“一部出色的電影,總能反應人生百態……”
威尼斯電影宮的舞台上面,評委團主席亞歷山大-迪斯普拉特說了一長串關於電影要回歸本質之類的話,然後低頭看了眼手中的卡片,“獲得本屆電影節金獅獎的是……”
這一屆威尼斯電影節閉幕式已經來到了最後,也只有份量最重的金獅獎還沒有揭曉。
台下眾多的歐洲導演都熱切的看著亞歷山大-迪斯普拉特,從某種意義上來說,金獅獎、金熊獎和金棕櫚獎是他們所能拿到的最高的電影獎項。
相比於這些人,墨菲顯得很平靜,此次在威尼斯電影節放映《聚焦》的目的對他來說已經達到了,無論是影片的造勢和口碑,還是對天主教的衝擊和負面影響,都大大超過了之前的預期。
這對《聚焦》衝擊明年的奧斯卡金像獎都非常有利。
由於個人認知上的問題,奧斯卡小金人在他心中的地位,自然是遠遠高於歐洲三大電影節的最高獎項。
也正因為如此,墨菲在參加完開幕式後,就直接離開威尼斯,去了對北美電影市場更加重要的多倫多電影節,直到閉幕式當天才重新返回威尼斯。
至於這邊的一些宣傳公關工作,自然是全部交給了二十世紀福克斯。
所以,墨菲認為自己獲獎的幾率應該不會太高。
之前所有的媒體,雖然對於《聚焦》一片稱讚,但鑒於最近幾年威尼斯電影節的選擇,也不怎麽看好《聚焦》能夠拿到金獅獎。
而且今晚的閉幕式兼頒獎典禮進行到現在,《聚焦》也沒有拿到任何一個獎項,似乎跟過去幾年一樣,無論電影本身質量如何,威尼斯電影節為了彰顯自己的個性,都會忽視來自好萊塢的影片。
但評委團主席亞歷山大-迪斯普拉特念出的名字卻讓全場瞬間寂靜。
“金獅獎得主是……”他簡短的停頓了一下,說出了答案,“《聚焦》!”
電影宮裡異常沉寂,只有評委團主席亞歷山大-迪斯普拉特的聲音在四處飄蕩。
“《聚焦》?”很多歐洲電影人都有些發愣,“這怎麽可能呢?”
掌聲最先在好萊塢電影人聚焦的地方響起,接著大部分人都開始鼓掌,只是相比於歐洲電影人獲得獎項時,現在的掌聲既不怎麽響亮,還有些雜亂。
“這樣啊。”
墨菲已經站了起來,毫不猶豫的走向頒獎台,跟奧斯卡的最佳影片不同,歐洲三大電影節的最高獎項,全部是頒發給導演的。
他速度很快,同時腦袋轉的也很快,來到舞台前面的時候,已經想到了一些為什麽獲獎的原因,《聚焦》的題材是關鍵!
恐怕意大利的同行也受夠了天主教的限制和壓迫……
走上舞台,把這些統統扔到腦後,墨菲從評委團主席亞歷山大-迪斯普拉特手中接過金獅,然後站在了麥克風前面。
“謝謝,謝謝評委團。”墨菲並不準備發表長篇大論,盡量簡短的說道,“謝謝斯坦頓工作室和二十世紀福克斯,謝謝《聚焦》劇組的每一個人!這個金獅獎對我意義非凡!”
他想了下,接著說道,“借用電影裡面的兩句台詞,教會是所機構,是由人組成的,它會犯錯,它會消逝,而我們的信仰是永恆的。有時候,我們很愛忘記,大多數時候,我們都是在黑暗中磕磕絆絆,直到天亮!”
不管怎麽說,這都是世界電影的至高獎項之一,有自然比沒有好。
站在高出一大截的領獎台上面,墨菲能夠看到,坐在第一排的那些導演,臉上都掛著質疑和不屑,似乎他獲得這個獎項,嚴重違背了電影藝術一般。
墨菲很清楚,像是他這種主要拍攝商業大製作的好萊塢導演,在很多自命不凡的歐洲導演眼裡,根本就不入流。
說完獲獎感言,墨菲直接走下了領獎台,完全無視那些人。
按照最近幾年威尼斯電影節的評獎原則,《聚焦》確實不是金獅獎的熱門,拿到金獅獎也可以算是爆冷,但問題是那些導演和他們的作品,就比《聚焦》更有資格了?更能代表電影藝術了?
