573 創造歷史

　推薦歌曲:f-匹諾曹

　音像店兩位職員的對話，只能是反應“G弦之歌”火爆人氣的一角而已。那長蛇陣的購買專輯隊伍，在各個地方都可以看到。當然，也有許多人選擇了網絡購買，只是更多人等不及網絡配送的這兩天時間，才都選擇了直接前往實體店購買。

　在如此熱鬧的銷售場面之下，銷量自然不會讓人失望。

　“G弦之歌”在第一天的銷售量就突破了十萬張，比別人一年賣得都多，不僅打破了李準奕“桀驁大人”去年創造下的記錄，更是創造了韓國樂壇七八年來難得的興盛景象。不過，雖然每天的銷售額驚人，但媒體似乎不再驚訝了，對於李準奕創造下的一個個記錄，大家神經都有些麻木了。比如趙益煥就是如此，“十萬張?恩……不錯。”趙益煥只是點了點頭，就沒有再多做表示了。

　接下來幾天，“G弦之歌”的銷售十分平穩，讓人無法區別到底哪天才是第一天的銷售量，第二天九萬張，第三天十萬張，第四天九萬張。好吧，這一切都只是一連串數字而已。但這樣一累積下來，“G弦之歌”第一周四天的銷量就達到了近四十萬張的銷量。同時預售的五十一萬張也大部分都支付之後，變成了實際的銷售額，最後達成‘交’易的預售銷售額突破了三十萬張，具體數字是三十二萬張。

　簡單做一個加法就可以得出“G弦之歌”第一周的銷量成績了，七十萬張，這還是把零頭省略的數字，這個數字顯然很有震撼‘性’，原本都已經麻木了的媒體們，此時還是被驚嚇到了，啞口無言。七十萬?後面有幾個零來著。

　去年李準奕四十八萬張的銷量就已經成為韓國十年來表現最為出‘色’的專輯，準確來說，是2002年之後表現最為出‘色’的專輯。韓國的音樂市場準確來說，是03年、04年之後因為網絡的迅速崛起，再加上經濟大環境的下滑，開始走下坡路的。在這之前，專輯銷量突破五十萬張的就比較正常了，更不用說十萬張了。現在是十萬張就可以進入年終銷售榜前十的年代，放在以前，沒有三十萬張就安靜地站在旁邊看吧。

　2002年韓國專輯銷量最高的是褐眼男子(Brown. Eyes)——BEG的師兄們，七十六萬張;2001年銷量最高的專輯是來自電視劇“戀歌”的OST，一百七十八萬張，而國民組合god則以一百七十五萬張的銷量位居第二;2000年銷量冠軍則屬於歌王曹誠模，兩百零七萬張。當然，在往前細數的話，過百萬張的專輯就多了，包括徐太志、HOT、申勝勳、金建模等人，而SES，Fin.K.L這樣的偶像組合銷量過五十萬張也不是新鮮事。

　可是2003年以後，到現在六年間，之前保持專輯銷量記錄的是徐太志，僅僅只有四十六萬張的銷量，比起之前來說，是可憐得不能再可憐的數字。這個成績，一直到去年才被李準奕以四十八萬張打破了記錄。但要比起十年前，動則過百萬的銷量，還是讓人感歎，音樂市場的盛世一去不複返。

　今天，李準奕正規四輯“G弦之歌”上市的第一周，就以七十萬張震撼了所有人。這個成績，可以在2000年以後的專輯歷史銷量排行榜上，排在第十三位，而前二十名之中，離現在年代最近的僅僅是2002年而已。可見“G弦之歌”第一周銷量成績的驚人了。

　而對於那些數字韓國過去十年音樂歷史的專業人士們——記者們、樂評人、製作人、發行商等等來說，這個數字絕不僅僅是一連串數字而已，更是韓國樂壇重新複蘇的標志。雖然，帶領這股風‘潮’的居然是一個外國人，但無疑，這還是值得喜悅的。在這個時候，韓國的音樂專業人士們，都暫時把民族情結放下，把所有的視線集中到了李準奕的這張專輯之上，究竟是什麽樣的魅力，讓“G弦之歌”創造了如此驚人的成績。而未來，又會對韓國樂壇產生什麽影響?

　黃尚載這一次的樂評在第一時間就發布了，如今已經沒有人會質疑李準奕在創作上的才華了，但“G弦之歌”這張專輯究竟能達到什麽水準，是騾子是馬還是要溜溜的。不出意外，黃尚載給出了五星的滿分評價，但問題是，專輯裡的十首歌具體又會得到什麽樣的評價。

　以下是黃尚載樂評的全文。

　很難想象，當一位歌手走到了李準奕如今的地位，在如此繁忙的日程之下，還是兢兢業業地做好專輯裡的每一首歌，不僅如此，還思進取圖創新，李準奕身為一名製作人，注意成為許多人學習的榜樣。

