戴利總覺得自己是個與眾不同,遲早會實現自己價值的人。
所以他嘗試了很多份工作,並且每一次都激情澎湃地認為自己終將成功,生活會越來越好,什麽都會順利起來...結果呢,每一次等待他的卻都是失敗。
好在戴利心態樂觀。
失敗一次,他就繼續找工作,搬家到工作附近,然後又被辭退,又搬家...
這件事情如果單身還好,但他還有個孩子,這就對孩子不是很友好了。所以他聽到尼克說:“如果你只是個普通人,需要一份普通的工作呢?”的時候...
心情其實是很複雜的。
畫面中,林浩的臉上先是錯愕,整個人也一下子定住,就像是被誰突然按下了空白格。然後他張嘴似乎想說什麽,但卻沒有聲音從嘴裡發出來...
茫然,無奈,失措,或許還有更多的情緒,讓他一瞬間眼神極為雜糅。
然後化為一閃而過的挫敗,就又恢復了一開始的正常表情來當做偽裝。
“哇哦!”
很久沒有出現的炫技型表演,讓正在剪片子的肖恩感覺特別驚豔,但確實這裡這麽演確實是很到位的。
也確實可以感歎一句:
果然厲害。
想想也是,肖恩看過他以前的表演,都還是不錯。所以那就行了,這一組鏡頭檢查完畢,肯定沒有問題。
他也就理了理衣服,走到走廊上。老朋友兼製片人巴納森正在這邊抽煙,見他出來,便點點頭問道:
“怎麽樣?都還合格嗎?”
劇組必須確定最近拍的室外場景鏡頭都合格,因為無論是公園,還是博物館,你現在拍完撤了。後期發現不對勁想補拍,在預約場地也是很難了。
肖恩點點頭:
“沒問題,可以棚裡拍了。”
...
3月初,《博物館奇妙夜》劇組結束實景拍攝,轉入攝影棚裡進行拍攝。
劇組所有人幾乎都是松了一口氣。
因為在博物館裡拍攝都是特別小心的,工作人員也是,比如那些建模的技術人員們去測量的時候,也是連聲兒都不敢大了的意思,就更別說演員們了。
“我騎馬的時候,特別擔心馬衝出去,撞上個什麽。”
威廉姆斯飾演的是羅斯福總統的蠟像,並且大部分時候,他都坐在馬背上。所以哪怕是馬兒馴養得很好了,拍的時候一開始大家也還蠻緊張的。
“我還好一點,自認為本人還算小心。”
林浩坐在桌子另一邊,端著咖啡小口啜飲,以緩解最近的疲憊。
他們現在就在這邊的攝影棚外邊的休息室,終於毫不顧忌地可以端飲料進來,還可以帶零食進來吃。
這些在博物館都是不被允許的。
之前在那邊喝水什麽的還好,白水,但吃東西那都是要走出博物館了才被允許,噴香水也是不行的,跑來跑去也被禁止...
所以出來以後,哎喲,自在。
外賣,點!
要披薩是嗎,給我加雙份芝士,然後再來一個沙拉吧,還有一個橙汁。
這就舒服了,而且更讓人比較放松的是,經過一個月的緊張拍攝,林浩只需要再拍攝到25日,就會迎來兩個月多的空擋。
不是別的,是因為還有很多地方還在緊張搭建中,就在隔壁,大約有10名設計師同時忙乎著為展廳設計不同的格局。
他們要從每一插圖、設計、建造等幾個建築方面的常規步驟不說,還要加強加強身臨其境的真實感。所以美工們現在都很注重細節,而那些雕像標本什麽的,也要和博物館一樣複製過來。
這會是一個很大的工程就對了。
...
午間休息後,拍攝繼續。
今天下午拍攝的第一場戲是,戴利的鑰匙被一隻叫做德克斯特的猴子搶走了,他一路追過去。路上看見原始人著火了,就拿出滅火器給他們滅火,也就有了第二天被麥克菲指責泡沫,丟掉工作的後果。
“來來來準備,還有五分鍾!”
一行人走進屋內,還是忍不住有些感慨這些美工師傅們的認真。真的做的跟原來的地方特別一致,難怪現在還在趕工,就是因為品質很高。
這就又讓他回想起賈樟柯在《山河故人》的時候,打算讓一群人拿著鋤頭挖地,裝考古人員的事情了...
差別也忒大了。
但當然了,這倆的側重點不一樣,也就不會以這種東西論高下。
“3,2,1,!”
一聲令下,一隻被專門訓練過得小猴子就拿著一串鑰匙,雙腳直立地跑了過去。那樣子特別滑稽,但在後面追著的林浩卻是更滑稽。
因為他幾乎是同手同腳、腳底打滑地跑過去,又手舞足蹈地倒回來。
“...”
“嗚哇!”那邊有慘叫。
然後林浩就發現那邊的幾個原始人頭髮著火了,正在瘋狂求救。左顧右盼後,他跑去一旁拿來滅火器,噴在那個原始人人的頭上和地上的火堆上。
“次啦!”
“cut!趕快,上!”肖恩喊著。
實際上,剛才為了演員的安全,滅火器裡裝的只是水。而演員頭上也是戴了石棉網的假發,所以安全性還是很高的。只是安全性高了,真實性也要保證。
特效化妝師們立刻上來,用不少奶油噴了個大概,然後隨著一聲“!”,拍攝再次繼續。
“啊吼吼吼!”
原始人們從上面摳下來一塊泡沫,驚奇地拿在手中,然後看了一眼林浩...
“啪!”
一塊“泡沫”就胡在了他的左半邊臉。
“哢!”於是造型師們趕緊上,換衣服,又來一次,剛才沒扔準所以看起來不夠好笑。
“啪!”嗯,這次準了。
...
棚內拍攝其實也就這麽回事,有很多地方甚至還可以大膽一點。因為比如在真正的博物館裡扔奶油這事, 大家就都不敢。
但也有不那麽自由的。
就是根據劇組後期的要求,林浩也一樣是需要在踩在特殊的點位,做出特殊的動作。這一點就比較蛋疼了:
所以說你很難在一些特效片裡做到演技到位,就是因為你更多要顧忌的是後期的小夥伴。因此你哪怕覺得自己這一次情緒表演再好,位置不對,那也可能就要重來。
不過,要是文藝電影的話,別說位置不對,就是題材敏感都無所謂——就在不久前,同性題材電影《斷背山》在北美陸陸續續在部分州內開始大小規模地上映,票房也正式破億:
這完全驚呆了所有人。
包括焦點,包括李安。
李安是覺得文藝電影沒那麽多人喜歡。
而焦點則是衝著拿獎之後再去運營,再去衝票房——因為獲得奧斯卡提名的電影的上映期,通常是普通電影的兩倍,票房也能獲得大幅提升。
但這部電影不僅口碑炸裂,票房也火了,提名也拿了8項。
更是在3月6日的那個晚上,《斷背山》斬獲最佳導演,最佳改編劇本和最佳配樂三項大獎。
雖然最佳影片意外敗給了《撞車》,引起一片嘩然,但總體來說,也算是一個新的突破。
只是這事也一時間有些複雜吧,林老板也沒出席,也沒對此接受采訪。反而是老老實實繼續呆在劇組拍戲,然後順便又開始大量看電影:不為別的,就只是他今年被邀請成為了戛納電影節的主競賽單元評委了。
這叫什麽?
臨陣磨槍,不快也光啊!