因為查理-辛，好萊塢人人自危，這種說法一點都不誇張。

　　不說別的，就在相對論大廈內部，很多私人關系良好的高管，私下裡討論的時候，經常聊起的一個話題，就是——你去做檢查了嗎?沒有中招吧?

　　沒錯，這場風波不可避免的也波及到了相對論娛樂。

　　大概相對論娛樂的圈子，與從來沒有合作過的查理-辛的圈子距離比較遠，暫時還沒有人中招。

　　相對論娛樂本就是好萊塢內部有數的大型公司之一，難免受到圈內風氣的影響。

　　羅南更不會傻到規定公司高管不得與好萊塢演員交往之類的，這明顯不可能做到。

　　身處這個圈子裡面，有些普遍現象不可能太過計較。

　　況且，他本身都做不到。

　　就像平權運動一樣，個人或者一個公司的力量，不可能與普遍的社會現象去對抗，哪怕想要對抗，也要徐徐圖之，而不是上來就否定一切。

　　那樣只會適得其反。

　　但羅南不止一次在公司內部會議上強調過，任何人所做的任何事，不得損及公司利益，一切必須要在符合公司利益的基礎上進行。

　　比如羅伯特-帕丁森跑到女導演凱瑟琳-哈德威克的家裡去試鏡，最後羅伯特-帕丁森拿到角色的決定要素，還是他本人在試鏡中表現確實非常好，是符合角色要求的幾位男演員之一。

　　如果試鏡效果不好，羅伯特-帕丁森天天晚上去凱瑟琳-哈德威克家報到也沒有用。

　　相對論娛樂劇組所有主角的演員人選，最後一步都是要有羅南來批準，羅南具有一票否決權。

　　只是大部分中小規模投資的劇組，羅南對於具體演員人選已經不太關心了。

　　因為這些片子，哪怕號稱是極其需要演技的藝術片，也是角色決定演員，好萊塢從來就不缺乏演員。

　　只要不是娜塔莉-波特曼之於簡-福斯特這樣驢唇不對馬嘴，羅南基本上不怎麽會干涉劇組的選角。

　　查理-辛算是徹底斷送了自己的事業。

　　但好萊塢的各種狂歡並沒有因此而減少。

　　不過，羅南確實注意了很多，比如吉安娜提議將之前的李和宋兩位女星一起約來洛杉磯，就被他婉言拒絕了。

　　至於威爾-史密斯慶賀血檢安全的狂歡派對，羅南自然也不會去參加。

　　以前沒有參加過類似的狂歡派對，以後同樣也不會。

　　其實隨著心理年齡和財務地位的進一步增長，羅南不知不覺間也在發生著一些變化，但有些變化自身往往難以察覺。

　　幸運的是，這基本上都是些偏向於正面的改變。

　　尤其心理年齡的增加，羅南不可避免的開始思考一個問題，一個但凡東方人都不可能不去思考的問題。

　　未來，誰繼承他這數百億甚至必然過千億美元的超級資產?

　　總不能來個慈善募捐吧?

