聽完李顯的介紹，在翻了翻那厚厚的一踏草稿，在場的人除了四人組，心情都是一樣的糾結。

　　對李顯的認識也變的深入了很多，居然能搞出兩個這麽讓人猶豫的項目來，別的不說，就這個本事已經夠很多人學的了。

　　一個難度高、風險大，發揮余地比較小，短期內也看不到什麽前景，但是一旦成功收益會非常巨大。

　　另一個難度低，風險小，創作空間比較大，短期可以看見前景還行，但長線收益未知。

　　似乎選哪個都挺不錯的，但是放棄另外一個都會很可惜。

　　這要怎麽選?

　　眾人帶著一腦子的糾結散會。

　　因為也沒有刻意的要求保密，下午的時候，李顯在小會上說的事情就已經在員工之間傳開，對比著兩個項目的情況，製作組的人也開始糾結了。

　　剛進公司，誰還沒點想努力向上的心氣了?

　　但是跟創作組的感覺差不多，這兩個項目光看真的看不出太大的差距。

　　一個追求短期效果，一個追求長期收益，怎麽選好像都不會錯?

　　帶著各種念頭度過了在米粒動畫的第一天。

　　下班之後，有剛混熟的員工，三三兩兩的湊在一起，相互商量著打算。

　　有人覺的《那些年》是李顯的親兒子，當初發表的時候就引起不小的轟動，有一定的粉絲基礎，而且前期準備也做了這麽久，加入這個項目的話，老老實實做個工具人，一旦做起來不管成就感還是自我收益，都會更多。

　　但是動畫電影現在是什麽德行，他們作為業內人士都很清楚，李顯能不能逆天改命誰都沒把握。

　　相反，《紅和黃》的動畫TV雖然看起來不是很起眼，但是這種搞笑風格的作品，是有固定市場需求的，只要項目質量過關，放在視頻播放平台上再差也能有一定的保底收益，這可是跟自身利益相關的。

　　而且因為這個項目的籌備現在還沒那麽完善，早點加入的話，能擁有的權限和自由度也會更高，如果能做好，那就是功勳元老，不比在那些年項目裡當一個工具人來的好?

　　經過一番對比，在結合自己的期望，第二天上班的時候，大部分員工的意向就都已經比較明確了。

　　大部分人都選擇了《那些年》的項目。

　　看到這個結果，李顯倒也沒什麽太大的意外。

　　招人的時候每個人的大致性格他都有基本的了解，甘於平凡的人也進不來他這裡。

　　公司初創，正式建功立業的好時候，對於這幫內心蠢蠢欲動的家夥來說。

　　既然要乾，那肯定乾最有挑戰性的活。

　　《紅和黃》看起來是更穩妥，但是搞創作的人，注定是要曰最野的狗，喝最烈的酒，做最刺激的項目，拿最豐厚的報酬。

　　動畫電影看起來確實不太穩妥，但是同樣的動漫改編，《小強修仙記》都能成為國漫標杆，他們怎麽就不能想一下成為動畫電影的旗幟了?

　　這也是李顯想要的心氣。

　　要是大部分人都選了《紅和黃》他才真正該頭疼了。

　　做不做的到那是能力問題暫時可以先不管，但是敢不敢去做才是更重要的。

　　好在結果還算符合預期，唯一的小問題是選擇了《紅和黃》項目的六個人有些配置失衡。

　　建模師完全可以兼任模型綁定的活，反倒是三維分鏡的動畫師少了一個，後面的壓力可能會比較大。

　　雖然過去的那個動畫師水平很不錯，

但是想一個人兼顧三維分鏡和角色動畫，估計壓力會計較大。　　不過這些都是小問題，後麵團隊慢慢磨合好，可以互相兼顧著解決。

　　本來他招人的時候，招的也都是那種經驗豐富的選手，一人乾幾個崗位的活，基本都經歷過。

　　絕對不會影響到最終的結果。

　　又專門給他們開了個會，將自己的草稿和設定轉給他們，並且詳細說明了一下項目的情況，這個臨時的小團隊算是正式成型。

　　故事腳本他準備好了，前幾集的分鏡也有了，只要他們這組的概念設計師補上角色形象和場景設計，隨時都能開工乾活。

　　這邊剩下的工作他就不會參與很多了，除非出現了嚴重問題。

　　重心還是要放在《那些年》的項目上。

　　雖然故事才是一部作品最核心的競爭力，他寫的這個故事也經受過了考驗，在吸引力上不會有什麽問題。

　　但是一部想在大熒幕上放映的作品，故事更多是用來提升口碑和傳播效應的。

　　電影院裡的大部分觀眾，首選的還是畫面效果。

　　不管是明星還是特效，都是更核心的吸引力， 所以才會有好萊塢的電影在全世界攻城略地。

　　雖然動畫比起畫面來故事的敘述方法更重要，但是一開始就沒有合適的畫面風格吸引人注意，故事講的再好也是白搭。

　　動畫作品中沒有明星，也沒有特效，畫面吸引力上先天就比其他的電影作品低一頭，所以需要他們做的事情就更多。

　　從畫面風格到人物形象，從色彩搭配再到鏡頭轉換，每個環節都要盡力做到最好，將缺失的那部分吸引力用作品本身的綜合質量彌補上。

　　然後在搭配上精心調製的故事結構，才有可能在院線中殺出重圍。

　　建模師是最先進入工作狀態的，在其他人還在為設定中的一些小細節反覆討論的時候，他們已經開始根據分鏡對之前李顯自己做的草模進行細化了。

　　這一步很重要，畫面布局要以鏡頭視角的特性為基礎，準確地展現出整個布局效果，對於繪畫者的技能要求很高。

　　而且涉及到場景轉換，不同的原畫師也不可能做到自己畫的原畫跟其他人保持完全一致。

　　所以這種地方李顯都會用3D建模來處理，有了3D模型的布局指導，不管是建築透視，還是畫面設計，都有了一個可參考的標準，一致性就可以得到大幅提升。

　　而且也不會因為各種場景、道具、鏡頭等方面進行調整的時候，還需要修改背景來實現，效率上也會高很多。

　　這也是現在2D動畫製作的一個趨勢，技術的發展必然會帶來更大的便利性。

　　雖能先把握住，誰就能領先其他人一步。