“難道這小靚仔真有大才?”

　　一時間，張愛嘉略微有些愕然。

　　“確實是一位大才！《秋天的童話》雖是格式雜亂無章，但核心內容著實不錯！”

　　拿起《秋天的童話》電影劇本，順手遞給張愛嘉，麥加微言語中間對於呂孝祖頗為讚賞，“初看《秋天的童話》這個本子，我也是與你一樣的想法，這哪裡是電影劇本，根本就是一部長篇散文，且錯字連篇！不過，通篇看下來，嘖嘖，確實有可取之處！”

　　“哦！”

　　聞言，張愛嘉再也抑製不住心底的好奇心，很快翻開《秋天的童話》電影劇本通篇細讀起來！

　　事實確如麥加所言，一個劇本的好壞關鍵還是在於內容，內容不好，格式再怎麽華美也是沒用。

　　細細讀上一遍，閉上眼睛好好回味一番，須臾，張愛嘉兩隻白皙手掌猛得相互一拍，“不錯！真不錯！當愛的表面形式被忽視掉後，感情深處的微妙與細膩變化才會自然的，盡情的發揮出來，也只有這樣，讀者所感受到的愛情表演才是純粹的，心靈的對話與交流;自始至終，船頭尺都沒有按照尋常愛情影片的慣例說一聲“我愛你”或者“我很喜歡你”，這應該就是《秋天的童話》精華所在吧！格式雖是雜亂，但《秋天的童話》這個劇本真的不錯！”

　　“嗯！”

　　聞言，麥加略有同感般點點頭，“《秋天的童話》是一則非常簡單的故事，但是能將一個簡單的故事說得既溫情又幽默，能讓讀者發笑又而非惡搞，這真的就要看劇作者的功力了;尤其，《秋天的童話》劇本看似情節簡單，卻在異國他鄉的相遇中以質樸的純美之愛動人心房，實則是一部屬於大人也只有大人能懂的童話，它所講述的不僅僅只是愛情，還有著關乎人生成長的著點;嘖嘖，較之現如今那些男女主人公相遇，幾秒鍾之間便擦出火花，迅速make love追女仔電影作品，《秋天的童話》可謂纖塵不染，純到極點！”

　　“對啦，光頭佬，呂孝祖那小靚仔既然指名道姓要我來執導《秋天的童話》，想來不會輕易將劇本賣給咱們吧?他想要如何合作?哦，先說明一點，若是由我執導《秋天的童話》，男主角一定不能是阿Sam，他身家實在太貴！”

　　“你倒是真敢想！《秋天的童話》就只是一部文藝片，Sylvia ，你便是求著阿Sam來演，人家也未必同意呢！”

　　打趣一番張愛嘉，麥加緊接著說道，“至於合作方式麽，呂孝祖這小靚仔有意與咱們新藝城合作拍攝《秋天的童話》，他想要由我來做《秋天的童話》出品人，他自己做監製，Sylvia你做總導演;資金方面，這小靚仔準備拿出70萬港紙製作成本，20萬港紙宣發費用，獨自投資《秋天的童話》，我們新藝城負責影片拍攝，後續宣傳，影院上映，還有海外發行，最後雙方四六分成！”

　　“他要六成利潤！這小靚仔胃口不小麽！”

　　聽到呂孝祖只是編寫一個《秋天的童話》劇本，出資90萬港幣製作、宣發成本，便獅子大開口要求分下《秋天的童話》六成利潤，這讓張愛嘉一時有些接受不了，“隻分潤給咱們新藝城四成利潤，這也太少了點吧！按照這行規矩，作為一個投資人，呂孝祖這小靚仔便是獨自投資《秋天的童話》，最多也只能分潤33個點;不過，他既是《秋天的童話》編劇，那便多給他5個點，這樣他最多隻應該分潤38個點，

即是38%利潤才對，60%利潤?這太高啦！”　　“此言差矣！”

　　待到張愛嘉話語落下，麥加來回搖擺一圈右手中指，“Sylvia，帳可不能這樣算！《秋天的童話》只是一部文藝片，且製作成本只有區區70萬，尚不足阿Sam一部電影片酬之的1/3，港島本土票房能有六七百萬港紙就已經......我們便以700萬港紙票房舉例，《秋天的童話》700萬港紙本土票房，扣掉17.5%的娛樂稅，再去掉15%的發行費用，余下472.5萬港紙;而這472.5萬港紙，雷生的金公主院線最少分掉五成，即是236萬港紙，隻余下236萬港紙;如此一來，呂孝祖那小靚仔最多只能分潤到140余萬港紙;若是《秋天的童話》票房成績稍稍低於700萬港紙，而一般港島文藝片海外票房基本寥寥，再扣除港島本土，海外一些拷貝費用，呂孝祖那小靚仔或許便連90萬港幣製作、宣發成本都未必收的回來，而咱們新藝城起碼還能有個70余萬港紙賺頭......如此，何樂而不為呢！”

　　麥加所說電影製片方與上映院線五五分帳還是有些太過理想化，在港島電影圈，電影製片方與上映院線實則很難出現真正的五五分帳。

　　港島電影發行方式主要有三種，一是“賣片花”即預售影片上映版權;二是由代理發行公司發行;三是在院線上映。

　　現下港島電影圈最為常見的發行方式就是在院線上映;而在院線上映的影片，分帳方式卻是各有不同。

　　一般而言，大型影視公司出品影片差不多每年都會與影院簽定四大檔期，即是春節檔、復活節檔、暑假檔、聖誕檔，其票房收入第一周分潤60%給片方，40%分給院方，每天五場，拷貝及宣傳費則是由片方負擔，而下午4:00場和午夜場約定成俗，五五分帳;如果繼續上映，第二周五五分帳，第三周片方佔四成，院方佔六成。

　　一些規模較小的獨立電影公司和中檔以下的影片，第一種情況，片方分潤4o%票房，院方分潤60%票房，每天五場，宣傳廣告費由片方負擔，如果影片繼續上映， 依舊保持四六分帳;另外還有一種比例就是前兩周五五分帳，第三周以後片方分潤4o%票房，院方分潤60%票房。

　　總之兩個原則，一是大型影視公司出品的影片，片方拿的多;二是隨著時間的推移，片方拿的比例越來越少，院方拿的比例越來越多。

　　至於海外分帳發行，如果一部港島電影海外票房收入1000萬港紙，則50%歸電影院，10%歸發行，宣傳費、拷貝費差不多佔10%，片主剩下30%，大約收入300萬元。

　　實則，港島電影大部分的收入就是來源於海外，海外的票房分成收入至少佔據製作成本的50%以上，最多甚至佔到300%以上;而港島電影賺錢與否，主要決定港島本土電影市場是否賣座，本土市場賣座便可以影響海外市場。

　　便拿《最佳拍檔之光頭神探》來說，《最佳拍檔之光頭神探》港島本土票房2700萬港幣，扣掉17.5%的娛樂稅，再去掉15%的發行費用，余下1822萬港紙，而雷覺坤金公主院線最少分掉五成，即是911萬港紙，隻余下911萬港紙，也就是說，新藝城實際分潤到手的純利大約只有900余萬港幣，而《最佳拍檔之光頭神探》製作、宣發成本卻是高達1000萬港紙，單單倚靠《最佳拍檔之光頭神探》港島本土票房，新藝城已經折本100萬港紙;實際上，新藝城卻是倚靠《最佳拍檔之光頭神探》大賺2300多萬港紙，換句話說，《最佳拍檔之光頭神探》海外票房最少都要在8000萬港紙以上！