“小李，機器的調試沒有什麽問題吧。我和你說，這場演出可一定得給我保證萬無一失！”看著一身黑sè禮服的陸維走上舞台，劉雲海迅速地問著旁邊的機務，他的旁邊，是一大片嚴陣以待的媒體記者，放眼望去，怕沒有兩百多家！

　“放心吧劉頭兒，這可是咱們台裡最先進的高清膠片攝影機，我昨天晚上就已經調試好了，一點兒問題都沒有！”被稱作小李的那個機務說道，同時看了看身邊那些同行，心裡很是感慨。這個兩天前還沒有什麽名氣的鋼琴家，現在絕對是全球鋼琴界最炙手可熱的存在！憑著他在斯坦威大師杯這個全球頂級鋼琴賽事上一舉折冠的jing彩表現，現在他已經引起了全球音樂媒體的興趣。在他們的旁邊，無數不同國家的音樂記者雲集一堂，目的只有一個，就是為了采訪陸維得到冠軍之後的第一場演出！

　兩台高清攝像機，一台遠景，拍全局，一台近景，拍局部手的特寫。這是拍攝鋼琴演出標準的機器設置，小李又仔細地檢查了一下，確保機器一切正常之後，才透過機器的液晶屏幕，看著那個已經坐在鋼琴前的年輕的鋼琴家。

　再一次坐在這熟悉的音樂廳裡，看著台下數不清的觀眾和早已架好的長槍短炮，陸維有一種奇妙的感覺，那是一種真正找到了屬於自己舞台的感覺。之前在比賽的時候，這種感覺還並不強烈，可在這一刻，他感到，舞台是屬於他一個人的！

　是的，這就是他想要的舞台！

　看著那架已經打開了琴蓋的藝術之光，陸維的目光中露出一股親近之sè，從現在開始，這架斯坦威公司有史以來做出的最大、最好的鋼琴，就已經完完全全地屬於自己了。這是陸維這一生獲得過的最好的獎品，就在昨天晚上，他還在這裡演奏這架鋼琴直到深夜，那絕佳的觸感和優美的音樂簡直讓他yu罷不能。

　今天這場音樂會，是陸維第一次世界級的音樂會，只不過，這不是一場和樂團合作的音樂會，從頭到尾，都是鋼琴獨奏。

　雖然看上去，這種形式似乎是單調了些，可觀眾們看著手裡那張節目單。可沒有一個人覺得這場音樂會單調！恰恰相反，他們覺得這簡直是自己看過的，最不可思議的鋼琴音樂會！

　“這個陸維~~~他真的要挑戰這個看似不可能完成的任務嗎?”看著手裡的節目單，巴克豪斯臉上露出難以置信的神情。在上一刻他接到這張節目單的時候，還只是隨意一瞥，但就是這一瞥之後，他的目光就再也難以從上面離開了。

　貝多芬第一鋼琴奏鳴曲(op.2no.1);

　貝多芬第二鋼琴奏鳴曲(op.2no.2);

　貝多芬第三鋼琴奏鳴曲(op.2no.3)……

　長長的一大排，全部都是樂聖貝多芬的鋼琴奏鳴曲！一直看到最後一頁，貝多芬第三十五鋼琴奏鳴曲op.112！

　也就是說，這是貝多芬鋼琴奏鳴曲的全場！

　巴克豪斯是貝多芬的最死忠樂迷，作為一個鋼琴家，他除了演奏貝多芬的作品，幾乎沒有涉及過其他作品！正因為如此，他才清楚自己手上這張節目單的分量有多重！

　一首完整的鋼琴奏鳴曲，不同於一個樂章或兩個樂章，它通常需要十五到十八分鍾才能夠完全演奏完畢！而長一些的，則需要超過二十分鍾！這樣強度的曲子，如果是音樂會級別的，通常只需要八到十首，就可以支撐完一場完整的音樂會。

　可是，三十五首……

　巴克豪斯覺得如果不是自己看花眼了。就是這個叫陸維的鋼琴家腦子有問題。

　呃，盡管巴克豪斯很不願意這樣想，因為畢竟之前陸維在比賽中演奏過的幾首貝多芬的作品，都給他留下了很深刻的印象，憑良心說，巴克豪斯覺得那是自己聽過的，最接近貝多芬jing神的演奏！

　只是，連續演奏三十五首奏鳴曲！巴克豪斯覺得那簡直是一件不可能完成的任務，那需要至少十個小時！連續不斷地演奏十個小時！

　就算是體力再好的鋼琴家，也不敢保證自己可以始終保持良好的狀態演奏十個小時吧。巴克豪斯曾經試過一次連續練習八個小時，當然，那只是偶爾一次，想要看看自己的體力極限在哪裡，結果，那一次巴克豪斯累到手指抽筋，渾身汗如雨下，如同虛脫了一般。在那之後的整整三天，巴克豪斯都沒有看過鋼琴，心裡簡直都有一種恐懼感了。

