為什麽演員的戲路會被固定住?為什麽演員的表演范圍會越來越窄?

　這是一個很有趣的話題。似乎每一個影迷都會好奇這個問題，不管是專業的還是業余的。當然，很多時候是因為演員實力不夠，無法取得突破，比如梅根-福克斯、傑西卡-阿爾芭這些赫赫有名的花瓶，她們渴望做出突破，但可惜屢次嘗試都只是有心無力。

　除此之外，還有一種可能，就好像馬修-麥康納所說的一樣，如果演員把自己束縛住了，那麽上門的劇本也會越來越局限，當整個好萊塢都形成固定形象之後，要突破這種框架並不是一件容易的事。不是所有人都有馬修的勇氣，打破自己身上禁錮的束縛;也不是所有人都有馬修的勇氣，將近兩年都不接工作。

　湯姆-克魯斯和約翰尼-德普一種典型代表，湯姆自從2005年之後就逐漸變成了動作商業電影的專業演員，而約翰尼從2006年之後就沒有跳出“加勒比海盜”的形象束縛，在詭異古怪的表演道路上一直走到了死胡同——“公眾之敵(。)”、“致命伴旅(the。)”、“萊姆酒日記(the。rum。)”“黑影(dark。)”、“獨行俠(the。。ranger)”、“超驗駭客()”等作品全部都是票房、口碑齊齊失敗的典型案例。

　湯姆依靠“碟中諜”支撐著，約翰尼依靠“加勒比海盜”延續著，兩個人的境遇幾乎一模一樣，在2014年之前的十年時間裡，他們都是除了自己的代表作系列之外，其余作品全部都淪為了票房毒藥。

　像他們的這種情況是一個雙向的結果，一方面是好萊塢認為他們在這種類型片上取得了巨大的成功，所以類似題材的劇本就源源不斷地找上了他們，約翰尼的“獨行俠”就是典型案例，幾乎可以說是“加勒比海盜”的西部版，這使得他們的選擇越來越少。

　另一方面則是因為他們依靠這種類型片取得了成功，不想要冒太大風險，只是希望能夠複製同樣的成功，簡單省事，將事業的輝煌持續下去。所以他們以及他們的經紀人都開始變得保守，不願意嘗試其他類型片。

　人總是這樣，年輕時永遠打破規律、嘗試變化，但是形成習慣之後，改變的勇氣逐漸消磨殆盡，從而失去了銳氣，也就開始學會妥協。湯姆和約翰尼就是如此。

　阿爾-帕西諾、羅伯特-德尼羅、傑克-尼科爾森、達斯汀-霍夫曼這四位八十年代橫掃千軍的頂尖演員則是另外一種典型代表，他們熱衷於鑽研演技，並且也奉獻出無數令人拍案叫絕的表演，但是當他們形成了自己的表演風格之後，往往也就形成了固定框架，所有表演都會限制在這個框架裡，無法取得突破。

　阿爾進入九十年代之後就一直在出演一些咆哮、暴躁類型的角色，始終沒有跳出“聞香識女人”的角色影子;羅伯特則是在黑幫份子角色上一路走到底，就連媒體都已經不耐煩地喊道，“哇哦，最新消息，德尼羅又演了一位黑社會老大。”

　傑克和達斯汀都受製於自身的形象限制，取得突破本就不易，達斯汀在樸素老實的平凡男人形象中走到了巔峰，但在那之後就沒有任何突破了;相對而言傑克的戲路反而是最寬的，但他的角色總是多了一些戾氣和不羈。

　這是一種很難抗拒的發展趨勢，是人的慣性，也是人的惰性。像梅麗爾-斯特裡普、馬龍-白蘭度那樣勇於不斷挑戰自我並且能夠成功取得突破的演員，寥寥無幾。

　雨果也不由好奇，自己是不是有一天也會被表演束縛住，然後再也無法取得突破。不過，這些都是未來的事，雨果沒有辦法預測，至少就現在而言，他距離演技巔峰還有很長的路要走，比起這些老戲骨來說，他還是有不小差距的。

　從這個角度來說，趁著年輕時候多挑戰一些不同類型的作品，豐富自己的履歷，讓表演過程中的體驗感更加多樣更加真實，比如說“碟中諜”這樣的商業大片，的確是不錯的選擇——不是每個人都可以像哈裡森-福特、連姆-尼森那樣六十歲的時候依舊在拍攝動作武打電影的。

　想到這裡，雨果對於出演“碟中諜”反而是更加期待起來，這與“生死時速”是不同的作品，拍攝手法、故事格局、內容側重點都有許多差異。

　“我想，也許我明天就應該開始重新健身了，至少要向派拉蒙表示我的誠意才行。”雨果腦海中的想法一閃而過，嘴上的話語卻沒有停，輕笑著調侃到。

　史蒂文砸吧砸吧嘴，一臉輕笑地說到，“派拉蒙會很樂意看到這一點的，當然，如果他們不懂得珍惜，我想你總是有其他去處的。”史蒂文意味深長地看了雨果一眼，顯然是在說“黑衣人”依舊在等待著他。

