對於他們的謹慎考量，殷俊也點了點頭，“以後這樣的片子，也不會太多，我們還是應該以中小成本的製作為主，這一點我知道。……不過呢，你們也要知道，這個世界並不是一成不變的，比如說這一次的《終結者》，配合著高額費用製作的特效和IMAX，它給人們帶來的觀影感受有多麽大的變化，想來你們也能看得出來吧?”

　　兩人這倒是理解，點了點頭，坦尼亞說道:“只要是看了IMAX屏幕的人，都會被這偉大的技術所折服，這的確是一種很好的享受，我想我也會帶著家人一起去觀看的。”

　　相比之下，倫多說得更加的直接，“雖然IMAX影廳的價格會非常昂貴，但如果是《終極者》的話，我想會有很多的影迷為此來買單，而且絕對不會後悔自己的決定！”

　　“我想要做的電影娛樂傳媒集團，並不是好萊塢七大之一，而是好萊塢無可爭議的第一。”殷俊對他們道，“所以，我們在保持自己的製作，以中小成本的電影鞏固根本的同時，必須要製作出自己的代表作出來，是那種別人做不了，而且製作出來非常震撼的作品。就比如說這部《終結者》。”

　　“連您親自做的《生死時速》都不算?”旁邊的羅伯特艾格訝然的道。

　　“不算。”殷俊搖了搖頭，“《生死時速》遠遠不夠。”

　　他這麽一講，大家都覺得他太過謙虛了。

　　要說殷俊拍電影之前，大家肯定都會認為，這年輕人才不到20歲，居然拿2500萬美金去製作一部電影，簡直就是瘋了，完全是有錢浪費。

　　可等到《生死時速》一出來，硬憾《超人2》，並且徹底的壓倒了《超人2》，取得了非常好的成績，以及更加好的口碑之後，大家才會覺得，哦，殷俊果然是一個天才，超級天才！

　　《生死時速》無論是情節上的構造，還是在驚心動魄的動作場面，還是在各種特效效果上面，都達到了二十年來的最佳，這種超越了時代界限的火爆動作電影，已經成為了好萊塢電影的一個豐碑，是為眾多的電影人指明了前進的方向。

　　業內人士如此口碑稱讚的電影，殷俊居然自己還不滿意，要不是知道這位老板從來都是謙虛和認真，大家還以為他在裝比呢。

　　其實，殷俊說的是真心話。

　　哪怕原版的《生死時速》比起《終結者》來，要晚了十年的時間出現，但是從來沒有人把《生死時速》當成一個裡程碑式的電影，但《終結者》卻是。

　　兩者在影史上的意義，完全不一樣。

　　《終結者》是一部開創了科幻動作電影的神作，而《生死時速》是一部精彩之極的動作電影，僅此而已。

　　殷俊自己知道自己，固然《終結者》他也能拍，甚至是《泰坦尼克號》他也能拍，但他絕對拍不出《阿凡達》來。

　　從1997年的《泰坦尼克號》之後，無論後面的電影多麽的好，超級英雄電影多麽的席卷票房，但能打敗卡梅隆的，只有卡梅隆自己。

　　這就是天才與普通人的區別。

　　所以他這才從一開始就要培養卡梅隆，並且緊緊的把他捆綁在麒麟文化，讓他成為麒麟文化的一個象征，帶著麒麟文化不斷攀登好萊塢無可爭議的巔峰。

　　大家不曉得為什麽殷俊這麽看好《終結者》，但也因此清楚了殷俊對於這部電影的態度，或者說是期待。

　　坦尼亞看了看倫多，等到後者點頭之後，他才說道:“既然總裁你這麽有信心，那麽我們一定會認真的去談判院線數量……依照我們現在的估計，北美應該能聯系到超過1600家電影院，包括我們的在內的話，就有超過3000張的銀幕開畫。

　　歐洲和南美那邊的話，我們暫時聯系的院線商們，還得等看了我們的樣片之後，才會做出決定。這一點我們會盡快在一周之內完成，然後爭取在歐洲和南美也能拿到超過5000張銀幕開畫。而亞洲那邊就要拜托香江分部的同仁了。

　　按照我們的預計，如果是一下子引爆了市場的話，再加上總裁你在亞洲的影響力，兩億美金的票房應該不是問題。但就怕人們沒辦法接受這種機器人追殺好人，特別是男主角最後還死掉的情節，所以最好的打算就是1.5億美金的票房保本，然後我們靠錄像帶和電視轉播等周邊來獲得收益。”

　　從IMAX影廳出來，在車上的時候坦尼亞和倫多就一直在商量，憑借著他們多年的經驗和判斷，得出了這個略顯保守的結論。

　　可他們並不認為這是錯了，做這些市場預測的時候，寧願低估都不要高估，否則帶來的惡果可不是一般化的。

　　電影的情節好看是一個方面，但這種男主角都死掉了的情節，怎麽算都是一個敗筆，美.國人也是比較講究的，很多人都不大喜歡看。

　　殷俊笑了笑，並沒有對他們說起，自己其實早就在去年卡梅隆接下了《終結者》之後，就把《終結者2》的劇本同時給了他。

　　這是為了讓卡梅隆從第一部拍攝的時候，就在劇情之中留下《終結者2》的伏筆，也好能夠來一個前後呼應。

　　當然這也是為了繼續拴住卡梅隆的一種手法，卡梅隆只要想繼續拍《終結者2》，那麽就必須和殷俊合作，以卡梅隆的那種做事情不做到最好的性格，只要看到了那個液體機器人，他肯定會願意繼續拍攝《終結者2》的。

　　第一集的男主角不死掉，怎麽可能有第二集的女主角和小男主角的出彩，怎麽可能輪得到正義的機器人回來保護他們?