　如果巴克豪斯知道，陸維曾經在一年的時間內，每天練琴都不低於十個小時，恐怕他會立刻瘋掉！的確，在體力上，那些普通的鋼琴家，的確不能和陸維這個Bt比。

　那些所有拿到節目單的鋼琴家和樂迷們，也都在用著一種不可思議的目光看著陸維，他們和巴克豪斯一樣，都認為這個鋼琴家有些不太正常，因為。但凡正常一點的鋼琴家，都不會在自己的音樂會上排出這樣的節目單。

　“這家夥會吃苦頭的。”彈了彈手裡的節目單，瓦洛多斯輕笑著說道。

　“呵呵，也沒準他真的能做到，連續演奏十個小時，如果拚一拚，也應該能做到。”基辛想了想說道。

　“不過，那應該是練習，並不是演出！練習是有針對xing的，機械一點也沒關系，可演出不同，那些曲子可不是練習曲！”瓦洛多斯反駁道。

　“不管怎麽樣，看看再說吧，這個家夥總是能帶給人一些意外。”基辛說著，目光開始投向了舞台，那裡，陸維已經開始了演奏。

　在全場萬余名觀眾、媒體、鋼琴家的注目下，陸維開始了這看似瘋狂的音樂會。

　十指輕快地在琴鍵上起伏，一連串流暢歡快的音樂從鋼琴上流淌出來。這是貝多芬鋼琴奏鳴曲第一號作品，裡面洋溢著一種歡快開朗的情緒。大多數都是由流暢的音階和琶音組成，聽上去音樂情緒十分歡快。

　前面的幾首作品，都是貝多芬早期的東西。那時的貝多芬，還沒有受到失戀和耳聾的打擊。對生活的描寫多半充滿了樂觀、積極向上的情緒，但這一時期的音樂作品內涵並不十分深刻。那些貝多芬迷們對於這些曲子的興趣並不高。

　不過顯然，陸維的演奏相當出sè，這些曲子在技術上並不能對陸維造成困擾，但難的是將這些曲子演奏得情趣十足。看著陸維的手指在藝術之光上的每一次起落，都仿佛帶著一種情緒，那些鋼琴家動容了。“有準備的觸鍵”這一說法，每個鋼琴家都懂，但要做到像陸維這樣，每一個鍵落下去都集束感十足，他們自問jing力上根本做不到。

　集束感。這又是一個很玄的術語。一般來說，以鋼琴的發音原理，手指觸下一個鍵之後，槌頭在連杆的作用下向前擊出，擊打在鋼弦上發出聲音，這個動作只和力度大小有關。但鋼琴家們卻可以聽出，有準備的觸鍵和沒準備的觸鍵之間的區別。即使是以同樣力度去彈奏同一個琴鍵，有準備的和無準備的觸鍵截然不同，有準備的聽上去能夠給人以飽滿、結實、通透、集束等等多種正面的感覺，聽著十分舒服。而無準備的觸鍵，則給人暗啞、無光澤、松散等等多種負面的感覺，如果通篇都是由無準備的觸鍵組成，那曲子聽上去是相當糟糕的。許多鋼琴家教育學生要用“心”去彈琴，說的也是這個道理，只不過知易行難，能夠真正做到的人，一百萬個裡面也沒有幾個。

　時間一分一秒的過去，沒有人注意到時間的流逝，陸維對貝多芬鋼琴奏鳴曲的演奏實在是太經典、太完美了！在座的沒有外行，他們都被那種強烈的感染力所深深迷住，每一段動機，每一條和弦，都讓他們擊節不已，聽得如醉如癡！

　已經是第八鋼琴奏鳴曲了！時間已經過去了兩個半小時。在這期間，沒有一次掌聲響起。事實上，陸維也沒有給觀眾鼓掌的時間，每一個樂章之間停留不超過五秒，每兩首曲子之前停留不超過十秒， 這是jing確的演奏停頓，其間沒有絲毫其他停留。

　事實上，觀眾們也的確忘記了鼓掌，這兩個半小時的經歷對於他們來說，實在是太為過癮！往往是一首曲子還沒有回味完畢，另一首曲子已經響了起來。

　對於那些貝多芬迷們來說，這更是一頓根本不敢想象的jing神大餐！那一首首經典之作，如此完美地一次xing呈現在他們面前，他們簡直幸福地快暈過去了！

　第八鋼琴奏鳴曲——《悲愴》！

　一聲沉重的和弦。立刻讓音樂廳裡的氣氛變得嚴肅、冷峻！

　從這首曲子開始，貝多芬的鋼琴奏鳴曲開始進入了中早期時代，越來越多現實給予他的痛苦，促使它對社會、對人生更多地思考，作品也變得越來越充滿矛盾與戲劇化的衝突，帶上了明顯的貝多芬式風格！

　這也正是貝多芬的樂迷們最喜歡的一個時代的作品！聽著那聲熟悉的和弦，所有人jing神一振，兩個多小時的傾聽似乎沒有帶給他們一絲的疲勞，每個人的眼睛睜得更大了！(！)