張一謀知道這是許望秋不惜跟東瀛攝影師翻臉為自己爭取到的機會，無論如何都要好好表現。他不善於言辭，為了做好闡述，花了幾秒鍾組織語言，才正式開口:“我們這部電影分為三個部分，1956年東瀛代表團訪華，1946年況易山到東瀛尋子，以及1926年況易山結識松波，並送兒子前往東瀛;從敘事角度來說，則是現實，回憶，以及回憶中的回憶。

　　我是這麽想的，現實部分，就是1956年部分，采用平實的視聽語言，色彩要有一種陳舊感，最好接近於當時的紀錄片，畢竟故事發生在1956年，已經是很多年的事了。而回憶，以及回憶中的回憶，這兩部分的用色和視聽語言則要與現實部分區別，我先不說用色的問題，說鏡頭的問題，我認為這邊一部分應該用運動鏡頭，比較舒緩的地方，鏡頭只是輕微運動;而衝突劇烈的地方，鏡頭就劇烈運動。尤其是況易山斷指這場戲，攝影機晃動要非常劇烈。比較舒緩的地方，采用正常構圖;而衝突距離的地方則采用不規則構圖，並采用大量跳軸。因為人在回憶的時候一定是帶有情緒的，鏡頭的晃動和構圖的電影代表著內心情緒的變化，鏡頭和構圖的變化是人物內心情緒的外化。在回憶到斷指的時候，況易山內心一定非常痛苦的，內心波瀾起伏，鏡頭就晃動得非常厲害。

　　我不認為只有用平實的鏡頭語言拍攝才是藝術，望秋對我說過，其實藝術只有兩種，要麽走外，要麽走內;要麽客觀描述外部世界，要麽深入內心，發掘我們的靈魂。很多偉大的導演都是以發掘人物內心而聞名的，比如費裡尼和安東尼奧尼。《一盤沒有下完的棋》這部電影大部分內容是況易山和松波的回憶，況易山在戰爭中失去了兒子，失去了女兒，也失去了妻子;松波失去了女兒女婿，也失去了徒弟，內心都受到了嚴重創傷，我們應該把他們千瘡百孔的心打開，血淋淋的呈現給觀眾，這樣對今天的觀眾才會起警示作用。”

　　許望秋滿意地點了點頭，張一謀不擅於言辭，剛才討論的時候，由於小林節雄不住打斷，不住質疑，結果說話結結巴巴，說了半天也沒把自己的真正意圖說出來，現在沒人打斷，他很好的將自己的想法說了出來。

　　佐藤禰衡和東瀛工作人員被張一謀的想法徹底驚呆了，目瞪口看地看著他，都覺得這個想法簡直牛爆了。在電影中將人物內心外化並不是什麽稀奇事，但以往的人物內心外化，往往是幾個鏡頭，或者某一場戲將人物內心外化，或者像某種情緒外化，但像這樣將人物回憶過程中的情緒變化完整的呈現出來，絕對是史無前例的創舉。

　　其實張一謀很擅於將人物內心外化，從《紅高粱》開始一直如此，《英雄》是集大成者。《英雄》在國內的評價不是很好，但在國外評價極高，拿了很多獎，原因就在於用色彩將人物內心外化。斯皮爾伯格對這部電影的評價是，《英雄》創造了用顏色講故事的方式，讓人們不用看字幕都能理解，使色彩成為一種可以溝通的語言。

　　拿《英雄》中無名的第一段講述來說，無名跟長空決戰時候，顏色是正常的，但與長空決戰之後，去見殘劍飛雪，人物衣服、物件都變成了紅色。不像後面兩段，顏色始終是統一的。原因就在於，他跟長空的決戰有人觀看，並沒有編造，講的是真的;而見殘劍飛雪的內容是他為刺殺親王編的。人在撒謊的時候，內心情緒是有變化的，更何況是面對秦王撒謊，這種顏色上的變化就是無名情緒上的變化。除此之外，紅色還有一層意思，無名是來刺殺秦王的，而刺殺就意味著要流血，紅色是血的顏色。

　　佐藤禰衡雖然是個商業片導演，但在藝術上還是有追求的，他過去拍的每一部電影都有藝術上的追求和探索。現在聽完張一謀的關於鏡頭的的構思，簡直拍案叫絕，忍不住道:“張先生，你的這個想法太驚人，太了不起了！”

　　張一謀不好意思地笑了笑，道:“這不是我一個人的功勞，主要是受望秋的影響，望秋特別擅於通過鏡頭變化來展現人物內心變化。看完劇本，我就想，既然故事大部分內容都是回憶，而回憶情緒肯定會有變化，那為什麽不能將這種變化呈現出來呢?”

　　許望秋笑著道:“過於謙虛等於驕傲。繼續往下說吧，說色彩部分。”

　　張一謀點點頭，繼續道:“電影的色調有兩種，現實部分不在色彩上做太多的文章，真實世界是怎麽樣的，那麽我們就怎麽拍;而回憶部分，我認為應該采用一種非正常的色調，主色調應該是黃色，但不是那種燦爛的金黃色，而是那種有點病態的黃色。因為人物內心是有嚴重創傷的，是有心理疾病的，用黃色作主色調，能夠將人物內心的痛苦完美的呈現出來。在黃色之外，鏡頭的顏色又有點發灰，有點心如死灰的感覺。”

　　佐藤禰衡覺得張一謀的想法很好，但在技術上很難實現，忍不住道:“主色調用黃色這個倒是很容易，直接加黃色的濾鏡就可以了，但在黃色之外還混雜著灰色，這個就很難處理了，在技術上根本無法實現啊，你要如何實現這個效果呢?

