ps: 為“白不斬”同學加更一章，九點鍾有第三更！感謝“白不斬”同學一直以來的支持，愛死你了……

　在這個唱片市場極度萎縮的年月，能夠發一張唱片已經可以說是歌手的實力證明了，這在以前是不可想象的。

　七十年代、八十年代、九十年代，只要有點實力的，發一張唱片根本不算什麽，厲害點的一年發兩三張唱片的都有，而且每年都有唱片出來，如果沒唱片的話只能說明這個歌手很懶，甚至還會被外界批評不專業。

　但到了2000年之後，尤其是2010年之後，全球的唱片市場都大幅度萎縮了下去，尤其是在華夏，由於盜版的泛濫，一個歌手能夠發行一張唱片足以說明這名歌手是很有實力的。至於多久發一張，這已經無關緊要了，一年一張、兩三年一張、甚至四五年磨一劍都可以。除此之外，還有選秀歌手在簽約唱片公司之後從未發過唱片！

　但是，這種沒有出過唱片的歌手依然叫做“歌手”。

　前後對比一下，不能簡單的說現在的歌手比過去的歌手差了n個檔次，但含金量一降再降卻是事實。

　對於歌手而言，無論是前途還是錢途都是一片灰暗的。

　但是，即便是在這種窘迫的情況下，每一個歌手都還在為了能出一張唱片而艱苦奮鬥，從不放棄。

　一來是證明自己的實力。在樂壇，沒有明文規定哪個歌手地位高，哪個歌手地位低，但隱形的區分標準還是存在的，這個標準就是成績。野路子出來的歌手比學院派出來的歌手地位低，唱片賣得好的歌手比唱片賣得差的歌手地位高。出過唱片的歌手比沒有出過唱片的歌手地位高，這些不光是業內人士公認的，就連外界也都是這樣認為的，除非你長得靚到逆天。

　二來是為了前途。

　在信息時代的浪潮下，說唱歌是為了興趣和藝術的，有誰信?看那些選秀歌手在比賽時信誓旦旦的說為了自己的愛好、為了實現什麽夢想。然後底下一大票觀眾飆眼淚的節目，誰不是在看笑話?

　這種情況有是有，但比珍稀動物還要珍稀，絕大部分還是衝著前途去的。

　這裡的前途有兩個方面:事業和錢途。

　出唱片已經不是歌手賺錢的目的了，他們只是為了名氣而已。有了名氣，他們就可以通過走場、廣告代言撈金。當然，這也是為了生活。有點實力的歌手，等出的唱片多了，歌曲也夠多了。那就可以開演唱會來賺錢了，不過萎縮的唱片市場讓有膽量開演唱會的歌手也越來越稀少了。

　所以在這幾年，廣大的觀眾就看到了無數的歌手活躍在電視屏幕上，或者是參加慶祝活動唱歌，或者是參加綜藝節目，或者直接出任綜藝節目的嘉賓、選秀節目的評委等等，有的歌手是目前還活躍在樂壇的，有的歌手則是不知道從哪個旮旯裡冒出來的。要度娘一下才能夠知道這些歌手是誰，不是過氣五六年的歌手就是過氣十幾年的。甚至過氣了二三十年的歌手也有。

　很多人都在感歎:“著名歌手真是多如狗啊！”

　當然，也有很多人幸災樂禍的表示:“喜大普奔！曾經是多麽的冷豔高貴啊，原來就是這幅嘴臉，這就是為了藝術?”他們實在是被那些口口聲聲說為了藝術，但卻不停的在電視屏幕裡上躥下跳的過氣歌手給惡心到了。

　孫傑倫風光了十幾年，但這一兩年也風光不再。逐漸陷入了這種窘境之中。

　不出意外的話，他還可以憑借一直以來累積的廣大粉絲延續在樂壇的好成績幾年的時間，但之後就泯然眾人矣，成為不出唱片的業內資深音樂人。

　這幾年，雖然孫傑倫出唱片還能夠賺錢。但比起開演唱會、廣告代言、拍電影來，出唱片的這點錢還不夠他自己的花銷。所以，孫傑倫開始不斷的出現在電影裡面，所有人都知道他的工作重心在轉移。

　孫傑倫曾經在開演唱會的時候放豪言說要唱到八十歲，但這話別說是外人了，就連他自己也是不信的。因為炒冷飯炒四五年還成，炒個四五十年都臭了！

　萎縮的唱片市場，偏偏各種歌唱選手節目頻出，導致新人輩出，競爭加劇，孫傑倫的在樂壇的頹勢越發的明顯。

　要說在華語樂壇比較突出的，目前也就只有林允兒這匹超級黑馬了，在趙星馳的調教下出的第一張唱片就賣出了逆天銷量。

　現在，老牌天王巨星孫傑倫攜手趙星馳打造的《青花瓷》能否打破萎靡不振的局面，在場的人拭目以待。

　“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，

　瓶身描繪的牡丹一如你初裝。

　冉冉檀香透過窗心事我了然，

　……

　……”

　隨著悠揚婉轉的美妙旋律響起，拭目以待的人立即就呆了！

　在美妙的旋律下，淡雅的歌詞中，婉轉細膩的離愁別緒隱藏得含蓄而韻味別生，仿佛青橄欖在口可以慢慢的回味，一副煙霧朦朧的江南水墨山水畫卷徐徐在眾人的腦海裡展開，古色古香，令人回味無窮，齒頰留香。

　“這……這……”來自《華夏音樂報》的記者劉香香震驚得說話的聲音都開始顫抖了起來，半響之後整個人都變得失魂落魄了起來，無意識的喃喃自語道:“青花瓷?天啊，怎麽會有這麽濃鬱華夏風格的流行歌曲出來?這還是流行歌曲嗎?”

