“哦，雨果，你真是太讓我失望了。”萊昂納多給了雨果一肘子，聽到雨果的選擇，萊昂納多滿臉都清楚地寫著遺憾，“其實原本還有另外一個角色的，傑克和露絲結束了午餐宴會之後，到三等艙參加真正的聚會，那裡有一個男人和露絲進行了對話，然後挑起了露絲的興趣，她這才向大家展示了她芭蕾舞的功底。”

　雨果恍然大悟，這也是一個十分有趣的角色。可以看得出來，雖然詹姆斯對他百般看不順眼，但是在挑選客串角色時，詹姆斯還是頗為用心的。不過這也不意外，雖然詹姆斯始終都是一個刺頭，但他永遠清楚地知道:什麽時候應該堅持己見，什麽時候應該蠻橫霸道，這也是詹姆斯能夠站在好萊塢巔峰的重要原因。

　“不過由於這個角色需要吸煙，你知道，三等艙，所以最終我否定了這個角色。”萊昂納多頗為扼腕地說到，“我原本還希望能夠和你有對手戲的，結果你卻選擇了小提琴手。”

　雨果呵呵地輕笑了起來，“如果你真的希望和我演對手戲，下次我們可以正經合作一部作品，這只是客串，沒有必要那麽認真。”

　萊昂納多雖然遺憾，但也知道雨果說的是事實，鬱悶地點了點頭，“我只是看到了你和布拉德-皮特在‘七宗罪’裡的對手戲表現，我就一直在想，如果有機會和你同台飆戲——不是‘生死時速’那種，那麽對我來說，應該是難得的機會。當然，我絕對不會布拉德表現那麽糟糕的。”

　作為當今美國最具表演實力的演員之一，雨果可謂是聲勢正隆，先後將最佳男配角、最佳男主角兩座奧斯卡小金人收入囊中，而且還收獲了戛納和柏林的兩座影帝獎杯，不少人都認為，雨果已經接過了傑克-尼科爾森、羅伯特-德尼羅、阿爾-帕西諾這一批老戲骨的班，成為嬰兒潮一代的領軍人物。

　雨果先後已經和羅賓-威廉姆斯、傑克-尼科爾森、阿爾-帕西諾、蘇珊-薩蘭登、摩根-弗裡曼等老戲骨合作過，在對手戲之中展現出的強勁實力得到了眾口一致的稱讚，特別是最近兩部作品，“七宗罪”和“死囚漫步”，更是讓人拍案叫絕。

　所以，萊昂納多想要和雨果出演對手戲，那種迫切的渴望也反應了他對演技的渴求。

　雨果也感受到萊昂納多話語裡的沉悶，不由看了過去，看著萊昂納多整個人都顯得有些消沉，這讓雨果想起了萊昂納多在“泰坦尼克號”之後的遭遇，現在雨果自己親身體驗了那種焚天烈焰的滋味，感覺就更加錯雜了，“怎麽了?‘泰坦尼克號’的拍攝過程不太順利?”

　萊昂納多看了看四周，其他工作人員都在詹姆斯的召喚之下重新投入工作了，凱特也去更換服裝了，所以只剩下他和雨果兩個人，“我也說不清楚，總覺得在表演過程中，缺少一個表達的途徑，沒有辦法把我內心的想法傳遞出來。”

　雖然萊昂納多說得十分含糊，但雨果卻聽懂了。原因有很多，但不可否認的是，作為導演的詹姆斯是十分重要的一環。

　在好萊塢，有一部分導演被人們稱為“懂得調教演員”，或者是“能夠將演員的潛力發揮到最大”;相反，有一些導演則被認為沒有調教演員的能力，甚至會糟蹋演員的表演。這僅僅是因為導演是否會執導演戲嗎?顯然不是，如果導演會演戲，那麽他們就不需要站在鏡頭後面了，完全可以像克林特-伊斯特伍德一樣，親自披掛上陣。

　的確，許多導演都喜歡給演員說戲，甚至有必要，自己也會卷起袖子上陣展示一番，但這都不是重點。真正懂得調教演員的導演，是因為他的鏡頭會說話，具備將演員的表演勾勒出來的能力，這被稱為剪輯的力量，同時也是導演風格化的一部分。

　舉一個最簡單的例子，表達出角色悲傷的情緒，懂得使用演員的導演會如何拍攝?

　伍迪-艾倫會使用語言的效果來堆砌，“藍色茉莉”之中凱特-布蘭切特自言自語到崩潰的鏡頭，堪稱經典;大衛-o-拉塞爾喜歡用許多細節的瑣碎鏡頭將演員的表演完全捕捉，“鬥士(the。)”裡克裡斯蒂安-貝爾一系列眼角、嘴角、眉宇、動作的細節，不知不覺之中就將角色塑造了起來;保羅-托馬斯-安德森則喜歡用長鏡頭中光影效果和角度變化來營造氛圍，“血色將至”中丹尼爾-戴-劉易斯用保齡球殘暴殺死伊萊的那場戲，將瘋魔形象勾勒得淋漓盡致。