　　張一謀看著許望秋笑了笑道:“其實我也為這個問題頭疼過，覺得在技術上很難實現。不過我在將自己的想法告訴望秋後，他想到了解決辦法，那就是用過期膠片來拍。”

　　佐藤禰衡大吃一驚:“什麽，用過期膠片來拍?”

　　張一謀點頭道:“是的，用過期膠片來拍。過期膠片拍攝出的畫面比較灰暗，反差偏低，彩色膠片的話還會出現偏黃綠的色彩。正常電影用過期膠片拍肯定不行，但用來拍《一盤沒有下完的棋》卻是在合適不過了。”

　　過期膠片畫面偏黃偏綠，而且發灰發暗。在正常情況下，很少有導演用過期膠片拍電影。不過也有導演為了特殊效果而使用過期膠片的，比如美國導演艾倫-休斯和艾爾伯特-休斯兄弟，就為了聯合執導的《艾利之書》特意去購買一批過期膠片。他們認為過期膠片感光度下降、反差低弱、灰霧度高的特征，容易營造出一種令人驚歎的異度空間和超現實之感。而電影最終拍攝出的效果也確實如此，影片那種發灰發黃的影像風格給人一種強烈的末世感。

　　佐藤禰衡知道過期膠片拍出來是什麽效果，確實能達到張一謀所說的效果，但用過期膠片拍《一盤沒有下完的棋》還是有問題:“過期膠片陰影部分灰霧度高，而《一盤沒有下完的棋》有大量夜戲，到時候拍出的畫面一團漆黑，連人物都看不清楚，你打算如何解決呢?”

　　張一謀笑道:“我們考慮過這個問題，也找到了解決辦法，就是用留銀法衝洗膠片。”他見佐藤禰衡一臉茫然，知道佐藤沒有聽過留銀法，解釋道:“留銀衝洗是一種特殊的膠片衝洗方式，就是在膠片漂白之後、定影之前，控制一定數量的銀再次顯影，這樣能在曝光最多區域增加陰影部分的密度。通過留銀，黑的地方會更黑，這就提高了反差。陰影部分的反差提高，細節也就增多，不會出現黑色死塊。

　　這種衝洗方式是特藝色公司控制部的操作員恩斯托諾維裡-瑞摩為斯托拉羅的影片《赤色分子》設計的，簡稱ENR。這部電影在今年年初的奧斯卡上大放異彩，獲得了九項提名，拿下了最佳導演、最佳攝影，以及最佳女配角三項大獎。《赤色分子》夜戲非常多，但細節非常清晰，就是留銀衝洗的功勞。我們用過期膠片拍，畫面會發灰，但用留銀衝洗，細部還是清晰的，不會出現大面積的黑塊，不會出現死黑。”

　　張一謀本來是不知道留銀衝洗這門剛剛誕生不久的新技術的，是許望秋告訴他的。

　　上一世，許望秋在北電讀書的時候，聽說過這麽一件事，《七宗罪》攝影師戴瑞斯-康吉到北電交流，說《七宗罪》的洗印采用的是留銀衝洗。在交流之後，攝影系老師就找洗印廠技術骨乾嘗試留銀衝洗，但實驗了好多次，都洗不出理想的效果。

　　這件事讓許望秋對留銀衝洗產生了興趣，就查了一下相關資料。留銀衝洗大致有三種，特藝色公司的ENR衝洗，德萊克斯公司的CEE衝洗，以及LTC公司的NEC衝洗。其中特藝色公司的ENR衝洗應用最為廣泛，斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》是其中的代表。

　　佐藤禰衡雖然不懂留銀衝洗， 但《赤色分子》這部獲得了多項奧斯卡的熱門電影還是看過的。就像張一謀說的那樣，《赤色分子》有大量夜戲，但跟普通電影不同，《赤色分子》的反差度高，細節非常清楚，沒有黑色死塊。

　　佐藤禰衡原本覺得張一謀隻拍過一部電影，還不是主攝影師，對他的能力有些懷疑，現在聽到張一謀的話，忍不住心想，這個年輕攝影師是真厲害啊！不但極具想象力和創造力，而且對電影新技術也了如指掌，真是太了不起了！

　　佐藤禰衡直接道:“張先生，你真的太了不起了！是真正的天才！你的這些想法和構思簡直讓我大開眼界。難怪許先生如此推崇你，一定要讓你做這部戲的攝影師。現在小林節雄已經退出，我也不打算找別的攝影師，我非常期待跟你的合作！”

　　張一謀見佐藤禰衡稱自己為天才，不好意思地撓了撓頭道:“我算什麽天才啊，望秋才是真正的天才！”他笑了笑道:“現在有一個問題，到哪裡找過去膠片，我們國內拍電影膠片控制得非常嚴格，很少有過期膠片，不知道東瀛這邊的情況怎麽樣?”

　　日方製片人竹中正雄馬上道:“最近幾年東瀛電影衰退嚴重，製片廠大量減產，庫存和過期膠片非常多。不要說一部電影的過期膠片，就是十部的，我也可以找來。”

　　許望秋笑著道:“那事情就這麽定了。”