能夠得到高評價的動畫往往不是花攢錦簇的哪一類，相反的都是故事內核明確、劇情發展清晰的作品。而如果能夠製作這種作品的話，很大程度上能體現出監督或者製作組對待動畫的態度……staff會在動畫上寄托很多東西，而不是單單把它作為牟利的一種形式。

　　因此好動畫並不必然需要多麽刻意的情節構思，甚至稍微“老套”一些的故事才更容易承載一些特別的內容。之前宮代奏舉的例子中，“千與千尋”IMDB評分8.5、TOP250中排行第28位，是所有動畫電影的最高排位。

　　而放在國內的話，由於種種原因我們願意給動畫電影比一般電影更高一些的評價，所以它在某瓣的TOP250中長期排在前五的位置(現在貌似掉到了第六)。

　　今敏也曾經說過“在我至今為止的作品中，我認為「東京教父」的創作質量最高。就這點來說，這部影片是我最喜歡的作品。”

　　而實際上“東京教父”之中他的特色被很大程度上的限制住了，且由於製作經費的缺乏，很多時候他不得不親自上陣。

　　皮克斯的巔峰作品“瓦力”，最本質的故事內容也不過是“BOY MEETS GIRL”而已。

　　然而動畫人卻可以在相似的故事中賦予截然不同的想法和表現形式，所以歸根結底是“人”的不一樣，才導致了其他一切的不一樣。

　　製作人員和投資人之間應該說還是有著明確的界限的。

　　對於動畫人來說，動畫產業並不是一種很賺錢的行業，製作人員是很難拿到高薪的，單純的以工作量和事後拿到的報酬對比判斷的話，這一行或許早就撲街了。

　　但是選擇做動畫的人在最初投入這一行的時候，可以想象他們都是懷著極大熱情的，不管怎麽說還是要回歸到原來的一句話:“動畫是一種夢想行業”。

　　所以……宮代奏的話說的很對。

　　或者說他想把話說的對的時候，總能把這種對逼迫到“絕對正確”的方向上。

　　“我們知道宮先生除了‘社長’這種身份之外，還是一位優秀的劇本作家，是不是正因為之前你所提到的對動畫的態度問題，所以才會讓你寫出‘一周的朋友’這樣的作品?”主持人又問道。

　　“對，我們確實傾向於製作這類作品，事實上原本一周的朋友原本就在我們的製作計劃之中，但由於種種原因、特別是製作能力上的限制，它最終卻變成了只有我個人參與的作品，製作公司也與Mad Poihat無關了。”宮代奏回應道。

　　道理是他說的這麽個道理，然而涉及到TV動畫上面的話，他說的那種類型的作品往往沒有噱頭也沒有賣點，所以很難取得商業成績，也就無法讓一家動畫公司生存下來……一周的朋友這個類型的作品是很難爆紅的。

　　而這個動畫的劇本最終還被是交到了動畫公司LEEF.手裡，因此宮代奏擔當的角色也不過是系列構成和人物原案了，至於再深入一些的製作過程他並不會參與——原本這個動畫也不過是Mad Poihat的“備份企劃”，如果飛翔的魔女或者IS沒有成型的話，宮代奏是準備以一周的朋友這樣的原案盡可能的走聯合製作的路子的，但是幸運的是現在Mad Poihat繼續可以做自己的項目，所以“備份計劃”也就被放置了。

　　“一周的朋友似乎講的是少年幫助記憶能力只有一周的少女敞開心扉的故事，

從簡介我們就能夠了解到這個故事的基調。但是據我了解，在寫‘一周的朋友’的時候，你還寫了另一部講述地獄、復仇與墮落的陰暗向故事‘地獄少女’，可以說這兩個故事是截然相反的，那這種矛盾又該怎麽解釋?”　　宮代奏說的話跟做的事並不一致，而這種“言行不一”裡似乎很容易被抓到漏洞。

　　然而……他真的很擅長講道理，仿佛真的能以德服人一樣。

　　“這又是一個一體兩面或者說看待事物角度的問題了，總結起來應該這麽說……所有的創作者僅僅是講故事的人而已，他而不是故事本身。我們在做動畫的時候自然是有著自己的立意的，但這個立意跟故事表現出來的內容、再跟觀眾或者讀者產生的感受是不可能完全一致的……”

　　仿佛察覺到了自己把問題解釋的越發懵逼了，於是他改口說道，“這麽說吧，一周的朋友講的是‘該怎麽做’的故事，地獄少女講的是‘不該怎麽做’的故事，它們的內核還是有一致的地方的。”

　　“只不過說‘地獄少女’的表現形式更加極端一些，也存在更多諷刺性的內容。”

　　宮代奏似乎把問題解釋清楚了，然而他只不過是利用信息上的不對稱性在蒙人而已……這位主持人並沒有看過兩部作品的劇本，所以他只能任由身為原作者的宮代奏胡說八道。

　　事實上呢?毛的一體兩面，一周和地獄兩部作品沒什麽可比性。

　　現在地獄少女這個故事最終落到了A-1的手中，但是與確定會明年放映的一周的朋友不同，宮代奏還沒有拿到地獄少女明確的製作和放映計劃。

　　“那麽至關重要的問題來了，在嘗試了動畫企劃製作、現場統籌、系列構成的工作且取得了‘成功’之後，你開始嘗試擔當動畫監督的工作了嗎?”

　　隨著主持人的話語，他身後的大屏幕上出現了“飛翔的魔女”的主要角色人設、版權繪以及主視覺圖，這應該算是一種公開了……宮代奏也正是為了能在節目中出現這些內容才來到這裡的，否則的話他還真是懶得費這麽多口舌。

　　而跟在作品標題“飛翔的魔女”後面的監督一欄，寫的正是他的名字“宮代奏”。

　　“像你這麽年輕的動畫監督……說實話我是覺得不可想象的。”主持人這時候用上了一種“丫的你是不是膨脹了”的語氣， 同時也在表達一種“你是不是在看不起動畫監督這種職業”的懷疑態度。

　　“我覺得年齡並不能算作一種障礙，湯姆·提克威11歲就開始拍片子，而斯皮爾伯格13歲的時候的作品就已經可以在電影節上拿獎了，盡管不可能跟這樣的名人相提並論，但是……不知道這樣的例子能不能幫你開發一下想象力?”宮代奏這裡用上了西方著名導演的例子來嚇人，但是實際上他在混淆製作影片和製作動畫的概念，兩者還是不一樣的。

　　不過在這裡提辛德拉的名單，宮代奏似乎有種在放地圖炮嘲諷島國人的嫌疑，然而他還是這麽說了。

　　“但是斯皮爾伯格為什麽能拍‘辛德勒的名單’?斯坦尼斯拉夫為什麽能拍‘這裡的黎明靜悄悄’?宮先生能明白嗎?”

　　然後主持人跟著提了“這裡的黎明靜悄悄”……好吧，是不是跟著一起嘲諷了，難道他是友軍?

　　至於他的問題……簡單的回答的話是因為他們一個是猶太人，一個是蘇聯人。

　　所以天分和經歷哪一個更重要?

　　宮代奏自然是能明白的，但是他卻不會按照對方的想法去接話，“但是……我要做的既不是‘辛德勒的名單’、也不是‘這裡的黎明靜悄悄’，我做的動畫僅僅是現在的我能夠做好的動畫而已。”

　　“任何人的能力都有一個限定范圍，聰明人只會在這個范圍內做事。”宮代奏說道。

　　以他的能力不可能做的了那種有相當高度的片子，所以他這不是在老老實實在做“小清新”嗎?