Dubstep的特點很鮮明，也是許多電音愛好者第一個學會識別的電音類型，曹吾也一樣。

dubstep的主要特點在於鼓點稀疏、BPM低，節奏變化有規律但呈現階段性變化。

雖然BPM明顯低於其他類型電音的150-180區間，但是Dubstep的采樣豐富，依靠次重音來提高聽眾的節奏感，這也就是最開始聽dubstep的愛好者都錯誤的以為dubstep節奏快的原因。

這首《Bangarang》在曹吾的演繹下，並沒有墮了S神的名頭，現場觀眾第一次聽到音色如此豐富，節奏如此多變的電子音樂，興奮無比。

但最驚訝的還是舞台下的其他DJ，這首電音仿佛為他們打開了新世界的大門。

吉姆·輪佛和阿萊克斯已經湊在一起討論曲子中的音色是如何提取的了。

音色就是電子音樂的基石，它就像一道菜中的所有原料和調味品，音樂人只是用廚師的技巧將它製作出來，但沒有音色，就應了那句巧婦難為無米之炊。

Experimental，吉姆·輪佛用到了這個詞，試驗電子。

試驗電子是一種電音類型，但絕不僅僅是一種電音類型，甚至可以說，我們現在能聽到的所有電音類別，曾經都是試驗電子。

它代表一種漫無目的的無畏嘗試精神，音樂人不滿足於現有的自然音色，用種種工具創造出更多與眾不同的音色來，這便是試驗電子的本質。

做試驗電子的音樂人是值得尊敬的，他們為後來者提供了無數經驗和成熟音色。

就像是創造出食醋，醬油，味精，料酒的先者，他們讓後來者能夠創造出更美味的食物。

試驗電子音樂人是電子音樂的驅動者和源動力。

台上的音樂一起，台下的盧青松便站在那一動不動了，看著台上不知在想些什麽。

“還能這麽玩?”柳飛飛驚訝的張大了嘴，但還是說道:“不過他們現場感差了點，還是沒你厲害！”

盧青松沒有搭腔，他已經察覺到有些不對了。

緩緩向四周張望，密密麻麻的觀眾，緊張的安保人員，忙碌的後台的工作人員，到處都是人。

後台處有很多華人面孔，突然，一個在和技術人員溝通問題的男子吸引了盧青松的注意力。

那個人，姓魏，盧青松有印象，他是星海文化的員工，他離開的那年年初招進公司的。

果然！就知道一個國際音樂節給我發邀請，肯定有問題。

還沒等他回過神來，忽然，一隻大手捂住了他的嘴巴，猛的將他向後拽去。

柳飛飛依然看著台上，絲毫沒有注意到身旁的人消失了。

“Bangarang！(BASS！)”

台上的激情還在燃燒，諸多從未聽聞的音色出現，混著強勁的節奏撩撥著每個人的神經，高舉的雙手齊齊舞動！

曹吾有條不紊的操控著調音台，一邊踩著鼓點帶動所有人一起揮動拳頭，用力的砸在空氣中，像是能夠敲擊到震動的音波！

“Big white girl don“t let her bite yo dick off！”

被覆蓋得聽不出原聲的男聲反覆的Rap著同一句歌詞，方綠筱也玩了次升階，從沉悶得如同沉入湖底的聲音慢慢浮出，鼓點逐漸猛烈得如同機關槍！

驟然，鼓點一停，方綠筱抓起話筒。

“Yo Skrill，drop it hard！”

電氣化的音色混著機械失真爆發出驚人的衝擊力，

讓所有人再次高高躍起！咚！

咚！

咚！

咚！

所有人都沒有想到，居然能在同一天晚上聽到兩種嶄新風格的電子舞曲！

有人精疲力盡！

有人饑腸轆轆！

有人甚至尿了褲子！

但是，只要音樂不停！

就要繼續嗨！

咚！

咚！

咚！

咚！

“這是我見過最瘋狂的音樂節現場！沒有之一！”

場地外，盡職盡責的記者一手捂著耳朵，一手拿著話筒，拚命大聲喊著，才能讓聲音傳入話筒。

上萬人的觀眾形成了一條寬闊的隔離帶，被人群包圍著的舞台上，五顏六色的光柱旋轉，躍動，像是一台噴射著激情和荷爾蒙的巨型機械，播種著躁動的基因！

百威啤酒的物流從倉庫緊急調來了十幾個集裝箱的啤酒，才能跟得上現場消耗的速度！

酒精是最好的熱情助燃劑，就連百威當地經銷公司的負責人都被這場音樂節的瘋狂程度震驚了。

強勁的音樂無縫銜接，帶著濃重印度風情的音色開始加入，場地內印度籍的觀眾驚訝的捂住了嘴巴，不敢相信自己國家的音樂居然也會有如此強大的感染力，自豪感油然而生！

無面人組合的音樂就像是傳說中的天山折梅手，永無止境，沒有規則約束，貨車鳴笛聲，玻璃瓶破裂，任何聲音都能夠被他們信手捏來，完美的融入到音樂中，爆發出前所未有的生命力！

台下的DJ已經顧不上研究了，只剩下了自歎弗如和崇敬之意。

時間一分一秒的流逝，音樂節的時間馬上快到四個小時了。

連蹦帶跳四個小時，強度太大，哪怕是運動員也受不了。

無面人的音樂節奏開始逐漸變得緩和，BPM在一點點的降低，一首結束後，音樂聲停了下來。

觀眾們以為是設備故障，議論紛紛，嘈雜不已。

“大家好，我們是來自華國的無面人。”曹吾用英語介紹道:“接下來，最後一首歌，名字叫做faded。”

觀眾們的聲音開始降低，充滿期待的等著無面人最後一首歌會給他們帶來怎樣的驚喜。

曹吾站在了合成器前，調出電鋼的音色，緩緩彈奏，海鷗聲在琴聲間飛舞，就在觀眾們疑惑為什麽這首歌不怎麽像電子樂的時候，方綠筱舉起了話筒。

帶著混音效果，縹緲若仙的歌聲傳出。

“You were the shadow to my life，”

“Did you feel us。”

“Another start，”

“You fade away。”

這首在曹吾前世火遍全球的電音代表在這個時空再次出現，第一時間就抓住了所有人的耳朵。

不同於此前燃爆的音樂風格，這首歌的BPM只有90，搭配著天籟般的女聲，如同一陣清泉，撫慰了所有人躁動的靈魂，讓疲憊的身軀放松了下來，享受這一刻的輕松寫意。

仿佛掐著秒表，整整三十分鍾，音樂恰到好處的結束，兩人在全場的歡呼和口哨聲中走下舞台。

演出完美結束。