唐佑一爬上了DJ台，站在上面，拿出了一個在看直播的國內觀眾們眼中，堪稱絕殺的大殺器。

因為，唐佑一從台底下掏出了一面大號的國旗，插上了旗杆，就這樣站在DJ台上，隨著音樂揮舞了起來，台底下，是十萬人的大合唱，震天動地。

“I'vebeenreadingbooksofold....”

(我曾飽覽古老的書籍。)

“Thelegendsandthemyths....”

(那些傳說與神話。)

“Achillesandhisgold....”

(阿喀琉斯和他的戰利品。)

“Herculesandhisgifts....”

(大力神與他的天賦。)

“Spiderman'”

(蜘蛛俠的控制力。)

“AndBatmanwithhisfists...”

(和蝙蝠俠的鐵拳。)

或許不是每一個人的音準都唱對了，畢竟總不能奢望普羅大眾都是唐佑一這種專業的歌手。

但是，十數萬人的歌聲一同響起，也將不再存在這個問題，多音部的結合，反而爆發出了更渾厚的歌聲。

而且，唐佑一非常聰明，也非常識趣，他沒有放出這首歌的原聲人聲，而是選擇了直接放電音部分，把人聲全給去了，讓觀眾們隨意發揮。

不得不說，這麽個玩法還挺大膽的，畢竟只要觀眾不賴帳，唐佑一這波就會是個大翻車的操作，可能搞砸整場演出的氣氛都不一定。

但現在觀眾們買帳了，而且買帳的程度遠超所有人的想象，這也讓這麽一個操作，徹底彰顯出了最大的效果。

很多華夏國內一直都在注視著的目光都傻眼了。

他們想不通，什麽時候《SomethingJustLikeThis》都在國外有那麽高的傳唱度了嗎?

總之，就很牛逼。

不過這都不是最重要的情況。

最重要的，還是唐佑一站到了DJ台上，在最萬眾矚目的地方，揮舞起了那一面鮮紅的國旗。

這讓B站直播開始，國內所有的眼光頓時炸裂一片。

此刻，直播彈幕是這樣的。

“我雞皮疙瘩起來了。”

“國旗！國旗！！！”

“自動變色，此生無悔入華夏！”

“世界電音圈注意，華夏DJ，來了！”

“啊啊啊啊啊啊我全身都麻了！！”

“YOYI好樣的！”

一直到這首歌結束，不論是現場的氣氛，還是世界各國直播的氣氛，都被唐佑一給拉到了最頂尖的位置。

因為就連其他國家的直播，都是一大片的‘OHHHHHHH’。

接下來，唐佑一展現了一系列自己的過往單曲，有《Spotless》的接軌炸場，也有《Wait》和《You》的氣氛緩暖。

而在幾首比較溫柔的單曲之後，唐佑一找到了最合適的氣氛點，開始放大招了。

什麽大招?自然就是放《ID》。

當然，在電子音樂的世界當中，《ID》這個說法並不是單指哪首歌，而是一個統稱的大范疇，對於單個音樂人所有的未正式發布單曲，卻在音樂節當中現場表演的單曲的統一名詞。

就和‘OriginalMix’中的‘Original’並不是一個人，而是指的一首歌的原初版本，是一樣的意思。

而本次的唐佑一，自然也有ID單曲，那就是他未發布的新專輯《另一個我》當中的所有新歌，

它們其實都是本次要放出來的ID。作為唐佑一第一次自主完成所有創作的概念專輯，其實唐佑一對於這張專裡面的所有作品，盡皆無比重視，堪稱投入了他所有的心血。

那麽首先要放的，自然就是本身就是以電音形式而產生的《YOYI》，他的個人同名單，帶名單。

唐佑一對所有觀看者，表達了這一信號，拿起麥克風，宣布道。

“你們還要不要新歌，我可以給你們ID！”

那麽，在這現場氣氛已經徹底炒熱的情況下，自然也不會有另外的回答。

所有人給出的答案都是清一色的同一個答案。

“要！”

唐佑一笑了笑:“那麽，請你們接好，接下來，會是我的同名單曲，將在本次AMF之後，進行全面發行的單曲，《YOYI》.....”

該換碟了，唐佑一在預留鼓點當中完成了切歌的操作，在飛來飛去器的效果音之下，換上了《YOYI》。

驟然間，現場的VJ和燈光師展現出了世界頂尖的水平，完美配合上唐佑一的節奏，不論是燈光還是顯示效果，盡皆變化。

燈光從激昂的高頻閃和激光燈當中切換，變成了柔和的氛圍燈主題，一片淡粉色加紫色，把此刻的現場渲染的如同夢境一樣，迷幻又迷人。

現場的無數台轉播攝影機從高空略過，一個個俊男靚女對著鏡頭比著手勢和Poss。

甚至有些比較開放的歐美美女，拉開了自己單件的外衣，對著鏡頭吐著舌頭展出了某些驚濤駭浪。

再者，兩個男子或兩個女子，對著鏡頭相互擁吻的畫面。

當然，這種畫面是不可能順利傳輸回華夏國內的， 可是不可否認，十多萬人之中，自然會有著眾生百態，這就是AMF，因為包羅萬象，人多了，你就能在這裡見到一切。

樂音開始響起了，這次，倒是沒有了Bigroom的炸裂，也沒有了傳統House的熱烈，沒有了Futurebass的狂歡。

有的，只有節奏平緩，音色令人迷醉的Loops。

但，也如銀河一般令人沉醉。

所有人都不再跳躍了，而是慢慢的搖動著自己的身軀，開始閉上眼享受起來。

虛無縹緲的人聲切片，配合，音樂和燈光，的風格特性展露無疑。

雖然單獨聽，如果接觸電子音樂不深的聽者，可能很難領略到這種風格那令極光下墜的迷人之處。

但是身處於現場之中，有著頂尖的VJ和燈光師的配合，，也是一個最適合現場的風格，堪稱現場無冕之王。

試想一下，從頂尖的矩陣音響當中傳出的迷幻樂音，加上夢幻般的絢麗燈光效果，已經做到一定程度上的極光下墜，那麽，在更多人的帶領下，這種風格的最本真特性，也相當於單刀直入的直接赤果果呈現在了聽者面前。

例如現在的所有觀看者，都是如此，不論在不在現場，還是只是觀看直播之人。

都少了最開始的那份瘋狂和熱烈，但是卻多了迷醉，還有沉浸式的享受，令人非常舒服。

而且，有更多的人，從這首單獨冠以《YOYI》之名的單曲當中，聽到了更多東西，那是蘊含其中的深意。