“紐約時報”的影評視角十分有趣，顯得與眾不同，他們居然從馬爾科姆和科爾之間的信任情感入手，看到了這部電影截然不同的核心思想，對電影進行了解讀。更重要的是，他們堅持認為這兩個人之間的信任紐帶是整部電影成就經典的關鍵，這一觀點顯然與“洛杉磯時報”截然不同。

  不過，相同的是，“紐約時報”對“靈異第六感”給予了超高評價，一百分滿分的評論也是首批影評之中唯一的滿分，顯然將其放到了“驅魔人”的高度，這對於一部恐怖電影來說，幾乎是至高讚譽，足以躋身經典殿堂。

  從西岸的“洛杉磯時報”到東岸的“紐約時報”，兩大綜合類權威媒體都一致地對“靈異第六感”給予了不可思議的超高評價，這即使是“捉鬼敢死隊”之後，過去十年裡恐怖電影的巔峰，令無數觀眾都驚歎連連。

  更為重要的是，不僅僅是這兩家媒體而已，羅傑-埃伯特在“芝加哥太陽報”發布的影評，也表達了相似的觀點，為“靈異第六感”送上了讚譽之聲。

  “你相信鬼魂的存在嗎？”

  羅傑用了一個十分奇妙的影評標題，看起來根本不像是一篇專業影評，倒像是宗教或者科學研究的一篇論文，令人哭笑不得。不過這篇文章的內容顯然不是宗教研究。

  “‘他們無處不在，就像正常人一樣到處行走，他們彼此看不到對方，只能看到他們想看到的東西。’

  在美國加利福尼亞州大學洛杉磯分校的生物學官方課本之中開篇有這樣一個故事：在目前的世界上，幾乎已經看不到黑天鵝了，只有白天鵝的存在。但是，如果有一個人看到了一隻黑天鵝，其他人就不能否認黑天鵝的存在，更不能說‘世界上只有白天鵝’，這是科學，也是研究精神。

  在這個世界上，除了生者，還有死者；除了看到的，還有看不到的。可是大部分時候，大部分人，接受的世界只是一部分。

  所以人們視而不見，拒絕相信拒絕面對社會的某些現象；所以歷史課本只是由勝利者來書寫，讓人們只能了解某一面的歷史；所以馬爾科姆在一開始無法接受文森特說出的真相；所以科爾只能畫笑臉和彩虹，因為‘他們只能看到他們想要看到的’。

  光明之所以存在，是因為它是黑暗的對立面；正義之所以被人們向往，是因為邪惡的存在。無法接受相對論的人格，是不完整的，這也就意味著分裂的可能。這本來就是一個處處矛盾的時代，然而，人們卻試圖通過拒絕承認來否認事實。

  馬爾科姆是一名兒童心理醫生，這就奠定了電影的基調和主題，這不能算是一部嚴格意義上的恐怖電影，但也不是一部單純的劇情電影，而是探討了一個重大的心理課題：人類在面對恐懼時爆發出的陰暗面，是否存在自我救贖的可能？

  在電影的開始，馬爾科姆是積極的樂觀的幸福的，他的人生處於一種完美的狀態，但他卻始終沒有能夠正視世界的真相，於是當文森特打開了這個潘多拉魔盒時，世界開始分崩離析。

  馬爾科姆試圖幫助科爾，其實也是在試圖完成自我救贖，因為人類是無法以個體的形式完成自我救贖的，人類始終都是社會的個體，人類必須在與其他客體的聯系和溝通之中接近自我。在這一過程中，馬爾科姆開始逐漸接近真相，雖然一度他始終抱著懷疑的態度，但科爾卻道出了事實。

  ‘你不相信我，你怎麽能夠幫助我？’科爾和馬爾科姆有著同樣的問題，他無法接受自己，其實也是因為無法被接受。信任，不是幫助的開始；信任，就是幫助，就是拯救。然而現代社會之中，人與人之間是如此疏離，母親與孩子之間，父親與孩子之間，老師與學生之間，孩子與孩子之間，孩子與醫生之間，信任已經是一件十分困難的事。

  從‘七宗罪’對社會冷漠的絕望，到‘洛城機密’對社會黑暗的戲謔，再到‘楚門的世界’對娛樂至死的諷刺。社會的殘酷和血腥已經被擺在了所有人的面前，但卻始終沒有真正得到解決——甚至就連解決的方向都找不到。而這一次，‘靈異第六感’則給出了雨果的答案。

  如果你以為‘靈異第六感’僅僅只是一部關於鬼魂的恐怖片，那麽你只會看到一部單純的恐怖電影。但這部電影說的卻是現實——在現實世界裡，許多人都是不曾被看到的個體，不僅僅是邊緣群體，同樣還是我們每一個人。

  生活在內心，而不生活在現實中，只看到自己想看到的，否認和拒絕自己不想看到的，不能真正地‘看到’對方，看見那個客觀存在的人，但卻無法真正與對方溝通，更加無法理解到對方內心的真實想法，彷佛就是根本不存在的透明人一般。

  就好像現實中許多家庭生活一般，雖然每天親密相處，但其實沒有真正看見對方，沒有交流，也不關心，只是共同居住在一個屋簷之下的陌生人。那種看不見的隔膜，讓彼此越來越疏遠，最後遺忘了彼此的存在。

  那麽，對於彼此來說，對方是不是就是一個‘看得見卻不存在’的鬼魂呢？這就是殘酷的社會現實。整個社會熙熙攘攘地擁擠著數不勝數的人類，但每個獨自個體卻變得越來越孤獨、越來越疏離、越來越陌生，站在十字路口的中心，卻只是看到一群擁有形體的鬼魂而已。

  在缺乏信任的世界裡，每個人能夠看到的，只有鬼魂；只有在生與死之間流離失所的人們，才能夠發現世界本來的真面目。

  信任，這就是世界的真相，也是‘靈異第六感’給出的答案。這是科學，也是研究精神，更是真理。

  雨果-蘭開斯特在近年挑選劇本的過程中，已經展現出了令人欽佩的睿智，可是貫徹始終的卻是他對社會現實的關注。這一次‘靈異第六感’以陰陽相隔的獨特視角對冷酷社會進行了剖析和闡述，在親情和愛情的基礎上，挖掘出了血腥殘酷事實背後的真相，這使得整部電影的核心思想得到了進一步升華，讓人們對雨果挑選劇本的眼光歎為觀止。

  整部電影始終彌漫著一種詭異而驚悚的氣氛，但節奏卻顯得偏慢，而且部分情感處理細節也略顯發力過猛，讓情緒粘稠而煽情，彰顯出了M-奈特-沙馬蘭作為初出茅廬的導演的稚嫩和青澀。不過一眾主演的精彩表現卻讓電影的整體水準得到了升華。

  海利-喬-奧斯蒙作為一名年僅十一歲的孩子，他的演出無疑是令人驚歎的，細膩而老道的表演讓整部電影變得完整，他對表演的理解和詮釋遠遠超出了同齡人，甚至在其他主演面前也絕對不遜色。毫不誇張地說，他在這部電影之中的表演堪稱童星之最！

  如果所有人都把視線集中在海利身上，這無疑是一個巨大的遺憾——雖然他配得上這一份榮耀，但雨果-蘭開斯特卻在這部電影裡展現出了深厚而絕妙的表演功底，他獨自一人肩負起了整個電影的龐大核心，用精彩絕倫的演出將電影關於生與死、關於信任、關於社會冷漠的沉重思想詮釋了出來，可以毫不誇張地說，海利讓電影變得完整，而雨果則讓電影得到了升華。

  ‘靈異第六感’之所以不僅僅是出色而已，最大的原因就是雨果——這位手握三座表演小金人的男演員再一次證明了，他對角色的理解和對內核的詮釋如今冠居全球。

  經典，這的確是一部堪稱經典的恐怖電影，讓人重新看到了‘驅魔人’式的輝煌。在觀看完電影之後，你會相信鬼魂的存在嗎？”

  羅傑的這篇評論顯然再次展現出了獨到而新穎的視角，對“靈異第六感”進行了解讀，可以說是讓電影的質量更上一層樓。而九十五分的評價，也可以看出羅傑對這部電影的推崇，四顆星滿分推薦更是顯示出他對電影的支持。

  如此局面在“楚門的世界”、“洛城機密”這樣的劇情致勝作品之中並不罕見，但是對於恐怖電影來說，這幾乎是不可能的局面。即使是被封為經典之中經典的“驅魔人”和“閃靈”，也始終沒有能夠達到這樣的高度，這也是恐怖電影的局限性——在製造驚悚和恐懼的背後，很難空出更多的余地容納思想狂潮。

  這恰恰是“靈異第六感”最與眾不同的地方，也是一眾主演始終認為這不是一部恐怖電影的原因。

  由於雨果的參演，“靈異第六感”在上映之初就是所有媒體的矚目焦點，首映式落幕之後，多達三十五家媒體都在第一時間發布了影評，如此狀況的場面再次讓人想起了“星球大戰前傳1：幽靈的威脅”上映時的盛況，更為難能可貴的是，“靈異第六感”的首批評論居然在爭議之中爆發出了讚譽狂潮，讓這部作品超越了此前一眾暑期檔大片，成為了今年夏天最不商業的口碑商業作品，如此局面，也是所有人在電影上映之前所沒有預料到的局面。