閉幕式之前,公認的金獅獎熱門影片是《沉默之像》,這部影片講述的是印尼蘇哈托時期屠殺共產黨人的“9?30”事件。
影片完全站在了劊子手的視角,這些當年殺人如麻的凶手,現在依然掌權,對自己的惡行不但沒有悔改,反而肆無忌憚地在鏡頭前表演當年各種殺人手法,甚至在傳授如何殺人速度更快效率更高,砍下生殖器呈現出來什麽樣的結果,他們誇誇奇談,沒有任何顧忌。
如果說《沉默之像》的地獄來自描述和想象,那另一部熱門影片《女性癮者》更是奇葩,導演拉斯-馮-提爾口味更重,就說夏洛特-甘斯布為自己墮胎的一場戲,特寫配合事無巨細的手術流程,趕走了很多心臟脆弱的觀眾,堅持留下的觀眾也承認看完之後反感出內傷。
哪怕在西方社會,拉斯-馮-提爾的舉動無疑也充滿了挑釁。
這樣的影片就能代表電影藝術?拉斯-馮-提爾這樣的歐洲導演就真的是在為實現電影藝術而努力?
恐怕任何有頭腦的人都會得出否定的答案。
如同好萊塢主流商業影業的視覺特效一樣,他們不過也是在製造吸引觀眾的賣點而已。
只是這些人沒有足夠的投資和電影背後的技術支持,決定了他們不可能打造那些耗時耗力的場景,只能依靠相對廉價的裸體、3P、**以及其他大尺度的賣肉戲份,來吸引觀眾實現盈利。
如果有人說這些大尺度的歐洲電影代表電影藝術,恐怕很多人會吐他一臉。
不管怎麽說,好萊塢電影攻略全球電影市場乃是不爭的事實。
與好萊塢電影的全球化相比,歐洲電影的生存空間也受到了極大的威脅,有數據統計顯示,意大利電影在本土市場的份額僅佔到百分之三十左右,而這在整個歐洲已經是最高的本土份額了,越來越多的歐洲導演以及演員都在跟隨好萊塢的腳步,追求電影票房這種更加實際的回報。
眾所周知,好萊塢的全球化使得美國電影打破文化隔閡、獲取更高的票房,電影本身變得更為通俗易懂,好萊塢電影橫行全世界,對全球電影觀眾的審美也有著潛移默化的影響,曾經和美國電影實力相當的法國、意大利電影在全球影響力直線下降。
在這樣的背景下,歐洲電影節的衰弱也無法避免。
這一屆威尼斯電影節就此落下帷幕,但金獅獎最後落在《聚焦》和墨菲的頭上,在北美與歐洲媒體的口中,反應截然不同。
北美的主流媒體普遍認為墨菲和《聚焦》拿到金獅獎是眾望所歸。
而歐洲的很多媒體,紛紛以“冷門”和“爆冷”之類的詞匯來形容威尼斯電影節最重要的獎項。
無論如何,墨菲抱走威尼斯金獅獎是不可改變的結果。
威尼斯電影節閉幕式後的第二天,墨菲就離開意大利返回了北美,《聚焦》這部影片利用在威尼斯電影節和多倫多電影節放映的機會,製造出了巨大的聲勢,很多國家和地區的片商,紛紛找上二十世紀福克斯,想要引進這部影片。
距離《聚焦》上映還有很長的時間,不過二十世紀福克斯已經與很多國家的發行商展開談判,短短一周多的時間裡面,就有三十多個國家和地區的發行公司與二十世紀福克斯簽訂了正式的合約。
加上二十世紀福克斯能夠自己發行的一些海外市場,《聚焦》這部影片最少會出現在超過八十個國家與地區的院線市場裡面。
這足以保證影片會產生世界級的影響力。
當然,墨菲和二十世紀福克斯首先要保證《聚焦》這部影片在北美市場所能引發的關注度。
好萊塢電影發展到現在,絕大多數北美大熱的影片,在海外市場也會引發轟動,最少也能引燃西方世界的電影市場。
坦白地講,墨菲也沒想過這部影片可以影響東方的幾個國家,畢竟天主教在那邊的傳播不算特別廣。
毫不誇張的說,沒有天主教作為基礎,《聚焦》的影響力就會小很多。
隨後,二十世紀福克斯開始了《聚焦》的映前宣傳營銷,發動旗下的媒體不斷炒作相關的話題,天主教依然是主題之一。
“被扭曲的不全是信仰認知,而是人本身無信,只能被身邊常見的宗教信仰所影響……”
或許是親眼目睹了整個事件的經過,蓋爾-加朵別有感慨,曾經這樣對於墨菲說過,“宗教信仰很多時候其實就是人對宗教組織的品牌認知,一旦組織管理不健全,就容易出現問題了。問題被掩蓋了,是因為人迷信權威和傳統,這就像宗教組織兜售信仰,銷售人員傷害了消費者,消費者卻無從投訴。”
或許這代表了不少人的看法,在十一月初的時候,《聚焦》正式以十家影院的規模,進入北美院線市場,無數觀眾蜂擁而至。