“好，卡！”

　　“大家先休息一下！”

　　大約一個多小時過後，秦晨喊了一聲，眾人也都放松了下來。

　　其實現在周泰正在狀態，正常的話本不應該停，而是要借著這股勁能多拍一點就多拍一點。

　　不過幾個記者的到來卻是不得不讓拍攝暫時中止。

　　這是韓軒安排的，說是探班，其實也就是前期宣傳的一種方式。

　　……

　　“秦導你好！我是新娛樂網的記者！”

　　“我是華國電影網的！”

　　“影評網！”

　　攝影棚的一角，三個記者紛紛報上家門。

　　“你們好。”

　　秦晨笑著點了點頭，心中卻也驚歎於韓軒的能力。

　　這三個網站可都是國內排的上號的大媒體，做的內容主要也是與電影相關，現在能一起來探自己的班，對《活埋》宣發和造勢方面的幫助不可謂不大。

　　……

　　一般記者探班的路數往往是先隨便問幾個關於電影的問題，比如計劃什麽時間上映啦，電影有什麽亮點啦，拍攝過程中有什麽困難或者有趣的事情啦等等。

　　然後就是拍照，導演的照片來一張，主要演員的來一張，拍攝過程的來一張，反正能拍的都拍上幾張。

　　最後一個流程就是收紅包，這也直接關系到新聞的內容，紅包大好話肯定多一些，紅包小那不說電影的壞話就不錯了。

　　這種潤筆費不僅在秦晨前世司空見慣，就連這個世界也屢見不鮮。

　　不過在《活埋》這裡，以上這些路數卻是都行不太通。

　　關於電影的問題?除了只有一個場景、一個演員外並不能透露更多。

　　拍照?秦晨可以拍，其它可能導致劇透的一概不許。

　　潤筆費?那就更不可能給了。

　　這些問題韓軒提前已經跟這三個記者說過了，不過這也難不倒他們，記者嘛，最擅長的就是尋找矛盾。

　　現在正值《黑洞》熱播，秦晨這樣一個青年藝術家也漸漸被大家夥所熟知，勉為其難可以算是當下的流量新星。

　　名人無小事，明星家的狗生個病都要上熱搜的時代，對於這些新聞工作者來說蹭熱度的本事可一定得學會。

　　只要今天能從秦晨這裡挖出一個新聞素材，那他們這次就算沒白來！

　　……

　　“秦導，《黑洞》迷你劇在國內引發了熱烈的討論，尤其是第二個故事‘急轉直下’展示了一個極端的社交社會，請問你是不是對當今的網絡社交現狀有所擔憂?”

　　一個記者首當其衝的發問，問題看似正常，實則卻暗藏玄機。

　　只要秦晨在這裡多少表現出點肯定的意思，明天的新聞標題很有可能就是“秦晨炮轟網絡社交”之類。

　　不過秦晨沒上他的當。

　　“沒有。”

　　“存在即合理，網絡拉近了人與人之間的距離，這是不可否認的，至於會不會產生不好的影響，我相信每個人都有自己的感受和判斷。”

　　沒有得到想要的答案，這個記者也不氣惱，正欲再問，卻被另一個人搶了先。

　　“那您對人性是不是持比較悲觀的看法，畢竟回顧您的作品，似乎都是在揭露人性的黑暗面。”

　　“作品只是作品，藝術本來就是把極端的一面展現在觀眾眼前。”面對這個更尖銳的問題，秦晨沒有從正面回答。

　　“極端的美、極端的醜、極端的善、極端的惡，《黑洞》之後的故事其實有帶給大家不一樣的感受……”

　　秦晨突然頓了頓，

看著面露喜色的記者，他知道自己這裡說錯話了。　　不一樣的感受，那不就相當於告訴別人《黑洞》之後的故事風格有可能偏向於積極正面嗎。

　　無奈的搖了搖頭，秦晨知道自己這方面的經驗還是太少，只能趕快結束這個話題。

　　“相信大家會從我的作品中感受到好的一面。”

　　“嗯……我希望還是可以多回答一些關於《活埋》的問題。”

　　聽到這話，三個記者相互看了一看，關於《活埋》他們還真有些想問的。

　　“據說《活埋》是一部成本極低的電影，全片只有一個場景，一個演員，是這樣嗎?”

　　“是的。”秦晨點點頭。

　　“那能不能在不劇透的情況下給我們透露一下電影的主題，或者一些細節?”

　　有個記者繼續提問，其實他自己也很想知道只有一個演員到底能拍出什麽花樣來。

　　“求生。”秦晨言簡意賅的吐出兩個字。

　　“求生?也就是說這是一部密室逃脫類的電影?主角在被人活埋後逃出生天?”

　　這次秦晨只是笑了笑，沒有說話，其實他是怕說多了又給說漏嘴了。

　　“那秦導，這是你第一次執導電影，我想問……”

　　……

　　十分鍾過後。

　　三名記者還算滿意的離開片場，秦晨也終於得以長舒了一口氣。

　　看來公眾人物還真不是這麽好當的，尤其是對他這種想啥說啥的人來說，答非所問、避開重點的語言藝術一時還真學不太來。

　　回到劇組，此時眾人都在聊天打諢，只有周泰捧著個劇本，表情也不斷變化，儼然又在抓緊時間熟悉角色。

　　“好了，開工了！”

　　重新坐回監視器前，看了眼分鏡頭腳本，秦晨大喊一聲。

　　接下來這場戲對於周泰來說表演難度不大，但是對於秦晨而言卻是一次不小的考驗。

　　因為這是一段長對話，但與一般電影中經常出現的對話場景不同，這段長達一分多鍾的劇情全部是主角在與電話那頭的人通話。

　　所以嚴格來講，這是一大段主角的自言自語。

　　這種戲其實並不多見，加上《活埋》場景的限制，雙人或多人對話拍攝中常用的過肩鏡頭和全景鏡頭此時都派不上用場。

　　如何在僅使用特寫鏡頭的情況下交代好人物的狀態，使觀眾不會產生疲勞感和厭煩感，這聽起來就不容易，做起來更是如此。

　　拍好了觀眾會覺得正常，拍不好卻會嚴重影響觀感。

　　對於《活埋》來說，如此吃力不討好的事情將會貫穿整個電影始終。

　　然而同樣的，這也是一次絕佳的鍛煉機會。

　　“一號機對準手機！”

　　“二號機，臉！”

　　“三號機，手，四號機側景！”

　　“開始！”