第94章 94

　「威爾， 你演的太棒了！那種情緒全部到位了！」

　在一場戲結束後， 喬伊激動地衝到威爾面前……一臉興奮的彷彿要生猴子了！

　剛才一幕戲，是整個球隊的成員在賽場上奮力拚搏的一個場景，威爾需要將那種夢想與現實之間的反差與頑強，還有那種對夢想的執著都在這一場戲中反應出來。

　無論觀眾台上的各位觀眾如何給他吹口哨喝倒彩，或者是歧視他謾罵他， 但是他就是要拿出那種不服輸的氣質，用最漂亮的擊球和上壘回擊那些人。

　他就是這個賽場的王者， 沒有人可以代替他。

　演到後面，威爾身上不只有原角色該有的那種氣質，他自身那種君臨天下的王者氣質也呼之慾出，彷彿他成了主宰整個賽場的王。

　演技太棒了！

　喬伊很慶幸選了這麼一位顏值和演技俱佳的黑人演員。畢竟史皇帝不是白叫的！

　威爾很謙虛地說道：「不要那麼大驚小怪的導演， 這是作為演員應該做到的， 比起黑人影帝丹澤爾華盛頓、傑米福克斯他們，我還差遠了。」

　喬伊搖搖頭， 然後順勢拍了拍威爾的肩膀，「別謙虛威爾， 他們有他們的優勢， 而你，也有你的優勢， 為什麼美國人那麼喜歡你？為什麼你能成為超一線巨星，就是因為我們喜歡你身上那種天不怕地不怕的氣質！整個美國，除你之外沒有人能給我們這樣的觸動了！」

　隨後喬伊走到場邊，「繼續拍吧， 不要停，用你的演技征服所有人。」

　她心底深深的認為，選擇威爾史密斯，確實是一個很不錯的選擇，他身上這種天不怕地不怕的氣質，很好地詮釋了男主人公這位在逆境中頑強拚搏奮起反抗追逐夢想的少年。

　他深深地打動了她，也一定可以打動觀眾。他和男主人公簡直是完美的契合。

　上午的戲拍攝完，喬伊悠閒地坐在她在劇組佈置的完整的mars酒吧裡，擱著腿唱著小曲兒。

　威爾坐到她的對面，拿了一杯雞尾酒，「喬伊，我發現你真的是一個工作狂。」

　喬伊翻著手裡的場記表，似乎不願意浪費時間去閒聊，「因為我曾經浪費了太多的時間了，所以我需要花費雙倍的精力才能把過去浪費的時間補回來。」

　威爾用手扣了扣桌子，「嘿，回個神大導演。」

　喬伊看著他，「怎麼了？」

　威爾似乎很佩服得看著她，「你都沒有私人時間的嗎？大導演，你這個年紀的女孩子，應該除了工作，還要享受戀愛才對。」

　喬伊放下場記表，笑眯眯地看這威爾，「我享受過，16歲就開始享受了，享受到23歲，整個好萊塢都知道。」

　「……」威爾似乎有些無言以對，「我在你正年紀的時候……可是談了好幾場戀愛，一個人如果只有工作而沒有充實的感情世界，那會很乾癟。」

　喬伊用筆咬在嘴裡，歪著頭說道：「我對伴侶的要求很高，所以我覺得可能一般人達不到。」

　威爾笑道：「如果你對另一半的要求都是像派拉蒙太孫那樣的，我想那確實好萊塢沒幾個人能達到。」

　喬伊立刻否認，「不，我可沒說是那樣的哦，我要求很高，只是希望他擁有比較高的專業領域技能，以及成熟的心態而已。」

　威爾搖搖頭，「你們這種人……喜歡把條件框死的人，是不會有戲的。」

　喬伊無所謂地笑了笑，「那就沒戲好了，我早就想好了，我並非一定要找一個什麼人的，雖然我時常感覺到很孤獨，但是我可以追求在事業上的夢想來彌補這種空虛感。」

　隨後，喬伊遣散了眾人去吃午飯，吃完午飯下午繼續拍攝。

　不過走之前她特意提醒了配光師，「簡，先把下午那場戲的配光配好再走哦~」

　喬伊在拍攝電影的時候，也有三板斧。

　第一板斧就是之前說過的，她運鏡下的鏡頭和場景，後勁十足，越嚼越有味。

　那麼第二板斧，就是她不像其他好萊塢電影一樣，用數字中間片做配光。

　這比任何傳統特效都要讓數字技術控震驚，因為這是在向新世紀的行業標準進行明目張膽的挑戰，只能以「彪悍」二字形容。

　電影要做配光，就是調色，主要出於兩個理由：其一，不同的時間、不同的光源條件下拍攝的鏡頭之間難免存在差異，如果不加處理直接沖印，鏡頭剪輯在一起就會顯得不和諧；其二，創作者也會出於自己的藝術追求，使影片畫面呈現某種特定的風格。