　“G弦之歌”這張專輯裡，前三首歌“The. Way. I. Are”、“Tonight”和“G弦之歌”顯然是李準奕風格的大成之作。其中前兩首更是李準奕對於自己的風格、純粹的黑人HIPHOP風格、流行的時尚風格進行的一次融合挑戰，顯然，李準奕成功了。“The. Way. I. Are”和“Tonight”不僅質量出‘色’，而且擺脫了當年“Mad”叫好不叫座的情形，在藝術和流行之中找到了一個十分恰當的平衡點。而“G弦之歌”是韓國近年少見的大氣之作，旋律之間、字裡行間對於全局的掌握上升到了一個高度，讓聽眾心‘潮’澎湃，聽畢不由閉上眼睛細細品味。如此功力，讓人無話可說。毫無疑問，這三首歌都是五星歌曲，如果可以的話，六星也是當之無愧的。

　“粉雪”和“情歌”的出‘色’已經無需多說，這次的韓文版依舊出‘色’，五星。

　“最動聽”、“傻瓜”和“一個人”是李準奕之前曲子之中十分少見的情歌，其中以“最動聽”最為出‘色’，把儒家文化之下對於情感的含蓄婉轉徐徐道來，體會初戀中的甜蜜和羞澀，那一句“你的聲音，在我心，是最為動聽”就是世界上最美好的情話。輕松活潑的“傻瓜”用口琴和木吉他演繹，別出心裁;韻味悠長的“一個人”，用大提琴為主調，心境沉澱，彷佛就是人生不同階段對於情感的體驗，心底的悸動只有自己知道，可是當聽到那旋律時，感動無以名狀。三個五星，毋庸置疑。

　“Break. Away”是李準奕勵志歌曲的又一力作，但這首歌的演唱難度也是最大的。特別是副歌部分足足升了兩個全音，把心中的夢想、壓抑全部抒發出來的爆發力，聲聲動人。五星。

　專輯中的最後一首歌出乎我的意料，“那些‘花’兒”。這是“G弦之歌”專輯之中我最為喜歡的一首歌，倒不是說它的質量超出其他歌曲，而是它撥動了我的心弦。“她們都老了吧?她們在哪裡呀?我們就這樣，各自奔天涯。”那充斥在歌詞和旋律中淡淡的哀傷，彷佛跳躍在心間的‘精’靈一般，讓人不由淪陷。李準奕沒有選擇大悲大喜、呼天搶地的去營造悲傷的氣氛，只是用那宛若流水般的鋼琴聲，一句“各自奔天涯”就讓人潸然淚下。這首歌，唱得不僅是回憶，更是生離死別:這一個詞，就足以道盡我們的一生。用五星的評分，也不足以形容我對這首歌的喜愛，唯有感動二字，算是我為李準奕送上的最高評價。

　李準奕“G弦之歌”這張專輯，首首‘精’品，十首全為五星，要論質量，為十年來最出‘色’的專輯，沒有之一。眾所周知，一張專輯通常會區分出主打曲，原因就在於，專輯裡歌曲有優劣之分，大多專輯是一兩首出‘色’的歌曲，輔以其他平凡的歌曲製作成一張專輯。優秀的專輯就在於，專輯裡出‘色’的歌曲的數量，超過四首，就是優秀的專輯。而李準奕的這張專輯，之所謂配得上“最出‘色’”，就是因為專輯十首歌曲，每一首都是經典，每一首都有一個故事，這樣的十首歌，絕對可以在十張任何專輯裡成為主打。但李準奕卻選擇了全部都放在一張專輯了，這無疑讓“G弦之歌”達到了一個巔峰，成為經典中的經典。

　對於“G弦之歌”這張專輯，我不會予以評分，只是致以我最崇高的敬意。

　當所有人看到黃尚載樂評的最後一句話，說不震驚，那絕對是假的。即使之後媒體在轉載該樂評時，都自行為“G弦之歌”按上了五星的評價，但在黃尚載那獨一無二的評價面前還是顯得太過蒼白。也許，真如黃尚載所說，李準奕經歷了這些年的洗禮，在韓國樂壇已經大成，獨步天下，“G弦之歌”這張專輯注定是會成為一個豐碑的。

　值得一提的是，只有李準奕和林夕遠知道，當初因為林允兒而產生靈感創作的幾首歌，這次並沒有收錄其中，應該會在下一張專輯之中再發表。雖然如此， 但“G弦之歌”的質量依舊是獨步天下。

　二月九日，的音樂頻道率先公布了李準奕“G弦之歌”專輯第一首MV，“The. Way. I. Are”這個MV在播出之時，取得了13的收視率，讓電視台笑得合不攏嘴。對比當初“準奕大人”在電視台播放時的收視率，就可以知道這個13究竟代表了什麽。MV播出之後，在的官方網站瀏覽次數一個晚上就突破了五百萬，三天突破兩千萬，其中付費下載更是讓覺得自己是再明智不過了。

　二月十日，依舊是由電視台公布“Tonight”的MV，收視率12。網絡瀏覽次數也迅速追上了“The. Way. I. Are”，形成了稱霸之勢。

　二月十一日，電視台公布了“G弦之歌”十三分鍾版本的MV，收視率一舉突破了15，最高瞬間收視率更是達到了18，創造了收費電視台音樂頻道的新記錄。

　與此同時，“G弦之歌”這張專輯就彷佛是為了創造記錄所誕生的一般，在專輯銷量和網絡音源銷量上，展開了創造歷史的步伐。

　今天第一更。