　旁邊來自《音樂天地報》的記者康文彬把話接了過去，感歎道:“這是流行歌曲，不過更是完美結合了豐富的華夏文化誕生出來的流行歌曲，是真正屬於華夏的流行歌曲，難怪趙星馳說這種風格是華夏風，好一個華夏風啊。這首歌當之無愧，他說的一點也沒錯！”

　《魔都一周》的記者袁科一臉迷醉的說道:“雖然我對於音樂一竅不通。但光是聽這首歌，我就感受到了濃鬱的華夏文化，說不是華夏風我都不信，回去一定要給星爺和孫傑倫點32個讚，一個創作得好，一個演唱得好。黃金搭檔啊！”

　流行歌曲，和很多現代化的東西一樣，都是西方文化的舶來品，長期以來都只能仰西方文化的鼻息。

　雖然說在華語化方面做得很成功，但畫虎畫皮難畫骨，看上去符合華語文化，但骨子裡還是典型的西方風。

　《青花瓷》卻不然，從歌詞到歌曲，再到唱腔。裡面的種種元素無全部帶著濃鬱的華語文化，第一次做到了真正意義上的流行歌曲華語化。

　作為專業音樂報紙的記者，劉香香和康文彬對於音樂的認識自然稱得上專業，自然也在第一時間感受到了《青花瓷》對於當今華語樂壇的重大意義。所以他們才說，華夏風，當之無愧。

　至於其它不是外行的記者，雖然不能從專業角度品評《青花瓷》，但他們都帶著耳朵。都有自己的認知和辨別能力，聽出《青花瓷》帶有的華夏特有的元素還是沒有一點問題的。

　華夏風。《青花瓷》當之無愧！

　“……

　如傳世的青花瓷自顧自美麗，

　你眼帶笑意！”

　當最後一個“意”字被孫傑倫拖長了聲音吟唱出來，頓時給人一種余音嫋嫋，繞梁三日的感慨，現場都為之安靜了整整一分鍾，因為所有人都不願意從《青花瓷》創造的古色古香的意境中清醒過來。

　“安可！”一個記者突然舉起了手大叫道。

　其他人先是對他怒目而視。惱怒他打破了他們的遐思，但是下一刻，他們就全都興奮了起來，同樣舉起手大叫道:“安可！安可！安可……”

　氣氛頓時熾熱了起來，洶湧澎湃的熱情在激蕩。宛如演唱會現場。

　“安可”是法語“”的音譯詞，意思是再來一首，通常只在人氣爆棚的巨星開演唱會的時候才會由瘋狂的歌迷喊出來，很多天王天后都沒享受過這種待遇，孫傑倫倒是享受過，不過也是很久以前了。

　孫傑倫萬萬沒想到，現在是新聞發布會現場，只有不到上百人來參加，他居然享受了這樣一次待遇，他不知道該哭還是該笑，只能哭笑不得，然後在心裡感慨道:“趙星馳啊，你到底是哪裡來的妖孽?”

　之前那個質疑“華夏風”的記者，現在雖然還厚著臉皮坐在這，但一張臉已經被憋得通紅，人也是如坐針氈。他知道，他這一次丟臉丟大發了，今天之後肯定會成為圈內人的笑柄，不由得懊惱道:“一直聽人說質疑誰也別質疑趙星馳，我還不信，沒想到居然是真的，這真是犯賤啊！或許，回去之後我該自覺的寫一份辭職報告?”

　孫傑倫最後還是回應了他們“安可”的呼聲， 笑著大聲說道:“大家這麽熱情，我也不能讓大家失望，只要《青花瓷》上市之後，各位多多支持正版就好了。下面，就讓我為大家演唱另外一首華夏風歌曲《菊花台》，同樣希望大家能夠喜歡。”

　“你的淚光，柔弱中帶傷。

　慘白的月彎彎，勾住過往。

　夜太漫長，凝結成了霜。

　是誰在閣樓上，冰冷的絕望。

　……”

　歌曲不用聽完，只是聽了這一下開頭，包括記者在內，在場所有人都被震住了，忍不住深吸了一口氣，神色複雜的看向了孫傑倫，看向了坐在台上的趙星馳，然後安安靜靜的傾聽著孫傑倫的演唱，品味著淒美迷離的《菊花台》。

　一時之間，現場再次陷入了寂靜之中！