　一般電影的配光工作，是在將膠片處理成數字中間片後，完全在數字環境下進行的，配光師能獲得的效率和自由度都極高，通過電子配光機的電子回路顯像，配光師依然可以直接預覽配光結果，從而快速地工作。

　但是喬伊不，畢竟數字化配光效果無法達到最終導演想要呈現出來的效果，她寧可花兩倍的力氣去做最傳統的配光，這也就是為什麼她的電影中一般，色彩都是特別吸引人，絢爛、拼色、撞色、斑斕、鮮豔。

　傳統的配光，是完全使用光化學的方式來調整膠片裡三原色的曝光量，要觀察調整後的結果就必須沖印出實體中間片。因此配光師往往要調試多次：做一次調配，等待沖印，觀察結果，然後繼續修改，如此反覆。

　喬伊御用的配光師——簡達林，需要坐在實驗室裡用傳統光化學工藝為整部電影完成配光。

　雖然傳統配光複雜緩慢，但是《弱點》所有鏡頭的配光只花了一般數字中間片流程所需時間的一半！

　這也是多虧這位經驗豐富的配光師在拍攝期間她本人嚴格地控制了色彩平衡和曝光條件，導致後期所需的處理工作得到極大的減少。

　喬伊也十分配合她，作為極度追求效率的導演，在每一場戲開拍前，她也願意讓簡花上幾十分鐘來調整燈光，做她想做的準備工作。正所謂是磨刀不誤那個砍柴工吶！

　當然喬伊的第三板斧，就是和特效團隊的合作。

　別看許多好萊塢電影動輒多少多少幕的大特效場面，其實特效團隊在整個好萊塢的製作體系中是很尷尬的存在。

　一方面他們是電影特效的重要功臣，另一方面還沒有完全適應數字化電影的好萊塢卻並沒有給他們應有的重視。這點從特效人員總是在片尾名單極其末尾的位置出現（僅僅高於音樂團隊，這個更悲哀）就不難看出。

　大部分好萊塢電影，攝製組在拍攝的時候很少考慮到原始鏡頭如何與視覺特效和諧共處，只是一股腦把他們拍完的東西扔給數字特效部門，這也是為什麼數字特效經常被人稱為「後期處理」。

　不過在喬伊這兒，至少從《弱點》開始，她已經讓特效組滲入到了電影拍攝的整個過程。這確實是業界罕見的現象。

　特效組跟著攝影團隊，飛往每一個拍攝地，參與取景，參與劇本和拍攝的討論，且擁有充分的準備時間來收集特效參考。

　這就導致了在拍攝時候，特效組可以給導演以及演員很多非常有價值的意見。

　因為很多場景雖然後期需要特效來加工，但是前期演員只是對著正常的綠幕表演，如何讓他們的表情、目光、動作等和還沒有做好的特效鏡頭合拍成了一大難題。所以特效組人員就可以在現場拿著一台筆記本腦，一邊播放previz畫面，一邊告訴演員們現在虛擬場景裡發生了什麼事，以及他們該有如何的反應等等。

　短短持續了一個多月的拍攝行程很快就全部結束了，在結束了拍攝行程之後，喬伊就馬不停蹄地回到了洛杉磯聯美的總部，對於《弱點》的後期開始進行製作。

　聯美畢竟是自己的公司，在進行特效製作之時，喬伊也已經開始和發行部門接洽以及計畫發行的事宜了。

　原本發行部門的計畫是先剪一部宣傳DEMO出來，但是由於《弱點》的配光沒有數字中間片，意味著整部電影的剪輯工作也要按照「老套」的方式來進行。

　剪輯師雖然可以利用軟件非線性編輯系統對膠片進行剪輯，但最終還是需要有人坐在老式的膠片剪輯台前，以剪輯師的工作成果為依據，一刀一刀的剪。

　所以這讓發行部門傷透了腦筋，由於從頭到尾都沒有任何數字格式的成品鏡頭，導致他們也許在未來很長一段時間內都拿不到任何素材來製作預告片。

　最終，一切都只能等喬伊和後期製作師們將電影完全製作完成才行。

　而這個過程，他們也並未等太久。

　四個月後，《弱點》的後期製作全部完成了。