在正式錄製專輯之前，羅傑又與西奧多見了一面，短暫地聊了一會。

　　聊天的主要內容，是羅傑向西奧多表達自己的感謝。

　　盡管從收益上來說，無論是二十世紀娛樂，還是西奧多本人，都將經紀方對藝人的剝削做到了極致。

　　但無論如何，羅傑最最需要的機會，是西奧多給的。

　　而且是一個比絕大多數新人都要高得多的起點。

　　在簽署經紀合約談判的時候，羅傑對這方面的事情了解很少，因此提出了很多完全不合理的要求。

　　但西奧多卻在不涉及重要利益分配的地方，做出了非常大的讓步，滿足了羅傑很多不合理的要求。

　　這足以體現出西奧多對羅傑的重視。

　　而現在，對這個行業有所了解之後，羅傑才清楚，西奧多給了自己什麽樣的特殊優待。

　　就以這個年代普遍的行情而言，絕大多數情況下，一個經紀公司或者唱片公司會大規模的挖掘有潛力的新人。

　　但是簽約僅僅只是第一步，而且遠遠不是重要的一步。在這一點上，西奧多為羅傑提供了非常特殊的優待。

　　就以搖滾樂隊為例，通常情況下，經紀方經常會打包簽下一整支樂隊，但並不會立刻開始專輯的立項和籌備工作，而是放在那裡晾著。

　　“閑置”的原因有很多，比如需要練習基本功，比如擺大公司的架子以磨平對方的棱角，比如公司資源不足需要排隊等等，不過無論原因是什麽，這種現象確實存在，而且非常普遍。

　　根據權威媒體給出的數據，通常這段等待的時間在兩年以上，比如說羅傑加入之前的Murphy樂隊就是如此。

　　而沒有樂隊的藝人，通常還需要額外的一年來尋找合適的樂隊。

　　如果不是西奧多費盡心力，為羅傑找到了一支合適的樂隊，或許現在的羅傑需要做的不是練歌，而是到加油站或者快餐店找一份可以養活自己的工作，然後開始漫長的等待。

　　就從這個角度而言，羅傑說出的感謝，絕對是真心實意。

　　“不用謝我，你確實非常有才華，這也是我看重的地方。”

　　西奧多擺擺手，說道:“你如果真的要謝我，就好好工作，不要讓我的努力白費。”

　　羅傑點點頭，說道:“我會的，X項目絕對不會失敗。”

　　短暫地聊過之後，羅傑來到了錄音室，喬治和理查森到的還要早一些，已經在等著了。

　　看了一眼表，確定自己沒有遲到，羅傑開玩笑地說道:“來得這麽早，不怕公司多收錄音室的租金嗎?”

　　“租金是按天算的，不是按小時。”理查森提醒道。

　　喬治倒是比較直接一點，坦承道:“這個機會我等了兩年，一想到馬上就要成為大明星，我就睡不著覺。”

　　大明星！

　　雖然喬治很多時候顯得脫線，但這句話卻得到了羅傑和理查森的讚同。

　　走上這條坎坷的路，為的是什麽?

　　對藝術的追求?

　　別逗了。

　　所有走上職業樂壇的人，和好萊塢那些家夥沒有任何區別，為的都是成為大明星，賺大錢，住豪宅，開遊艇，泡美女。

　　嗯……

　　對於十分顧家的好男人理查森來說，最後一條可以去掉。

　　閑聊之間，時間很快來到九點。

　　瑪莎和錄音師幾乎是卡著點來到錄音室，與羅傑幾人打了個招呼。

　　這幫人聚在一起是為了工作，

幾乎沒有什麽閑聊，盡快就進入到了主題。　　二十世紀娛樂的錄音室很多，但並非所有器材都統一，Murphy使用的這間錄音室，就是所有錄音室中最好的那個檔次。

　　音序器、調音台、采樣器、音源、合成器、效果器、節拍器等設備，都是最為頂尖的檔次。

　　吉他、貝斯、鼓等等，也被分出了一個個小型的獨立隔間，用厚實的隔音材料分開，即使在隔間裡將鼓敲得震天響，隔壁也不會聽到任何聲音。

　　雖然在未來，錄音室的設備已經漸漸被一台電腦、一張聲卡所取代，甚至自己在家裡就能完成錄音。

　　但不可否認的是，即使到了二十年後，真正專業的錄音室裡也不會缺少這些複雜而昂貴的設備，一台先進的電腦能夠為錄音工作帶來不少的便利，但卻很難取代其它的設備。

　　當然，這些玩意羅傑沒有幾樣能認得出來，也不會用，主要還是靠專業的錄音師來執掌全局。

　　事實上，這個級別的錄音，對於一張高質量的唱片來說，已經算是精簡到了極致。

　　比如說羅傑的貝斯，收聲上就僅僅隻錄製音箱的外音。

　　錄音的方式采用的是分軌錄製， 但並不是說一次就隻演奏一件樂器。

　　而是大家一起演奏，但每次隻收集一個音源。

　　當然，唱的部分是單獨進行的，同時演奏的僅僅只是伴奏的樂器。

　　分軌錄製可以保證最大程度地消去雜音，而所有人一起演奏，則可以保證整體性最大程度的統一。

　　當然，這樣的錄音方式確實足夠精致，但卻缺乏搖滾樂隊最為重視的“現場感”。

　　因此有些樂隊也會喜歡整體錄製的方式，以確保粉絲從隨身聽中聽到的歌聲，就和演唱會現場沒有明顯的差別。

　　按照一般的流程，即使是分軌錄製，也要首先做一份整體錄製的錄音。

　　這份整體錄製的錄音，不會做任何後期處理，也不會加入到正式發行的唱片之中。

　　僅僅只會在正式錄製的過程中使用，作為旋律和節奏的基準，或者說模板。

　　基準錄音也叫做“濕聲”，在正式錄音的時候，每一個成員都會戴上完全隔音的耳機，耳機裡會播放已經做好效果的“濕聲”，也就是包含伴奏和演唱在內的完整音樂。

　　歌手或者其它成員需要聽著“濕聲”，把握節奏和音準，然後對著采音設備進行演唱或者演奏，這是“乾聲”。

　　在調音台前的錄音師只能聽到“乾聲”，而且只能聽到正在錄製的單一音軌的聲音，比如說主唱的清唱。

　　這也叫做“聽濕錄乾”，是錄音過程中最常使用的方式之一。正是因為這種方法，錄音室裡會把正在錄製的聲音放到最大，暴露聲音裡的每一個優點和缺點。