　雨果嘴角微微上揚了起來，“所以，你是說夢工廠現在手頭有正在籌備的項目?”雨果著是故意無視了“黑衣人”，扭曲了史蒂文的眼神，這讓史蒂文愣了愣，無奈地笑了起來，搖了搖頭，“不，暫時沒有。”

　“夢工廠才成立不到半年，目前一切都在籌備之中，就算有作品出現，最快也要明年了。”史蒂文解釋到。

　雨果點了點下巴，就想要轉移話題時，卻突然想了起來，於是開口說到，“史蒂文，我一直都有個問題十分好奇，你可以為我解答嗎?”史蒂文聽到雨果如此正式，把手裡的刀叉放了下來，抬起頭認真地看向了雨果，“夢工廠為什麽不組建自己的發行部門呢?我想，你和大衛應該比我更加清楚發行部門的重要性。”

　史蒂文愣了愣，他倒沒有預料到雨果會提起這個話題，但隨即他也笑了起來。現在的雨果已經不是兩年前合作“辛德勒的名單”時的新晉崛起演員了，雨果已經有足夠的資格和史蒂文交談這些話題了。

　“雨果，你知道，發行部門的組建是一個十分複雜的過程，需要大量專業人才，還需要有經驗的管理人員，更需要花費無數精力，這並不是那麽簡單的。”史蒂文簡單地說到，然後聳了聳肩，“我、大衛和傑弗瑞，本質上來說都是製作人，我們關注的是作品本身，是製作環節，但對於發行，我們都了解太少了，說是門外漢也不為過。現在夢工廠剛剛成立，我們沒有精力去打理其他事。”

　史蒂文說得很有道理，一來他們對發行一竅不通，二來就連製片部門都沒有打理好，又哪裡來精力打理發行部門呢?

　雨果微微歎了一口氣，這和他預想之中的答案差不多，“史蒂文，原諒我的唐突，但我想，還有一個重要原因，是因為你認為你有足夠多朋友，夢工廠的作品製作出來之後，總是可以找到發行合作夥伴的，對吧?”

　雖然雨果和史蒂文是朋友，但兩個人足足差了二十一歲，而且史蒂文是好萊塢成名已久的老資格，雨果僅僅只是最近三年才強勢上升的後輩;所以，雨果說出這番話，其實是有些不禮貌的。特別是對史蒂文而言，其實史蒂文骨子裡是一個很強勢很自信的人，這一點從始至終都沒有改變過。所以當夢工廠2004年被拆分出賣時，對史蒂文來說絕對是一個巨大打擊。

　雨果的這句話說出來之後，史蒂文的表情就不由僵了僵，不過雨果先表示了歉意，所以他也算是有心理準備，並沒有太過意外。只是，史蒂文也沒有說話，低下頭開始享用自己的午餐，沒有打理雨果的打算，這頓時讓氣氛僵硬了下來。

　其實雨果現在完全可以閉嘴，就當做這件事沒有發生過，但之後他和史蒂文相處時肯定就沒有之前那麽融洽了。所以，雨果還是決定繼續說下去，站在朋友的立場上，“史蒂文，你在這個圈子待的時間比我久太多了，所以你應該比我更加清楚，在好萊塢裡，在絕對利益面前，友情永遠都是第二位的。”

　“我只是想說， 你和大衛、傑弗瑞都想要把夢工廠建立成為一個獨一無二的電影樂園，在這裡，所有的作品都無須顧忌財團唯利是圖的豺狼本性，留給電影一片淨土。”雨果簡單地說到，這讓史蒂文的動作停頓了一下，“我也是。”雨果僅僅隻說了一句話，史蒂文抬起頭看向了雨果。

　史蒂文在雨果那雙琥珀色的眸子裡看到了淡淡的笑意，大方而鎮定，從容而坦然。這突然就讓史蒂文想起了“辛德勒的名單”拍攝時，那一次雨果不知天高地厚地試圖勸說自己的情形。

　“但是我很清楚地知道一點，對於一部電影來說，發行渠道是至關重要的，因為缺少發行渠道，一點點利益就可以成為發行公司掣肘製片公司的籌碼，讓製片公司陷入絕對被動。”雨果並沒有說太多，因為他知道，史蒂文比他了解的多得多，“不僅僅是院線，伴隨著科技的發展，接下來有線電視頻道、電視網絡，包括現在正在冒頭的電腦網絡，這些發行渠道對於製片公司來說，會是決定競爭力的核心環節。”

　史蒂文還在納悶什麽是電腦網絡時，卻聽到雨果接著說到，“米高梅的窘境我們都看在眼裡，夢工廠不會想要陷入同樣的境地。”