對李晨燦出經典的期待，造成了大家現在對李晨燦的新歌的強烈關注，大家都在等著李晨燦的新歌出現。

　現場的聲音也慢慢安靜了下來，這麽多的人要實現聲音的完全安靜那不可能……但現在這種現場的安靜程度，和之前比起來的確是天壤之別。

　大家對於李晨燦的新歌，也總是很有耐心的。

　大家就是耐心地維持著現在的安靜，等待李晨燦的新歌。

　李晨燦這會兒開始演唱新歌，倒是也沒有換上特別的新服裝，他只是拿著話筒到了大家的眼前，然後，對大家說道:“和每一場單獨的演唱會一樣……現在也到了中海演唱會的最末尾，那也就是開始我演唱新歌的時候了。”

　李晨燦的聲音比較平靜，現場的狀態也相對安靜，所以當他說出這句話來的時候，這個氣氛雖然不熱烈，但是顯得特別不錯。

　李晨燦笑著說:“今天，我來到的是中海，嗯，中海是一個比較特殊的地方，這裡是最先開始接受西方文明的地區之一，這裡也承載了中國很多的興衰史。中海這裡的興盛，和那望不到邊的海水總是息息相關……我接下來演唱的歌曲呢，就是一首和海水有關系的……不過，我唱的不是歷史方面的歌曲……嗯，但也不算是情歌，就是一種尋找失去的情感的歌，而我的歌曲名字就叫《大海》。謝謝大家！”

　“嘩啦！”

　掌聲總算鋪天蓋地地席卷了起來。

　總算，新歌出現了！

　《大海》?

　不管怎麽說，這個歌名的確很符合中海這個地方的一些東西，尤其是這裡就在海邊，在中海出生的人。不管是什麽階層，至少他們都是習慣了大海的存在，也習慣了海風的吹拂。所以當李晨燦說出這樣的一個歌名的時候，至少對於大家來說，都還是很有代入感的。大家感覺到了這首歌給他們帶來的一些感觸。

　歌名上，一些東西就已經透露出來了……不過，聽李晨燦來說，這首歌倒不是純粹的抒情歌曲或者是感慨歷史變遷的……不過他的很多歌，都是在聽了很多遍之後會越來越發現其實他大有深意，現在的情況也是那樣。

　這一首《大海》。想必也會相當不錯。

　最開始的旋律，大部分大家聽起來都像是鋼琴和其他樂器的混合，這其中更主要的還是鋼琴的感覺。

　這在另外一個時空，是台灣歌手張雨生的歌曲，張雨生這個人，很有才華。也有《大海》、《我的未來不是夢》這樣的經典歌曲，只可惜，天妒英才，他後來早逝，實在是讓人扼腕歎息。

　只不過，雖然他人已經去世了，可是他的歌曲。他的歌曲的旋律卻依然深入人心，他的經典歌曲依然在很多人的口中不停地傳唱。

　至於《大海》這首歌，其實很多人都認為這是張雨生的代表作，張雨生心裡究竟是怎麽想的，畢竟隨著時間和命運，這些東西都已經無法真正透過時光的重重迷霧探究清楚，但純粹從《大海》上來講，《大海》這首歌、《大海》這張專輯就是張雨生商業化最成功的專輯，這點毋庸置疑。

　這首歌到了很久之後還在傳唱……

　最好的一個例子，李晨燦年紀還小的那會兒。是九十年代，那個時候這首歌剛剛開始出現，風靡兩岸三地，讓很多的人們都忍不住傳唱……等到了他已經二十多歲的時候，新千年到來。KTV裡，這首歌的點歌量依然是排在前列……

　到了二十一世紀第一個十年之後，《大海》的點歌量依然還是那麽居高不下，而且不僅僅是李晨燦他們那樣年紀的人喜歡這首歌，就算是很多九零後的孩子們，長大之後依然還是喜歡在KTV裡演唱《大海》。

　所以，不得不說這首歌的確對中國人有著幾十年的影響力。

　在這首歌裡，大海，可以說是張雨生的一種懷念，這其實是一首很傷感的歌曲，也是一首很真實的歌曲。張雨生有一個大妹妹，在15歲的時候，在海邊溺水死亡，張雨生在唱這首歌的時候，應該是懷著對妹妹的懷念而唱的這首歌。從這首歌裡，大家可以看到一份苦澀的等待，還有一種說不出的追回。

　但是，整首歌下來，偏又有一種空曠……

　以至於，在張雨生去世之後，每當人聽到《大海》的時候，第一時間就想起了他……

　所以，這首歌的影響力可見一斑。

　李晨燦為了唱這首歌的時候也是經過練習過的，《大海》這樣的歌，哪怕是最傻的人也知道，這和《青花瓷》類型的完完全全不同，所以，李晨燦想要唱好《大海》的確沒有那麽簡單。