　可以說，這些懂得調教演員、懂得使用演員的導演，他們會用自己的鏡頭將演員的表演展現出來，甚至發揮出翻倍的效果。

　“死囚漫步”之中，蒂姆-羅賓斯作為一名導演，整體節奏的掌控是有所欠缺的，但是對演員表演的捕捉，卻堪稱頂尖，他以自己作為演員的視角，將蘇珊和雨果兩個人的表演細節完美地用鏡頭記錄了下來，最終鑄就了兩位主角雙雙問鼎奧斯卡最佳演員的壯舉。

　但是，並不是所有導演都懂得如何展現演員表演的，簡單來說，“七宗罪”之中，大衛-芬奇最大的特點就是剪輯凌厲、鏡頭利落，所以在電影之中有大量的細節鏡頭堆砌而成，這就需要演員對於表演的精準度有足夠的控制力，但如果大衛采用了通篇長鏡頭，整個節奏變慢，表演自然也會降速，最終呈現出來的效果就會水土不服。

　詹姆斯作為一名大片導演，他對於大場面的調度能力獨步好萊塢，無論是“泰坦尼克號”還是“阿凡達”，詹姆斯對於整個宏觀鏡頭的把握、對於整個故事起承轉合的銜接，都十分出色，但是在演員的表演之中，詹姆斯卻缺少了靈性，只是簡單粗暴地將演員的表演記錄下來，卻無法真正地雕琢出表演的精髓。所以，在詹姆斯的電影裡，其實角色都略顯單薄，給演員留下的表演空間也十分有限。

　不過這也是正常的，因為任何導演都有自己專攻的方向，真正全能的導演是不存在的，這也是當初“飛越瘋人院”包攬了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳改編劇本之後，長達四十年時間內，都沒有作品能否複製這一奇跡的原因。詹姆斯作為一名商業電影導演，已經是站在了巔峰的巔峰，不能對他要求更多。

　萊昂納多剛才所說的“缺少表達的途徑”，大抵就是因為詹姆斯不知道如何使用鏡頭將角色進一步挖掘，這使得萊昂納多空有一身本事，卻不知道如何發揮。其實“泰坦尼克號”的兩位主演都是十分有才華的，萊昂納多和凱特兩位都是當仁不讓的實力派新秀，但是電影上映之後，人們卻更多記住了兩個花瓶，而不是兩個演員。

　雖然說凱特贏得了奧斯卡最佳女主角提名，但更多是因為“泰坦尼克號”的整體聲勢恢宏無比，而不是她的演出有多麽出色;萊昂納多乾脆就沒有贏得提名，讓人頗為扼腕。

　“你有沒有想過和詹姆斯溝通一下?”雨果沒有親自和詹姆斯合作過，所以他沒有辦法給出建設性的意見，不過雨果也知道，詹姆斯其實對演技也是有要求的，否則他也不會要求萊昂納多出演“泰坦尼克號”這部作品了。

　萊昂納多有些錯愕地看向了雨果，“你是說，直接和導演溝通嗎?”

　在劇組裡，詹姆斯就是一個說一不二的人，沒有人能夠挑戰他的權威。平時詹姆斯都一直站在攝影機的背後，很少和演員進行溝通，對於表演方面，更多是交給演員自己摸索，他很少提出硬性的指標。這也是萊昂納多一直都沒有辦法找準節奏的原因。

　雨果露出了一個笑容，“當然，你不知道嗎?當初是詹姆斯一心一意要求你出演這部作品的，他對你十分重視，肯定不會忽視你的意見。”

　“我還以為是因為你的推薦。”萊昂納多詫異地說到。

　雨果聳了聳肩，雖然其中或多或少有他的因素在其中，使得萊昂納多還是按照歷史軌跡出演了這部作品，但詹姆斯的個人意志是不容忽視地。“相信我， 詹姆斯比任何人都希望你在這部作品能夠有出色的發揮，當然，除了我之外。”

　萊昂納多看著雨果，忽然就笑了起來，“你這是在擔心，如果我出演了這部作品，後悔了，你需要負責，對吧?”萊昂納多一下就說中了雨果的心事，他看到雨果那略顯尷尬的嘴角，頓時得意地哈哈大笑起來。

　其實萊昂納多知道，雖然他很大程度的確是因為雨果的推薦，這才決定接下這個劇本的;但雨果並沒有強迫他，他也是經過深思熟慮之後才接下劇本的。不過難得看到雨果的窘迫，萊昂納多還是很開心的，“放心，即使我真的後悔了，那麽你下部作品邀請我演對手戲就可以了，你只要滿足我切磋演技的要求，我就不會追究你的責任。”

　對於表演，萊昂納多那顆炙熱的心從來都沒有冷卻過，特別是看到雨果在“死囚漫步”的演出之後，更是熱血沸騰。

　看著眼前躊躇滿志的萊昂納多，雨果忽然就覺得自己是想太多了，歷史依舊沒有改變，但卻也已經改變了，他所需要擔心的，不是重蹈覆轍，而是按照自己的意志，走出一條全新的道路。既然他的命運已經改變了，那麽萊昂納多的命運也已經改變了，不是嗎?