兩個人到附近的咖啡館裡喝咖啡，這裡有舒適的音樂和安靜的環境。

　　蔡永康拿出幾張白紙，白紙上有密密麻麻的條款，甲方，乙方，看的是煩不勝煩，不過徐乾還是不敢大意，從頭到尾，一字不落的看了足足幾遍，確定沒有文字陷阱後才簽字。

　　徐乾有些好奇:“改編後的瘋娘是個什麽故事尼?”

　　蔡永康有些尷尬:“這個，這個劇本暫時沒有。”

　　徐乾絕倒，劇本都沒有，這也太草率了吧。

　　“不過我倒是可以以我的母親的平身為藍本寫出一個劇本，只有和生活碰撞才能寫出好的劇本。”

　　“也對，只有親身經歷才能寫出感人的故事。”突然徐乾腦子裡靈光一閃，貌似零號還欠自己一個劇本，也許可以做做文章。

　　“叔叔要不這樣，我回去試著編劇本，最後我們對比一下，誰好用誰的。”徐乾覺得這個想法很好，說不定能解決兩千萬的問題，而且這個《瘋娘》與李星光的《瘋娘》碰撞那會是什麽結果?真是讓人期待。

　　蔡永康直言道:“阿乾，恕我直言，作文寫的好，不一定能寫出劇本，劇本的格式可是和作文截然不同的。”

　　徐乾知道蔡永康說的已經很委婉了，沒直接說他不行，不過那意思就是那樣了，不過徐乾是一般人嗎，他可是有著零號存在的人，所以他很自信。

　　“叔，沒試過怎麽知道尼，說不定會有什麽意想不到的事情發生。”

　　“好吧，到時候我寫好劇本打電話給你。”蔡永康的語氣還是很平淡，徐乾知道他還是不覺得自己能寫出劇本，畢竟年齡在這裡。

　　“對了，叔，你準備拍這個電影，找到製片人了嗎?”

　　徐乾可是知道蔡永康的坑爹的，一般人還真不敢讓他製片，怕血本無歸。

　　果然蔡永康走尷尬了:“這個，這個我最近正在聯系。”

　　最後他挺直脊梁，目綻神光:“大不了這次我自己出錢拍片，情景劇應該要不了多少錢，省的到最後剪輯時受過多阻礙。”

　　徐乾覺得有理，製片人和導演之間，經常有矛盾，前世著名的大導演，詹姆斯，卡梅隆在拍攝大白鯊2時就和製片人鬧過矛盾，最後製片人拍板，卡梅隆從此以後，他拍電影一定要集製片人和導演於一身，後來他也是這樣做的，他拍出了經典的《泰坦尼克號》和《阿凡達》前者票房18.43億美金，後者28.7億美金。

　　想想華夏的票房神話《人再囧途之泰囧》也不過才十三億票房，而《阿凡達》卻是28.7億還是美金，由此可以看出東西方的差距，不過美國強勢也是一部分原因，文化不通也是一部分原因。

　　華夏和北美以及歐洲觀眾的不同，華夏觀眾即使文化不通也喜歡看西方大片，認為西方都是好的，而西方卻不然，他們雖然認為東方很神秘，不過除非特別出類拔萃的電影，他們是不買帳的。

　　蔡永康要自己做製片人拍電影，徐乾心中有了一些計劃，也許自己可以和他合作，不過關鍵問題是手中要有錢，無錢就沒有足夠的籌碼，也不能獲得最大的利益。

　　想到此他笑著問道:“你覺得拍攝《瘋娘》這樣的情景劇要多少錢尼?”

　　蔡永康思考了一會兒“情景劇成本大都很低，不需要特技與特效，無非采采景，人物對話，只要不請大牌，成本是極低的，大約幾百萬左右罷。”

　　幾百萬確實很少了，要知道阿凡達的投資可是幾億美金，還有西方的星球大戰系列，生化危機系列，金剛狼系列，那些大片的成本都是上億，所需的特技與特效實在是大多了。

　　這也是為什麽，米國片被稱為大片的原因，肯燒錢，拍出來的能不精彩嗎?至於國內的導演投資過大，實在是有壓力，一旦票房失敗帶來的可能是滅頂之災。

　　想當年就連赫赫有名的米高梅也被一部《風語者》給拖垮了，這就是拍電影需要的代價，拍電影能賺大錢，也可能賠的連褲子都不剩下，投資有風險，入行需謹慎，這句話很適合電影圈。

　　“不過不需要大牌， 炒作可不夠啊。”徐乾擔心的道。

　　“大牌明星片酬太貴了，而且也不一定請的來，他們那些人一般都去拍攝大片，很少有人屈尊拍攝情景劇。”蔡永康解釋道。

　　“也是，拍片關鍵還是導演，就算是好的劇本也得有好的導演拍才行。”

　　“我對我還是很細心的。”對於自己的導演才能，蔡永康很有自信。

　　徐乾心裡有些嘀咕，要是能改掉文青病，再不要把人性的偉大命題硬扯在電影裡，那樣才能賺錢，不過那樣也就不是蔡永康了。

　　“到時候，劇本寫好了，一定要打電話給我，我那時候劇本肯定也寫好了，我們互相對照一下，擇優而取。”徐乾也是信心滿滿的說道。

　　他現在要考慮的是選擇哪部電影，前世他看過的電影實在是不多，搞笑的電影倒是看了不少，周星馳系列估計全都看了。

　　還有就是哥哥張國榮先生的電影，愛屋及烏之下看了，就連虐心的《霸王別姬》也看了，他到現在還能記得風華絕代的哥哥形象，人戲不分，不瘋魔不成活的程蝶衣被哥哥表現的淋漓盡致，難怪有人說，哥哥走後，世上再無傾國與傾城。

　　成龍，李連傑的電影也看過一些。

　　不過以母愛為題而且這個母親能和瘋娘有聯系的電影他還真一時想不起來，不過沒關系，他不知道也沒關系，只要零號知道就行了。