　　第一集所有的不甘，到了第二集都會化成完美的甘甜，讓人們看得是興奮和高興。

　　兩人所說的3000張銀幕，算下來應該是好萊塢影史以來，排名第四的電影開畫數了。

　　前面的三部殷俊都很熟悉，《E.T.》的4700張影史第一，第二是《超人2》的4049張，第三是殷俊的第一個作品《生死時速》，3220張。

　　說起來，也是受到了《生死時速》和《超人2》的影響，在過去的大半年的時間裡，好萊塢的七大巨頭們出品的電影，只要是大片的，都超過了2000張的開畫，特別有自信的電影還有2500張、2800張的開畫數據的。

　　坦尼亞和倫多知道殷俊對於《終結者》的期許，畢竟能砸出5000萬美金的製作和宣發成本的，不看好才怪。

　　再加上《終結者》的確情節和觀影效果很好，屬於很有票房衝擊力的電影，所以他們這才商量著弄出3000張銀幕的開畫數量。

　　曉得了這些，殷俊對於兩人的工作，還算是滿意，“有3000張銀幕的話，也是足夠了。當然能聯系得多，特別是有了首周末票房大爆之後，可以後續追加進來的電影院，你們也不要放棄聯系。”

　　“好。”

　　兩人點頭應道，心中是一片苦笑。

　　真不知道老板哪裡來的那麽充足的信心，居然還想著第一周就票房大爆。

　　事實上，在場的人都不知道，殷俊說這話，也並不是特別的有信心。

　　前世的《終結者》一樣的那麽經典，卻還只是7000萬美金的票房，你再怎麽說是因為沒有宣發的緣故，但沒有宣發最後憑借著精良的質量票房大爆的電影，多了去了，《比弗利山警探》、《轟天炮》、《回到未來》等等都是如此。

　　但是殷俊此時必須表現出自己對《終結者》的信心。

　　即便是北美的票房達不到他的期望，至少這一世還有亞洲的票房可以期待。

　　亞洲的影迷們，對於殷俊的電影，現在早已達到了逢殷俊編劇便必看的地步，至少增加三五千萬美金的總體票房，都是沒有問題的。

　　甚至殷俊覺得，在特別崇拜歐美文化，崇拜機器人文化的日.本和韓國，很有可能爆出不菲的票房來。

　　畢竟日.本可是有1.3億人口，韓國也有5000萬，加起來基本上就是大半個美.國了。

　　在《變形金剛4》的華國票房直接爆掉美.國本土票房之前，長達四十多年的時間裡，如果不把整個歐洲加起來一起算的話，日.本從來都是世界的第二大票倉。

　　只不過在1997年之前，這個第二大票倉有一半都是屬於香江的領地，而在1997年之後，香江電影徹底沒落之後，日.本的電影票房便全部成了好萊塢的囊中物，華國的電影人再也沒有辦法從其中搶回屬於自己的份額。

　　韓國也照樣是如此。

　　不僅是華國電影人沒能重現香江電影全霸韓國票房的輝煌，反而是讓很多韓國電影來華國圈錢，攻城略地，這不得不說是華國電影人的一種後退。

　　從這裡也可以看出，當初的香江老一輩電影人是多麽的厲害和專業。

　　說什麽都是空話，只有看成績，才能知道誰更厲害。

　　在好萊塢橫掃全世界之前，香江電影霸佔了日.本韓國乃至東南亞接近二十年的票房，這是一個不爭的事實，是你不得不去敬佩的一個成就。

　　但是反過來說，我們又可以鄙視這群只知道吃老本的香江電影人，正是因為他們的不思進取和躺在功勞簿上面吃老本，所以亞洲的票房市場才丟得那麽快，才會讓以後接棒的華國內地電影走得那麽的艱難。

　　但凡他們爭氣一點，把底子留得寬厚一點，而不是只知道掙錢的毀掉自己的所有口碑，華國電影又怎麽會在進入新世紀之後，那麽難以開拓海外市場?

　　即便是在華國內地票房口碑爆炸了的《泰囧》、《戰狼2》、《羞羞的鐵拳》、《捉妖記》等等，在東南亞和日韓市場，簡直是被人無視的一種地步，這的確是讓無數的華國電影人非常的納悶兒。

　　要到底怎麽才能做出符合大家審美觀的電影呢?

　　怎麽樣才能像好萊塢那樣，成功的實行文化的輸出呢?

　　這可都是殷俊在轉世重生之前，華國電影人都還在考慮和琢磨的問題。...

　　先定個小目標，比如1秒記住:　書客居手機版閱讀網址: