第186章 186

　《自殺小隊》的拍攝已經正式開始， 演員、攝影棚、道具、視覺等各種工序都已經到齊。

　最重要的是色彩， 這部電影喬伊親自設計了一套色彩，粗看之下， 也許會覺得略有些粗俗， 因為喬伊把花花綠綠的美術色彩全部塞到了這個世界中。

　單看這些顏色，任何一個人都會覺得粗糙、廉價， 因為都是一些花花綠綠的色彩。如果真的把這套色彩審美植入電影中，那絕對給人的感覺就是一群……小混混打群架。

　然而事實上，真的看完喬伊所拍攝的那些打鬥場面後， 你會發現，還真的是小混混打群架！

　這讓在場任何一個攝影師， 和演員以及工作人員都很咂舌。這種畫面最終呈現出來，到底會是什麼樣， 至少現在看來，這種花花綠綠的顏色實在是太廉價了啊！喬伊為什麼非要選擇這種讓人難受的街頭噴漆畫的顏色……？

　不過在拍攝的過程中，眾人也確實發現了喬伊在拍攝過程中喜歡搞一些具有創造性的影像方式，以此來刺激觀眾的視覺甚至是進行一種視覺的蠱惑。

　此時，喬伊正在搭建一幕鏡頭的場景， 在她的分鏡圖下，這是一個充滿張力的慢鏡頭。

　如果你之前並沒有和喬伊合作過，你可能永遠無法想像，她是如何營造出這些充滿張力的鏡頭的。

　她在桌面上，擺了一把銀色擦得光澤發亮的手-槍，然後在槍管裡插上了一枝玫瑰。

　隨後， 她開始向攝影師闡述，「等下，我們要拍攝一幕子彈時間的慢鏡頭，你要拍攝這支玫瑰的花瓣被子彈彈飛的慢速畫面。」

　然後，她再度轉頭，朝著那個扮演小丑的萊托說道：「等下，你就從那個街道的盡頭走出來。」

　等她安排好了這一切，她便退到幕後，等待攝影機將這一幕給拍攝完成。

　自殺小隊的眾人穿著色彩鮮豔的花花綠綠的各種顏色衣服站在那兒，周圍的佈景也清一色的顏色雜亂無章。

　此時，鏡頭拍到了桌子上的那支槍和玫瑰。在之後，「嘭」的一聲，子彈飛來。

　子彈時間慢慢散開。

　最後，小丑從街道的盡頭走出來。

　很快，這短短的一幕就結束了。

　在場的華納監督看著這個令人無語的廉價畫面，他一度懷疑喬伊的色彩感知是不是有問題，這也太雜亂了吧。

　但是他謹記華納的要求，那就是給予喬伊最大的自由度，如果不是實在到了忍無可忍的地步，就不要去打擾導演的思路。

　所以他並沒有去打亂喬伊的思路只是在片場邊上默默看著。

　但是當他看下去，發現喬伊基本上每一幕場景，都是啟用這種雜亂無章、亂七八糟的廉價色彩搭配……

　他開始有些動搖了，是不是需要和喬伊深度探討下關於色彩的問題，除此之外還有，那些莫名其妙的慢鏡頭……

　他覺得這是一個以打鬥群戲為主的電影，打鬥戲應該是最吸引人的部分，但是這麼多慢鏡頭明顯打亂了電影的節奏，很不合理。

　喬伊拍了大半日，顯然也看出了這位被華納派來的資歷很老的監督對她的一些元素採用心存疑慮。

　她主動走過去，對那位監督說道：「喬治，你不用擔心，我今天晚上會找特效師把第一幕的後期簡單製作一下，然後拿給你看看，到時候你的疑問都會在裡面得到解釋。」

　這是一部被喬伊設定為「邪典電影」的電影，既然是邪典電影，那麼肯定會出現很多邪典電影裡的元素。

　很多時候，這就是考驗導演的個人想像力。

　喬伊根據劇情，在電影裡融入了很多漫畫風格的奇異元素，火車、飛艇、魔怪、血腥、暴力。在正襟危坐的藝術電影中，這是絕對不允許出現的現象，但是在邪典電影中卻是一向暢行無阻，心有多大舞台就能被搞多大。

　而喬伊在邪典元素之下，還融入了「蒸汽朋克」的風格。「蒸汽朋克」的特徵之一就是「拼湊」，因為只有「拼湊」才能滿足作者在創作形式上的天馬行空。

　於是，你會看到許多遊戲元素的融入，地圖、通關目標、刷BOSS、開門鑰匙。

　觸發任務、尋找道具、更換場景、群挑BOSS。

　這樣的過程是不是很熟悉？任何一部通關打怪的電腦遊戲似乎都是這個套路。這也是所有「蒸汽朋克」電影的共同特徵。

　「蒸汽朋克」就是玩，就是各種試驗。

　很多邪典電影都是這麼玩出來的。而喬伊顯然是想創造一個一切皆有可能的怪力亂神世界。

　她已經是一個把視覺玩到了極致的導演，這一次，她開始玩元素。

　有蘿莉、有朋克、有暴力、有怪物。

　這就是她鏡頭下《自殺小隊》的世界，充滿了蒸汽朋克的味道。

　在場的那位監督承認，喬伊確實玩出了很有風格的元素，這些元素都十分新鮮，卻又是邪典電影中不可或缺的重要元素。

　但是他仍然無法苟同，喬伊那動不動就出現的慢鏡頭，和簡直可以把人給整瞎眼的色彩設計。

　不過喬伊既然對他說會給他做完第一幕看看，那他也就等待著。

　喬伊結束了一天的拍攝，如約找到了後期特效師，想要調-教一下第一幕的畫面，然後去給這位監督看，減少他的疑慮。她知道，監督的態度就代表著華納的態度，華納說了會給她極大的自由，但是不代表真的會完全的信任她，她還是需要給他們一些底氣的。

　她找到了特效師，把第一幕的副本，拖進了後期軟件中，說道：「我的要求不多，不會耗費你太多力氣，這段場景，升格加音樂，前景落雪花。」

　特效師納悶了，他無法理解地看著喬伊，「恕我直言，你並非是專業特效師，一般這種後期效果，是在廣告上用的……」

　喬伊挑了挑眉，「沒關係，你就這麼調，我知道我在做什麼，其次，還有在畫面上，你調成高對比度的冷色調。

　後期特效師，調了一個冷色調的對比度問道：「這可以了嗎？」

　此時，畫面已經變得十分陰冷。

　喬伊搖了搖頭，「不行，我要在冰冷和陰暗一些。」

　特效師再度開腔，「恕我直言，喬伊，如果對比度再調下去，就會變成，我們專業人士戲稱的『性冷淡』畫面。」

　喬伊微微一笑，「不錯，我就是要那種『性冷淡』畫面。」

　「……」後期特效師沒辦法，只好去照做。

　經過喬伊和特效師一晚上的調-教，終於把這一幕短短幾分鐘的片段給搞定了。

　隨後，她按照約定去把這段副本拿給了華納監督去看。

　華納監督似乎有些迫不及待地就打開了視頻軟件去觀看。

　從第一秒開始，這位監督就皺起了眉頭。

　什麼鬼。

　陰暗的畫面，高對比度的冷色調，這畫面真的可以凍死人，簡直性冷淡。

　但是很快，他就否定了自己這樣的想法。

　因為昨天那些看在他的眼裡還是廉價的花花綠綠的色彩搭配，到了此刻的視頻裡，竟然在升格加搖滾音樂和前景落雪花的簡單調-教下，完完全全變成了另一種味道。

　原本刺眼的花花綠綠在高度對比度的冷色調調-教之後，全無了廉價之感，而是變成了一種冷冰冰的油畫質感。

　這，這種感覺為何如此熟悉，要怎麼形容？

　對，簡直就是搖滾MV加電玩！

　搖滾音樂配合下的電子遊戲式的「蒸汽朋克」打怪換地圖風格。

　那些原本令人難受的慢鏡頭，在此刻，也成了神一般的儀式感的存在。

　插在槍管裡的玫瑰，被子彈擊飛的瞬間，小丑從陰雨的街道盡頭走出的瞬間。

　這一切，都如此完美而冰冷。

　極致的場景設計與炫目服裝，摳到每一個角落裡的細節點綴，各種酷斃的中二慢鏡頭，平移，大量特寫，以及配上吊渣天的畫面特效。

　根據場景變換配上不同背景音樂與音效，單從視聽享受來說，這簡直是天堂！

　這是典型的喬伊格蘭特風格啊，只不過這一次，她將自己的風格融入了朋克和性冷淡的色調。

　色調在經過後期重新校訂之後，這種冰涼涼的性冷淡質感簡直神了啊！

　令人詬病的慢鏡頭也並沒有打亂節奏，動作戲在快慢鏡頭的組合下反而營造出了不錯的打擊感跟張力。

　而且，喬伊不知道什麼時候也帶上了MTV導演的習慣，這一段鏡頭一句對白都沒有，全部是用鏡頭語言敘事的，靠各種符號的堆砌，靠音樂、漫畫和洶湧澎拜的激情，去感染觀眾。

　這位華納監督在此刻，頓時想到了另一位著名導演——王家衛。

　王家衛也是這樣，靠感覺去拍電影，一切都不會說的太明確，最終都會回到畫面上來，但是電影畫面和觀眾心靈之間，需要一個小道。

　這條小道，王家衛修出來了。

　在這部《自殺小隊》之前，王家衛也是唯一一個修出這條道的導演。

　《自殺小隊》之後，喬伊也終於修出來了。