　有的時候，很多的經典歌曲，聽起來旋律和歌詞都比較簡單，似乎演唱起來也比較簡單……但在實際上，經典往往意味著簡單，但是簡單之中卻是堅固，堅固又意味著嚴謹，要能夠真正唱出經典的那種感覺還真不容易。

　《大海》的許多風格也還是停留在那個年代，不過，在現在這個時代唱出來，李晨燦相信還是可以引起大家共鳴的。

　最開始的樂曲一直在飄響，並沒有停下來的意思，慢慢的，從最開始的柔和，鋼琴聲音逐漸變成了飄遠，慢慢彈奏出了一種大海的空曠感，讓人感覺現在就在海天一線的遠方，看到這空空蕩蕩的海面還有倒懸的天空，一切都顯得安靜和曠遠，讓人的心神不由自主地就開始提升起來。

　大家的感情也慢慢沉浸在大海的音樂聲裡。

　不過，聽到這樣的聲音，大家也都知道這並非中國風歌曲……不過想想也是，如果是中國風歌曲的話，想必李晨燦應該是會提醒大家的，但現在仔細聽這些旋律也知道這和中國風歌曲無關。

　在連成一片的鋼琴聲音裡，李晨燦的聲音總算開始了，還有背後大屏幕上那逐漸閃現的歌詞——

　“從那遙遠海邊慢慢消失的你，本來模糊的臉竟然漸漸清晰。想要說些什麽，又不知從何說起，只有把它放在心底……”

　這是一個比較平常的開頭，只不過，這首歌的旋律卻依然可以闖入大家的心靈，在裡面帶來一些感觸，不至於觸動大家的淚腺，可是卻總能夠感覺得到這首歌的歌詞和旋律之後的深情。

　這最開始的歌詞和旋律，比起中國風的歌曲來說自然是沒有那麽精致，可是歌曲的整體感覺，卻有點像是《真心英雄》、《朋友》之類的歌一樣，也許沒有太華麗的作詞和作曲，可是那種樸素、簡單卻無比堅固的感覺，卻依然那麽深入人心。

　這也正是大家最喜歡的地方。

　有一種東西叫做經典的力量，也許有人拚命研究這首歌到底好在什麽地方，到底有什麽感覺，歌詞啊，旋律啊，仔仔細細地檢查了一遍，卻還是有些不知其所以然的感覺，但是，大家就是能夠感覺得到那種隱隱約約之間傳來的力量。

　很多經典，如果非要研究他們到底為什麽能紅，還真的很難說，可它們就是成為了人們心目中經典的記憶，很多歌曲都是那樣。

　這一首《大海》雖然才剛剛開始，但是很多東西也正在逐漸闖入大家的心靈。

　“茫然走在海邊看那潮來潮去，徒勞無功想把每朵浪花記清，想要說聲愛你卻被吹散在風裡，猛然回頭你在那裡……”

　又是一段旋律上重複，但是歌詞沒有重複的段落，在這裡，李晨燦的歌曲的歌詞還有旋律也產生了更多的味道。

　旋律上自然不用多說，這首可以傳唱幾十年的歌曲，在它的旋律的影響力上自然有著屬於自己的獨到之處，很能夠引起人們的共鳴，調動大家的感染力，還真是有一點兒大海的感覺，讓人仿佛在聽著潮起潮落，風起雲湧。

　而歌詞上卻也越來越有了一些味道。

　茫然地走在海邊……潮來潮去， 這的確把許多在海邊長大的人的感覺描述的特別棒，畢竟很多人經常就是那樣，在海邊看著潮漲潮落，就那麽呆呆地看著，回想著自己的心事。很多的感覺也就是這樣慢慢變淡或者逐漸變強……反正很多人都過過那樣的日子。

　徒勞無功地想把每朵浪花記清，這肯定有著特殊的深意的……想要說聲愛你，卻看到你已經被風吹散……

　的確，這樣的歌詞比起《青花瓷》來說，在精妙上的確沒法比，可是，不同的歌曲有不同的感覺，這首歌曲就是帶著特殊的感覺，能夠用最簡單的大白話衝擊大家的內心……

　想要說聲愛你的時候，很多人都已經聯通記憶，一起消失在茫茫人海，這很多時候就是大家的無可奈何。

　所以，聽到這些，很多人也是挺有共鳴感，而且，最重要的是李晨燦的歌聲也挺有感染力的，他把他的好嗓音和現在的唱功發揮得很棒，讓這種感覺更加深入人心。投推薦票、月票，您的支持，就是我最大的動力。手機用戶請到閱讀。)