，這幫人現在沒操作，因為許老師制定的體系，而且《十月圍城》的服裝設計是大陸的。
　　但他仍然後背發涼。
　　他懂對方為什麽要講這番話。
　　“你們拿著劇本找我投資，我讓你執導，讓你監製，找諸位進組，這叫工作。你做的不好，想做的人一大把。
　　大陸的兄弟以前窮慣了，香港的兄弟以前闊過，都理解。
　　陳導演一場戲，砸了八十個花盆，那是為了戲，OK。
　　你們打掃收尾，也砸了幾十個，誰來解釋一下?
　　報社的燈兩天換一套，明明稍微注意一點就能免於損壞，誰又來解釋一下?
　　到這裡來，吃喝拉撒自問沒虧待，但這不是你們肆意浪費的理由，崽賣爺田心不疼?”
　　“許，許先生……”
　　陳德森支支吾吾的想開口，許非擺擺手:“別跟我講藝術，我肯定比你懂。也別跟我講賺錢，我肯定比你會賺。
　　仍是那句話，圈裡什麽人都有，油的壞的損人不利己的，諸位朋友給面子，沒欺瞞到我頭上。
　　你們是不敢，不能，還是沒來得及，我無所謂，我要的是規矩。
　　糟踐錢，就是沒規矩！”
　　……
　　演員都嚇壞了。
　　在劇組撈油水，啥地方都有。香港也有，只不過資方通常是社會名流、黑澀會，不敢過分。
　　但如果有條件了，肯定有人乾。
　　這倒跟地域無關，人性使然，只是某些家夥吃相難看，把資方當豬一樣宰。
　　許老師現在明明白白表態，在我的組裡，撈錢不可以，糟踐錢更不可以。
　　影棚的大燈愈發熾熱，空氣似乎被密集的人群擠沒了，不少人已經汗流浹背。飛蟲嗡嗡嗡的繞著燈，發出小而清晰的撞擊響。
　　許非喝了口水。
　　啪啪啪點了幾個名字，雙方人員都有。此種心理，就像某些人對待公家財物一樣:反正不是我的！
　　隨著影視圈越繁榮，這種貨色就越多。
　　一連叫出五個，道具、武行、場務，還有個副導演。
　　“帶他們結算，明天走人。”
　　底下頓時騷動，來真的?！
　　五人更是不服，一個賽一個的喊:“我要見韓董，你沒權利解雇我！”
　　“我要見吳董！”
　　“撲街仔！我來是給你面子啊！”
　　“那個……”
　　許非指著喊得最凶的，“讓陽光來領人，違反合約，追究賠償！”
　　什麽合約?故意損壞道具，增加成本啊。
　　嘖嘖！
　　黃健新佩服的不得了，他知道自己隻擅長拍戲，不會搞，也不敢搞這些。包括老韓也有顧慮，畢竟是港島的。
　　但許非真就敢做，還不像上次《風聲》遮掩一下，這次很直接。
　　他吩咐了便不再理會，揮揮手示意散場。
　　陳可新和陳德森對視一眼，忽然覺得自己隨時會被換掉，趕緊跟上。
　　凌晨時分，影視城依舊無休。
　　水鄉那邊亮著燈，大俠美女在卿卿我我。
　　“可新導演。”
　　“許先生！”
　　走了一段，許非忽道:“聽說你要多加一個明星演孫逸仙?”
　　“有這個想法。”
　　“人選是誰?”
　　“自然是大牌了，梁朝韋、張學友都可以。”
　　“請好萊塢團隊?”
　　“呃……”
　　“要花70萬?”
　　“許先生，問題不能這樣看。”
　　陳可新心裡發虛，但此刻只能硬著頭皮解釋:“孫逸仙雖然只有一個鏡頭，還用化妝掩蓋明星的真實面貌，但你不覺得是個很棒的噱頭麽?
　　觀眾沒有認出來， 然後恍然大悟，哦，這樣。
　　而且這個角色，也確實需要大明星鎮場……”
　　“那就刪掉好了。”
　　“啊?”
　　“孫逸仙不能當做一個人來表現，如果為了某個人而犧牲，那是所謂的天命之子，讓義士的犧牲變得廉價。
　　不如把他當做一個符號，推翻舊社會建立新社會的一種精神。
　　他不必露臉了，可以拍背面、側面，以他平安離港結束。然後打上字幕，後續那些革命進程，這樣能有點歷史感。”
　　“……”
　　二人又對視，陳德森以陳可新為依仗，不發表看法。
　　陳可新頓了頓，笑道:“可以啊，這樣改很好。”
　　“嗯，我也覺得很好。”
　　許非點點頭，拿著自己的保溫杯，上了一輛午夜小三輪，悄然而去。
　　2003年，一紙政令出台，達成了3項承諾:
　　香港公司拍攝的華語影片，不受配額限制。
　　香港與內地的合拍片，可視為國產影片在內地發行。
　　香港與內地的合拍片，允許港方人員增加所佔比例。
　　這三條，打開了港圈集體北上的大門。那會是抱團，特團結，一個帶一批人都有飯吃。
　　現在呢，許非從《風聲》就開始搞了，在港圈沒意識的情況下，先單個拎出來教導一下。也不止徐克、陳可新，後面還有目標。
　　(大章，了！)