話說既然是簽了《創造101》的發起人，葉青跟這個節目的聯系就沒有完全中斷過。之前他還根據寄過來的錄像帶，和幾位導師一起幫她們三天后重新評級，也見證她們自選了C位。

　中心位依舊是李子玄。

　這個結果好像出乎了一些人的意料。

　因為她們覺得節目的中心位應該是兩名月華的出道成員二選一，最次也是A班裡出來，沒想到最後是B班的。

　所以如此結果，自然是讓C位本人壓力倍增。葉青去的時候，她們的主題曲剛錄完不久。問起她這件事情來，李子玄一下子就委屈落淚，不自信得很。

　此情此景，他只能安慰:

　初C不就是大家投你選出來的麽?

　然後心想:明明自己投的，等現在投完了還假裝一臉驚訝地說怎麽不是誰誰誰，沒必要。

　這事說白了就是大家不想要強的人選上C位，從而更強。於是這時候表現還不錯的李子玄就成了她們的目標，也就有了這個結果。

　這事也算解決。

　但她這個淚水啊，完全比不上另外一位:楊超躍。

　前者是努力之後的壓力，後者就是不適應。

　你就想想，一個懷著包吃包住的概念進來女團，之前也沒什麽基礎的女生;和那些早就已經習慣訓練生生活，有目標，也有野心的練習生比起來，就是一個天差地別。

　她的日常=其他人的消極怠工。

　所以所有人都在想著我怎麽表現一個完美的初舞台的時候，楊超躍想著能不能多睡會覺...

　可惜，她現在身處一個團體。

　因此她整天因為壓力和不適應各種哭，也都是日常了。進而節目組目前的心思已經很明顯:

　楊超躍的表現在整個節目裡並不討喜，所以乾脆把她樹立一個皇族表象來給人攻擊，也掩飾一下真皇族——所謂皇族，就是節目組硬捧的人。

　楊超躍高調吸納炮火。

　其他的暗地裡借助節目組發育。

　到時候等到差不多了就可以把她這個假皇族，真·工具人踢下去祭天，然後加上真·皇族開開心心地組團——到時候大家還會說“只要不是楊超越就好”，開心接納皇族，還能獲了掌聲...

　完美的計劃。

　對於這點，葉青不置可否。

　畢竟只是簡單探班，也就一個下午的事情。

　在這之後，他直接到了上海，乘上了直飛米蘭的飛機。

　...

　意大利，米蘭。

　第二次來到這個歐洲城市，沒有了時裝周的關注，仿佛還要自由點。不過他的時間依舊不多，這次葉青將會花三天的時間，用於拍攝《VOGUE》封面和單曲MV。

　而關於《VOGUE》這個時尚雜志，確實是非常厲害，因為這是五大刊之首。何況這還是意大利的版本，這對於國內的明星來說都是頭一份。

　國內版都沒啥男星能上。

　就更別說國外版，基本上都是模特和大咖。

　葉青也就是靠著Prada的全球代言人，才有這麽一份機會拍攝雜志的6月刊。

　畢竟一年也就12刊，12組封面嘛。

　所以今天的拍攝大家很重視。

　而更關鍵的是，負責給他拍攝的攝影師，是Steven Meisel。

　是的，這位傳奇攝影師曾經是麥當娜的專屬攝影師，54年生於美國，是現在世界頂級時尚攝影師之一，從上世紀80年代以來就一直處在時尚攝影的浪尖，有時尚攝影教父之稱。

　而他其實已經在兩年多前離開了意大利vogue，並且他的離開，更是讓整套vogue舊刊價格大漲。

　一本50刀都有人買的。

　加上這位最近很少拍攝封面，所以能促成最終的這次合作，怕不僅僅是因為Prada和他常年合作拍攝有關。

　但這不重要。

　重要的是這樣的重逢，肯定能製造1+1大於2的效果，並且在沒有開拍前就已經吸引了足夠多的關注度。

　這正是品牌方想要的。

　所以葉青他們在拍攝之前，就已經做好了充足的準備。包括Prada這邊也是如臨大敵地準備了很久，等葉青人一到米蘭，基本上就開始全方位地各種試穿準備以及調試。

　力求塑造一個最好的前期狀態。

　而真正到了拍攝當天，葉青換好第一套的白色帶金絲刺繡複古襯衫，秀款西服，稍顯突兀的黃色帶黑色線條領帶和複古長褲走出去的時候...

　難得他看著天空，在出發前深吸了口氣:

　“走吧，咱們要去見梅塞先生了。”

　...

