“每當浪潮來臨的時候，”

　　“你會不會也傷心?”

　　“在擁擠孤獨的房間裡，”

　　“我已經透不過氣，”

　　樂樂抱著貝斯，臉上掛著微笑，她這次是專門為演出趕回來的。

　　“啊！！樂樂我愛你！”

　　有女粉絲在台下尖叫。

　　樂樂今年的變化有些大，她比以往成熟了許多，無論是打扮還是氣質，雖然個子依然小巧玲瓏，但已經有些大女人的氣質了。

　　“在這冰冷無情的城市裡，”

　　“在摩登頹廢的派對裡，”

　　“每當吉他噪音又響起，”

　　“電流穿過我和你。”

　　曹吾穿著件無袖的運動服，戴著個頭箍，下面又戴了個墨鏡，顯得有些不倫不類。

　　那是因為場地設計的緣故。

　　舞台背靠著沙丘，但沙丘是東西走向的，所以他們必須面朝著太陽。

　　在方便觀眾還是方便歌手的選擇題中，他們當然選擇方便觀眾。

　　曹吾抱著吉他，又蹦又跳，牽動著全場的氣氛。

　　他是絕對的搖滾巨星，在他出現的地方，他永遠都是焦點所在。

　　“你你你你要跳舞嗎?”

　　“你你你你要跳舞嗎?”

　　全場觀眾隨著節奏躍動，用實際行動回答，他們當然要跳舞！而且要跳到嗨！

　　陸川抓著欄杆，和洛子良他們一起蹦迪，這首明顯帶有迪斯科風格的歌最適合蹦迪不過了。

　　一首歌結束，他扶著欄杆擦了把汗，心中忽然浮現出一個猜測，下一首歌，不會是《白日夢藍》吧?

　　忽然，後台跑上來一個工作人員，他背著個大大的琴箱，交到了盧青松手中，陸川一拍欄杆:“果然是白日夢藍！”

　　《花火》、《你要跳舞嗎》、《白日夢藍》這是《愛與生》B面的前三首歌啊?

　　黑洞作為今晚最重要的樂隊，擁有著全場最長的演出時間，他們一共會唱六首歌。

　　難不成他們準備唱的是新專輯B面的這六首歌嗎?

　　盧青松將大提琴拿了出來，安好拾音器，工作人員幫他拿了個凳子過來，讓他坐下。

　　這些年來，盧青松學了無數種樂器，很多偏門古怪的樂器他都會玩，就數量而言，他已經超過曹吾了。

　　“嗡~”“嗡~”

　　試了幾個音，盧青松按下琴弦，右手持弓，悠然拉出一個長音。

　　左手中指輕晃，帶著顫音的大提琴聲越來越清晰。

　　巴圖輕敲四下鼓槌，節奏瞬間而起，旋律登時變換，現場嗡的一下便炸開了鍋！

　　大提琴的聲音醇厚，深沉，像個溫柔的紳士，奏響後，那滿腔的愛意足以融化任何一個女人的心。

　　所以，在許多主打浪漫氛圍的餐廳中，一定會有一支擁有大提琴的爵士樂隊。

　　這是所有人第一次看到盧青松在現場演奏大提琴，很多人在看到介紹中大提琴演奏者是盧青松時，還以為是他用合成器模擬的。

　　在黑洞以往的演出中，盧青松也從來沒有現場演奏過大提琴，因為大部分時間，黑洞的演出都會邀請到包括魔都交響樂團在內的很多專業樂團，會有更專業的琴師來演奏。

　　但這並不意味著盧青松的水平不夠。

　　大提琴和馬頭琴、二胡等很多高難度弦樂器一樣，都沒有品格，一般來說，敢拿出來表演的都有兩把刷子。

　　盧青松穿著個黑色風衣，他微微垂著頭，貼在琴頸旁，長發垂下，遮擋了大部分面容，配合著大提琴聲，有一種頹廢憂鬱的獨特氣質。

　　巴圖向來坐在舞台最高的位置，俯瞰眾生，這是鼓手的特權。

　　他的節奏一如既往的穩。

　　曹吾將背帶放長了些，這樣他可以將雙手放直在最舒適的位置。

　　“青春是青澀的年代，”

　　“我明白！明天不會有色彩。”

　　“社會是傷害的比賽，”

　　“當我醒來時才嗎明白。”

　　他的聲音有些慵懶，樂樂的和聲恰如其分的加入，讓整首歌頓時蒙上了一抹明亮的色彩。

　　“請你不要離開，”

　　“這裡勝似花開，”

　　“沒有人能夠掩蓋，”

　　“夢境中的色彩。”

　　樂樂柔弱的氣聲像一隻綿軟的小羊羔，但卻帶著一種溫柔的力量。

　　曹吾的歌聲和以往不同，有一種莫名的情感在其中遊弋。

　　在家聽專輯的時候，陸川就有了這種感覺，現場聽感覺更加明顯。

　　曹吾一再重複著副歌，陸川忽然間感覺到，自己像是聽懂了。

　　他聽懂了曹吾歌聲中的悲傷。

　　算了下時間，陸川忽然發現，黑洞陪伴自己已經快八年的時間了。

　　他們已經不算一個年輕的樂隊了，一些報道中，他們的前綴已經開始出現老牌兩個字了。

　　是啊，他們也開始老了。

　　陸川想起自己第一次聽黑洞的年紀，那是在中考前，是黑洞的《相信自己》陪著他度過了那段時光。

　　他逐漸長大，也逐漸像黑洞唱的那樣仗劍走天涯，看到了世界的繁華。

　　而黑洞有多少年沒唱《都選C》了?

　　陸川原本激動的心登時像是被澆了一盆涼水，他開始有些擔憂，曹吾為什麽要寫這首歌?

　　他說請你不要離開，究竟是誰要離開?

　　恍惚間，又是一首歌結束了，陸川此刻卻沒了聽歌的心情，他隻想馬上衝上舞台， 找曹吾問個清楚。

　　但是，其他的觀眾卻依然聽得開心，尤其是女觀眾，因為下一首歌是她們的菜。

　　盧青松重新回到合成器旁，簡單的旋律一遍遍的重複著，沒有鼓點，沒有吉他，也沒有貝斯，曹吾用前所未有的低聲喃喃唱起。

　　“徘徊著的，在路上的，”

　　“你要走嗎?via?via…”

　　“易碎的，驕傲著，”

　　“那也曾是我的模樣，”

　　這首歌被很多歌迷評為黑洞調最親民的一首歌，因為它的調低，旋律簡單，是個人就能唱，而且還很好聽。

　　有人說這是曹吾專門為黑洞的音癡歌迷們寫的，讓他們在KTV或者家裡也能高歌一曲黑洞的歌。

　　夢想和遠方是每個姑娘都向往的元素，小夥子也期待能用經歷讓自己的沉澱更加深厚。

　　中年人更是能在歌中找到曾經的自己。

　　因此，這樣一首“跨過山和大海，穿過人山人海”的歌就成了老少通殺的利器，音樂排行榜上，這首歌也就自然而然成了排名最高的歌。

　　然而，舞台下的陸川卻聽得心驚膽戰。

　　我曾經失落失望，失掉所有方向，直到看見平凡，才是唯一的答案。

　　黑洞這是要幹嘛?