1927年，應林風眠邀請，任教於北京藝術專科學校。

　1928年，印行《白石詩草》《借山吟館詩草》(手寫本影印)

　1933年，印行《白石詩草》(八卷鉛印本)

　1936年，遊四川。在川結識黃賓虹。

　1937年，聽信長沙舒貽上算命說，用瞞天過海法，自署77歲。是年7月，北平淪陷，心情悲憤，輕易不見客。

　1940年，農歷正月，妻陳君春去世，撰《祭陳夫人》文。為反抗日寇及漢奸的騷擾索畫，貼出“畫不賣與官家”的告白，謝絕見客。

　1944年1月，繼室胡寶珠病故。6月，拒絕北平藝專配給用煤。

　1946年，抗戰結束，複又在琉璃廠掛潤格，恢復賣畫刻印。10月，去南京、上海辦畫展，200多張畫全部賣出，帶回一捆捆“法幣”，如同廢紙，竟買不到10袋麵粉。

　齊白石寫意畫

　齊白石寫意畫(18張)

　1949年1月，北平解放。參加******總理招待宴會。為******刻石印兩方。擔任中央美術學院名譽教授。

　1950年，被聘為中央文史館館員。4月間，曾和******共進晚餐，朱德作陪。10月，把82歲時所作的《鷹》和篆書對聯“海為龍世界，雲是鶴家鄉”贈送******。參加北京市“抗美援朝書畫義賣展覽會”。

　冬，為《人民日報》畫《和平鴿》1951年2月，畫作10余幅參加沈陽市“抗美援朝書畫義賣展覽會”。

　1952年，用三天時間，為北京亞太地區和平大會創作丈二巨幅《白花與和平鴿》。同年，多次創作題為《和平勝利》《和平萬歲》的作品。

　1953年1月7日，北京文化藝術界200余人參加“齊白石90歲生日慶祝會”，文化部授予齊白石傑出的人民藝術家稱號。******出席了晚間的慶祝宴會。擔任北京中國畫研究會主席10月，當選為中國美術家協會第一任理事會主席。

　1954年4月28日，中國美術家協會在故宮博物院舉辦“齊白石繪畫展覽會”8月，當選為全國人大代表。9月15日，出席首屆全國人代會。

　1955年6月，與陳半丁、何香凝等14位畫家為世界和平大會合作巨幅《和平頌》

　******會見齊白石

　******會見齊白石

　1956年4月27日，世界和平理事會宣布授予齊白石國際和平獎金，9月1日，在北京隆重舉行授獎儀式。******總理親自到場祝賀。

　1957年5月15日，擔任北京中國畫院名譽院長。

　5--6月間，作最後一幅作品《牡丹》。9月16日，在北京醫院逝世。9月22日上午在嘉興寺舉行公祭，******總理等中央領導參加了公祭。

　1963年，齊白石被選為世界十大文化名人之一。

　齊白石在北京定居後，內心卻是“故裡山花此時開也”，的思想軌跡。齊白石不可能將家鄉草木趕過黃河帶到北京，但家鄉草木卻作為一種自然信息隨齊白石來到北京，並化作藝術信息傳達出來，以實現齊白石心理的平衡。齊白石刻了許多寄托著懷鄉之情的閑文印，如“吾家衡嶽山下”、“客中月光亦照家山”，是齊白石自抒胸臆的第一主題。

　齊白石寫了許多的懷鄉詩，如:“登高時近倍思鄉，飲酒簪花更斷腸，寄語南飛天上雁，心隨君侶到星塘。”又如“飽譜塵世味，夜夜夢星塘”、“此時正是梅開際，老屋簷前花有無”，這些詩句是齊白石“夜不安眠”、“枕上愁余”時所些的肺腑之語。變法和著變意，變意和著變法，鄉心伴著童心，童心也總念鄉心。

　齊白石的作品《我最知魚》，畫著小魚圍逐釣餌，是齊白石少時作慣之事，故能“知魚”;齊白石77歲時畫《墨豬出欄》，是因為齊白石有一顆“牧汝追思七十年”的心;齊白石畫那些黑蜻蜓、紅甲蟲，是因為齊白石還記得鄉裡人叫黑蜻蜓作“黑婆子”，叫小甲蟲作“紅娘子”，這正是農民眼中的草蟲，是農民的審美情趣;齊白石畫鯰魚題“年年有余”，畫石榴象征多子，畫桃子象征多壽，這也是民間藝術喻意象征的特色。

　齊白石筆下的鍾馗、壽星、仙佛一類作品，也是農民們聊天時嘴邊上的對象。這類作品，是齊白石的戀鄉情結和童真情趣的自然流露，是“以農器譜傳吾子孫”的願望，是一種有異於“詩書傳家遠”的農民意識的自覺的表白。

　當齊白石畫《白菜辣椒》時，不僅有感於紅與黑的對比，同時也為“牡丹為花之王，荔枝為果之先，獨不論白菜為菜之王”，而憤憤不平;齊白石在有關畫白菜的題句中，所表示的“不是獨誇根有味，須知此老是農夫”，“不獨老萍知此味，先人三代咬其根”，正是《農耕圖》中的那位老農的自白。

　也是齊白石對本色、本質毫不掩飾的自我肯定。

　濃厚的鄉土氣息，純樸的農民意識和天真浪漫的童心，富有余味的詩意，是齊白石藝術的內在生命，而那熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見奇的構成，作為齊白石獨特的藝術語言和視覺形狀，相對而言則是齊白石藝術的外在生命。

　現實的情感要求與之相適應的形式， 而這形式又強化了情感的表現，兩者相互需求、相互生發、相互依存，共同構成了齊白石的藝術生命，即齊白石藝術的總體風格。

　齊白石畫蝦堪稱畫壇一絕。齊白石畫蝦通過畢生的觀察，力求深入表現蝦的形神特征。

　齊白石從小生活在水塘邊，常釣蝦玩;青年時開始畫蝦;40歲後臨摹過徐渭、李複堂等明清畫家畫的蝦;63歲時齊白石畫蝦已很相似，但還不夠“活”，便在碗裡養了幾隻長臂蝦，置於畫案，每日觀察，畫蝦之法也因此而變，蝦成為齊白石代表性的藝術符號之一。

　齊白石畫蝦已入化境，在簡括的筆墨中表現了遊弋水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成對比，體現出晚年的齊白石畫藝的成熟。

　齊白石畫蝦表現出了蝦的形態，活潑、靈敏、機警，有生命力。是因為齊白石掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。寥寥幾筆，用墨色的深淺濃淡，表現出一種動感。一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，於是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。而蝦的腰部，一筆一節，連續數筆，形成了蝦腰節奏的由粗漸細。