《回歸》是一部西語片，又是一部喜劇片。圍繞“祖母”、“母親”和“女兒”三代女性的生活經歷，講述一位母親在去世之後，靈魂返回家鄉解決生前無法解決的種種糾紛的故事。

但這部電影既然是大師之作，肯定和傳統意義上的喜劇，肯定還是有差的。所以佩德羅·阿莫多瓦開場就亮出自己除開喜劇的第二個主題:

女性。

然後再揭開第三個主題:死亡。

興許是好久沒有看這種新的，充滿藝術張力的大師作品，林浩上來就被這個選材和內容的呈現給驚到:

電影中只有女性的關系是友善的，男性和女性之間，存在著不倫，以至輪回於殺夫這件事情上。就好像只有通過這種把男人排除在外的方法，才能真正回歸到理想的女性關系中。

六位女主角穿梭於電影中，奇特的關系帶來了一個不一樣的西班牙，但它也並不是一個超現實的電影。

這就特別奇妙。

而喜劇，女性，死亡，三個看起來不搭的主題其實就如片名一樣，是阿莫多瓦的一次回歸，他本人風格的回歸。

因此包括主席在內的九位評審一場看下來，都很清晰地知道這部電影的確不簡單。

“拚湊、模仿還有自嘲，我只能說阿莫多瓦總能讓我從現有的社會秩序裡掙脫出來，讓我對這些平時無法明了的東西產生由衷的共鳴。”

林浩斟酌了一下，用了一個不算特別中性的詞:“很能討巧，很有風格，但這次我看見他更溫柔了。”

“是...你抓住了重點。”

這下子，勒孔特都有點驚訝於這個年輕人對電影內核的把控。

然而林浩也就點點頭，不再多說。

其實他本來打算是安靜地看片，更低調一點。但他剛才總覺得大家因為他年輕，所以有一種哄孩子的心態...

well，那還是得一開始就認真。

他也不是來混混日子，刷刷聲望的。

...

林老板開了個還不錯的頭，不過那是關於導演和電影最核心的一個評價，所以大家基本上都會比較認可。

但你要說到具體的電影喜好...

那就差太多了。

有人覺得結尾意料之中，過程可能平淡了些，全篇印象最深的是佩內洛普·克魯茲的光彩照人。

有人覺得布蘭卡·波蒂洛才是最大的亮點，完全到位。

還有人感歎只有阿莫多瓦才能把這樣的女性關系展示出來，以及女兒弑父後，那段蒙太奇無論是節奏控制，還是色彩運用簡直都出神入化。

大讚！必須拿獎！

額，由此就可以看出和林浩想的不一樣的是，大家沒有特別整體的來講，都是通過一些特別的點來衍生——可能是一段鏡頭，可能是一個人物，還可能是整體的背景。

基本上都是在各自擅長和喜愛的角度上各抒己見，都特別有道理且能自洽。

但很多時候，也有雞同鴨講的感覺。

帶著這種感覺，很快，他就繼續投身到下一部電影中。《快餐國家》、《查理的意見》、《紅色之路》...

林浩有時和大家一致，有時候不同，比如對於《通天塔》他就說:“有點題材大於內容了，比較中規中矩的電影。”

“我不同意。”

盧西亞·馬特爾，屬於那種暫時沒什麽姓名的新生代導演，但是蒙阿莫多瓦垂青...

對，就是剛才看的那個《回歸》電影的導演，她擅長拍攝性的作品，但是角度新穎立意深刻，算是近些年來拉美電影人的代表人物。

她就也表示:“可能是你作為一個東方人，

對這個文化背景才不了解。我沒有別的意思，但同一個民族、家族的人可能都無法相互理解，更何況來自不同國家、民族，說著不同語言的人呢。”林浩搖了搖頭，還是繼續道:

“或許有關於歷史文化的問題，但我是覺得鋪陳太大，而內核卻並沒有打出來...”

...

如此這般的爭論，真的不是一天兩天了。林浩本以為這次看電影是:分析電影是最費精力的，但有時候就是事與願違。

但他還比較好，點到即止。

東方人比較沉靜嘛，而那些西方人則是各種拍桌子對峙，一直吵下去就對了...

很正常。

大家看待事物的角度是不一樣的。

他們有的更注重創新，有的注重風格，有的則會莫名其妙對一部電影愛的死去活來。就像是《弗朗德勒》，有的評審在電影結束後依舊沉浸其中，而有的無法進入這部電影。

所以這一點上，林浩必須承認:

馬特爾說得對，文化不同會帶來一些相互之間難以連通的部分。

所以戛納評委才會盡量選擇不同國家，不同文化的電影人來參與討論。或許相互碰撞才能出一些東西?

可能是吧。

反正臨近電影節開幕，戰況愈加激烈，林浩還是積極參與討論中，並擔任勸架...

哦不，岔開話題小能手。

他本以為自己已經很圓滑了，但還是差了點。好幾次，林浩感覺自己完全就是見縫插針地化解了這場衝突，下來就後怕不已...

但除開這些爭吵，

這麽些天下來，他最喜歡的是在《回歸》和《潘神的迷宮》之間猶豫，其余的都在沒有特別喜歡的程度。

只可惜其余多數評委們其實對《潘神的迷宮》普遍不太發表稱讚，然後貝魯奇就私下自嘲:可能是因為題材對現在的來說太新穎了，大家在這種電影面前或許會相對保守一些吧。

...

5月15日，下午。

依舊是熟悉的會議室，仍在繼續。

數天的討論，大家已經對不少電影達成共識，但也有大相徑庭的，比如這倆:

“聽著，《風吹麥浪》拍攝技法傳統老套，視覺上缺乏衝擊力，更無從談起故事張力...而且我前幾天看了他之前的一部作品， 《以祖國之名》，很多東西都類似！”

“噢，是嗎?”

對面已經榮膺“刺兒頭”的盧西亞·馬特爾並不同意::“是嗎?但我反倒覺得，他規避了很多俗氣的拍法，非常自然順暢。”

“順暢?”

蘇雷曼直搖頭，道:“讓我這樣說吧，就從情節上來講還順暢?或者說愛爾蘭的革命本身就是這麽容易了?”

“這是電影，你要去發掘它...”

“是嗎?在我這裡就是一部與政治掛鉤，卻沒有太多觀賞性的電影！而且要我說它就是比較倉促，什麽都給的不夠。人物、背景、還有事件，感覺就像是幾個片段剪輯在一起，然後強行往前走。”

“那只是因為你的偏見而已！”

“...”

愈吵愈烈，林浩也戴了個墨鏡，坐在王家衛旁邊不參與爭吵——他喜歡的《回歸》大家都喜歡，《潘神的迷宮》大家都無感，於是就吵不起來。

那至於墨鏡也不是為了裝逼，而是為了規避與其他評委眼神接觸:一個不小心對上眼，就立刻回被拉進戰爭了。

這種特別個人化的爭論，真的累。

有了墨鏡，林浩就能遮住眼神，還可以輕松地轉頭問一句:“你聽懂他們在吵什麽了嗎?”

“沒有。”

王家衛搖搖頭，實際上，這些人你一句我一句，都沒有特別的對的上，偏偏還能吵起來

唉，說白了就是獎太少了，總共就那麽點獎不夠分的

想想真是有夠麻煩啊。