一開始，韓帥沒有得到劇本的時候，他原本以為《海堂》說的是海棠花的棠。

得到了劇本之後，他才明白原來是弄堂的堂。

《海堂》是一部披著文藝的諜戰片。

故事大致的內容就是1939年夏天，淪陷了兩年的海都迎來了一個陌生男人。

這個陌生男人叫李玉堂，表面身份是一個畫家，其實是一個間諜，住進了海都的一條老弄堂。

他在老弄堂裡遇見了一個女人，這個女人叫陳香玲，是一個從小被島國人撫養長大被培養成間諜的華國人。

也有一個島國人的名字叫做中井織香。

中井織香也住在這條弄堂裡，表面的身份是一個歌劇院的舞女。

只是這個中井織香間諜身份很早就被華國另一方勢力發現後並被策反，形成了一個雙面間諜。

故事開始的時候，中井織香就已經是一個雙面間諜人物了。

李玉堂一開始並不知道她是個間諜，只是簡單的認為她是個舞女，她也不知道李玉堂是間諜，以為李玉堂是個畫家。

然後兩人在之後故事的發展中才在各種間諜與反間諜的鬥智鬥勇中彼此熟悉對方並漸漸的發現兩人所為的其實都是一個目標。

中井織香為的是要粉粹島國人在海都實施的計劃，救贖自己的靈魂。

因為她雖是華國人，但是是被島國人撫養長大的，她父母原本是一對去島國留學的華國學生，在島國生下她沒多久就被島國人迫害，然後島國人收養她撫養，並被送進島國的間諜機構進行學習。

這些信息都是被華國另一方策反她的勢力(guojun)挖掘出來的，也正是因為這些信息，中井織香才知道自己原來是個華國人的，也才答應了這方勢力做個雙面間諜。

一方面為島國人傳遞這方華國勢力的假消息，一方面為這方華國勢力傳遞島國人的真實計劃消息。

她憎恨迫害自己父母的島國人，但又因為自己是島國人撫養長大的而覺得那個撫養自己的島國人對自己有恩。

所以在這場間諜之戰中她最終的目標是幫助華國一方勢力粉粹島國人在海都實施的計劃，然後犧牲自己，將生命還給撫養自己的島國人，以求救贖自己身為一個華國人的靈魂。

而作為男主人公的李玉堂則是屬於華國另一方勢力(zhonggong)的間諜人物，他最初的目標也是偵查島國人的真實計劃，其次才是偵查中井織香的真實身份。

在他漸漸明白了中井織香的身份後，也為了救贖她而不停的幫助她。

在這場家國仇恨，大義與恩情的救贖之戰中，他們不僅僅救贖的是國家，也為了救贖自己的靈魂而努力著。

李玉堂最後是和中井織香一起犧牲的，獻祭自己的生命，換回了這場間諜之戰的勝利，為華國的下一步作戰計劃贏得了喘息的機會。

總之，看完劇本之後，韓帥才發現這個故事很複雜，也很有思考意義。

看似單一的主線敘事裡面隱藏了無數的小支線故事。

而這些小支線故事才是整個大主線故事的轉折。

他是一眼就喜歡上了李玉堂這個角色。

女主角則就是中井織香(陳香玲)這個雙面間諜人物。

這個故事需要琢磨的人物性格太複雜了。

他還好，從始至終的角色定位都很清晰，也就兩種不同人物性格，但是這個中井織香就不一樣了，其中所轉變的每種身份對於每種人物的性格都不同，很有挑戰性。

若是女演員能夠把這個角色演活了，那絕對是令他佩服的存在。

而通過劇本，韓帥也發現了整個故事的風格偏向於陰鬱，昏沉的一面，因為其中有不少的雨幕戲份，暗喻著海都在那個時代風雲變幻下暗流湧動的局面。

整部電影的色彩也許也會用黑白相間的水墨畫風格來呈現，一面是黑，暗示主人公隱藏在黑暗中的心機，城府。一面是白，又暗示主人公面向光明，完成自我救贖的過程。

色彩的運用對於一部電影的影響也是很大的。

韓帥至少也從《演員秘籍》裡面學到不少關於電影色彩運用的知識，所以看完這個故事後他也簡單的做了分析。

但最後拍出來的成片是什麽樣的，還得看江凱這個導演的手筆。

不過單單是從故事內容來看，已經很吸引他了。

吸引他的不僅僅是整體的主線敘事，還有那些看似不相關卻最後都會將目標聚到一起的支線故事。

以及其中李玉堂跟中井織香的互動。

比如故事的開場，是李玉堂在家中為中井織香作畫，兩人的台詞是這樣的:

李玉堂一邊做畫一邊說:“陳小姐已經是夜來香有名的舞女，海都很多名人都認識陳小姐，專門捧你的場，陳小姐又為何給自己作一幅畫呢?”

陳香玲端坐不動，面容平淡:“畫千年不變，人卻是會老，我在最美的的年紀給自己留一幅畫，應該是一件好事吧！”

李玉堂說:“若想千年不變，何不直接照一張相，那相才會千年不變，可這畫的筆跡還是會逐漸褪色的。”

陳香玲微微一笑:“相徒有其表，沒有靈魂，聽聞李先生畫藝卓絕，能畫出畫中人的靈魂， 我這才來拜訪，希望李先生為我畫一張有靈魂的畫。即使經過千年，畫的筆跡褪色了，但靈魂還在，不是嗎?”

李玉堂也微微一笑:“陳小姐這話倒是實在，我喜歡聽。”

陳香玲說:“我只是說出了我的內心話罷了。”

就這第一場開場的兩人的台詞對話其實就已經暗喻了整部電影的核心。

當然，也只有看完整個故事也才能明白這一段台詞的對話含義。

江凱確實很有才華，這一開場就用台詞把觀眾的內心抓住了，這一段台詞對話起初觀眾不可能會去深思和考量，但隨著故事進展之後才會慢慢體會到這段台詞的用意。

這也是導演要表現出來的整部電影思想。

像這樣李玉堂和陳香玲的互動戲份還有很多，其中大都是關於暗喻或者明示各種導演想要表達的意思。

韓帥也是第一次見到這種高深的劇本，就算是馮成的那本《橘子紅了》都沒有江凱的這部《海堂》表現形式那麽複雜。

這也側面說明了江凱這個導演的強大之處。

果然是不同凡響的。

當然，在韓帥看來，其實所謂的電影思想也就是外行看熱鬧，內行看門道。

如果用一個門外漢看娛樂的眼光去看待這部電影，其實也就跟一部普通的諜戰片沒什麽兩樣。

只有站在內行的角度，才能去看清整部電影的核心。

而且每看一次，所能體會到的感受都會不一樣。

就如同韓帥看《大話西遊》一樣，小時候，是捧腹大笑看完的，但是，他長大後，看著看著就哭了……