考官：「而且她的綜藝火的不止是英國，連愛爾蘭和法國都有它的影子。尤其是愛爾蘭，聽說她還有一個YouTube帳號呢，有很多粉絲爬牆都要喜歡她。就是可惜後邊幾期換了人，不然她所能吸引的粉絲絕對不止現在這個數。」

說著他又搖了搖頭，「不過後面頂上來的女星不太行，綜藝能力不行，長得也不如沈奕好看，被罵慘了。」

主考官滿眼欣賞，最後下定結論，「雖然年紀很小，但她很優秀，也很努力，尋常人根本無法同時做好這麼多件事情，但她做到了。希望她的演奏也能像她一樣的美麗。」

考官：「時間差不多了，我們拭目以待吧。」

三人沒有再說話，都端正坐好看著已經停下了練習的沈奕。

主考官：「準備好了就可以開始了。」

沈奕點頭致意準備好了，然後起調，「第一首，海頓《c大調第60鋼琴奏鳴曲》作品106：第50首，第一樂章，快板。」

海頓，奧地利作曲家，維也納古典樂派的奠基人，在西方音樂史上佔據了重要的地位，由於創作了大量的交響樂，被譽為「交響樂之父」。海頓和貝多芬、莫扎特為維也納古典樂派的傑出代表，海頓是貝多芬的老師，同時他還被莫扎特親切的稱為「海頓爸爸」。

《C大調奏鳴曲》創作於1794-1795年，屬於海頓晚期為數不多的奏鳴曲之一。這個時期的海頓生活在全然不同奧地利的環境中，在倫敦這個歐洲資本主義經濟最發達的城市，可以不受任何約束地抒發自己最真摯的感受。所以海頓晚期創作的五首奏鳴曲是他最富有獨創性，風格最成熟的作品。但即使如此，卻依然保持著他音樂所特有的活潑俏皮、詼諧風趣。

就像沈奕，最初選這一首曲子的時候其實是被他詼諧活潑的曲調風格所吸引。畢竟海頓的樂曲，聽起來總是格外的歡快活潑，鮮活得彷彿就在自己面前演奏。

有時候沈奕甚至還能在網上看到有網友說：海頓的音樂能夠治療抑鬱症。

能不能治療抑鬱症沈奕不知道，她知道的是海頓的樂曲的確比頑皮的孩童還要有趣活潑，讓人一聽就心生愉悅，這也正是網友們對海頓的音樂評價如此純粹有趣的原因。

作曲家擁有有趣童真的靈魂，吸引的也是同樣需要這種活潑的聽眾。

而能夠寫出如此積極樂觀的奏鳴曲的作曲家，想必其為人也與樂曲一般無二，風趣幽默，活潑積極，淳樸自然。海頓的音樂與同時期的作曲家相對比少了一些靈動與英雄氣概，所以海頓的鋼琴作品也沒有太多心靈的探索和內省，也沒有太多哲學思考的深度，但是他的音樂是對有血有肉的人間生活感受的肯定和映照，詮釋著他一生無憂無慮的生活，傳達了他光明歡樂的人生態度。

也正是他對生活的熱愛與讚美，使海頓的鋼琴奏鳴曲作品成為經典，在現代鋼琴藝術中佔據著無可替代的位置。

所以雖然這首曲子的彈奏技巧可能會繁複一些，但彈奏的過程其實是非常輕鬆的，沈奕需要保持傳達的也是這樣一種樂觀而詼諧的態度，就像會心的微笑，能感染每一個聽到這首曲子的人。