　一行人趕到工作室，因為拍攝時間只有一天，早上開拍下午結束，時間很趕。所以一行人幾乎是踩著點到達地點，帶著Prada的人進入室內對接，而葉青這邊則直接過去見攝影師。

　一路走過去，很快看見這位大佬:

　他正坐在棚內，看著自己的圖稿還是什麽的，總之坐在窗戶下很安靜的樣子，比較特別的就是長發和墨鏡。

　“梅塞先生，早上好。”

　攝影師是美國人的最大好處就是，可以說英文。不然在這個整天意大利語的環境，葉青還真離不開翻譯。

　“早上好，葉先生。”

　他轉過頭，並沒有表現出特別的神色。

　亦或是這幅墨鏡遮住了眼睛，也遮住了很多表情。

　葉青也就繼續進行著客氣地對話:“很高興這次能有機會與你合作。”

　對方只是點頭，並沒有多言。

　於是這場並不算多熱鬧的對話結束，大家開始準備拍攝。

　棚內很寬敞，牆上都有各色燈具，這是為了給這位善於捕捉光影的大師來調整光線的。他很擅長營造一種夜間暖調燈光的氣氛，讓整個照片顯得更加的神秘。

　同樣，虛實變幻、色彩分配也可以用來呼應整體風格。在模特的衣著不能改變的情況下，他在室內製造大片黑白色的用幕布和地面，配合著光影，整個畫面頓時呈現出簡潔、華麗且略為詭異的氛圍。

　光是站在那，就已經很有意境了。

　梅賽依舊是親自上陣，對著略顯緊張的葉青道:“做你自己，品牌方選擇你做代言人，一定是你身上很多氣質和品牌有貼合的地方。”

　葉青也就點頭:“好的。”

　攝影師並沒有給他局限特別嚴格的動作，而是大概怎麽樣，其余的讓葉青先自由調配發揮。

　梅賽先是觀察了一陣子，然後又開口，繼續道:“剛才的動作很好，再來一下”

　“嗯，好的。”

　葉青在這種大師面前也是非常願意聽從專業意見，按照攝影師的話又來一次。

　“沒有剛才的自然。”

　梅塞搖搖頭，道:“我想拍的不是這個，也許你可以想想葉...青，Prada，Meisel，我想拍這三者之間的聯系。”

　“這個...”

　“哢嚓！”

　就在葉青露出疑惑表情，然後下意識望過來的瞬間，梅賽摁下快門，一錘定音:“我看看...不錯，我喜歡，這張可以用了。”

　...

　Prada的拍攝對於葉青這個門外漢是個大事，但對於這種少數的可以成為大師的攝影師的來說卻並不複雜:

　因為不確定因素，其實蠻少的。

　品牌方早就定好了衣服，定好了模特，還有主題，所以他更多是根據這三樣東西來發揮，這是一場姿勢和場景都已經提前預設好了的拍攝。

　因此有這麽一個底子，攝影師更多的就是去捕捉葉青和品牌，以及攝影師之間的關系。

　尤其是前者。

　畢竟這個拍攝還是商業性質的佔比不小。

　所以一套，一套，又一套。

　此次一共拍攝了四套Prada的品牌服裝，都順利完成。

　而在拍攝過程中，梅賽也確實漸漸地認識到了一些這個演員。

　調整起來，也漸漸變得有心得。

　他這輩子見識過太多名人，所以都不用想的，第一眼看到他就知道這個年輕男人應該正是當紅的狀態，並且是已經持續了一陣。

　沉穩，自信，稍顯緊張但掩飾得很好。

　精神面貌很好。

　整個人也顯得非常坦然。

　於是跟普通模特相比，誠然他的表現力要差不少，但整個人氣質上反倒更勝幾分——前者是會表現衣架子的話，後者則會在某些時候表現出整個服裝的亮點之外，整個人也有非常個人的氣質特色，和品牌相互產生奇妙的化學作用。

　這也是梅賽自己很滿意的地方:

　他拍攝照片從來就沒有什麽固定風格，所以他經常都是在尋覓新的風格。

　而每一個特別的人， 都是特別的風格。

　所以他拍攝的時候，定了大概的姿勢但沒有鎖的特別死。還喜歡捕捉不經意的瞬間，因為這時候情緒和個人特質異常飽滿。

　有了這個，整張照片就出來了。

　下午4點，提前收工。

　雙方禮貌告別，次日，葉青同樣按照品牌方的要求早早就在國內設計好了MV的拍攝內容。

　在室內拍攝的兩天后，這支MV將會在大量後期特效製作後面世，也算是相對實景拍攝節省了太多時間。

　這些時間可以用來幹什麽呢?

　可以用來發布新歌啊。

　4月13日，葉青的新歌《Blinding Lights》即將發布。不過這一次，有著前期成績和這次備受重視的新歌的葉青獲得了更好的宣傳機會:首先去錄製的，是一個叫柯登拚車秀的節目。