　　羅南從來都不否認，他這個人相當自私，一點都不偉大。

　　那些傳說之中聖人才能做出的事情，羅南根本做不出來。

　　很多問題，隨著年齡和閱歷的進一步增長，必然會出現在人的腦海裡面。

　　羅南是個很正常的人，難以免俗。

　　不過，羅南同樣不會因此喪失理智，畢竟作為羅南-安德森來說，只有二十八歲，還有足夠的時間進行規劃。

　　查理-辛的事，不可避免的對他產生了一系列的影響。

　　以前，羅南聽說過很多名人患上艾滋病，但那只是聽說，距離相當遙遠。

　　但威爾-史密斯作為好友，與查理-辛因為丹尼斯-理查茲成為同道中人，距離艾滋只有一步之遙的例子就擺在面前，羅南不可能視而不見。

　　嚇壞的威爾-史密斯，當時給了羅南很多觸動。

　　安全之後瘋狂舉行派對慶祝的威爾-史密斯，給羅南的觸動更多。

　　這是威爾-史密斯的生活方式，羅南無法改變。

　　羅南由查理-辛感觸最深的一點，其實跟希斯-萊傑等人帶給他的沒有多少區別，都是相通的——不作不死。

　　2006年的十月份，好萊塢圈內人無法忘記的一段特殊時間，圈內大大小小的明星或者大佬，都在人人自危中渡過，為那些保密性極高的私人醫院，奉獻了大筆檢查費用。

　　估計這些坐落在洛杉磯各地的高級私人醫院，最希望看到的事，就是好萊塢每年都出幾個查理-辛。

　　這比最好的廣告，最嚴格的保密舉措，都能有效帶動他們的生意。

　　也是在這個月，由克裡斯托弗-諾蘭執導的《致命魔術》被使館影業推入了北美院線，正式發行上市。

　　這部製作成本為4000萬美元的中小規模製作，首映式也不算大，基本上來捧場的都是過往與克裡斯托弗-諾蘭合作過的圈內明星或者名流。

　　魔術題材類的影片，也不算是大眾題材，哪怕導演是克裡斯托弗-諾蘭，演員中有克裡斯蒂安-貝爾、休-傑克曼和斯嘉麗-約翰遜，使館影業對於影片的前景預估不是特別樂觀，特意避開了爭奪紀錄的暑期檔和年末假日檔，選擇了十月份上映。

　　首映式規模不算大，由於《黑暗騎士》還沒有上映，克裡斯托弗-諾蘭距離一線導演還有差距，雖然通過《開戰時刻》擁有了一大批鐵粉，但影響力與未來根本沒法比。

　　使館影業不可能在魔術類題材的電影上面，投入太多的宣發與發行資源。

　　這一類型的影片，想要獲得盈利，必須要精打細算。

　　好在影片的質量確實有所保證，雖然在克裡斯托弗-諾蘭的所有作品當中，不算是出挑的，但也在平均水準線以上。

　　克裡斯托弗-諾蘭早就已經證明了他在電影方面創造力極強的天賦，他的作品以製造神秘感和茫然感見長，可以說是那種獨立電影業和好萊塢主流通吃的全能導演。

　　不過，只要關注好萊塢的人梳理一下這個行業的電影歷史，就會發生大多數導演和製片人，其實都在竭力避免在自己的作品中提到與魔術有關的一切。

　　因為他們認為，觀眾會有一種先入為主的觀念:在電影裡做假簡直太容易了，就算裡面真的是魔術，別人也不會這麽認為……

　　電影與魔術不分家?即使是今時今日，這也是一種標新立異的觀念。

　　克裡斯托弗-諾蘭用《致命魔術》，將電影與魔術還算比較完美的結合在了一起。

　　或許，映後《娛樂周刊》的觀點，最能反映這部影片的特質。

　　“這並非一部主流的電影，卻仍然帶給觀眾很多樂趣。”

　　《致命魔術》的觀眾口碑極好，上映首日之後，IMDB的觀眾平均打分高達8.e的影院觀眾現場評分也有“A”。

　　這些數據表明，進入影院觀看影片的觀眾，對於《致命魔術》普遍較為認可。

　　但有些時候，不止是爆棚的影評人口碑與市場反響毫無關系，良好的觀眾口碑也無法決定影片的市場走勢。

　　《致命魔術》這部影片既具備了商業電影的諸多特質，也是一部引人深思的影像作品，它向觀眾展現的種種視覺奇觀、曲折離奇的情節設置，突轉性的結尾，使觀眾在觀影的整個過程中，都保持著旺盛的觀看熱情。

　　但影片在題材上較為小眾的先天缺陷，根本不是良好的觀眾口碑可以彌補的。

　　這部影片的題材受眾范圍，可能比不上《朱諾》。

　　好萊塢魔術題材的電影，能夠票房超級爆發的，不是極其罕見，而是從來沒有。

　　如果《致命魔術》的導演不是克裡斯托弗-諾蘭，如果不是克裡斯托弗-諾蘭未來的巨大價值，羅南根本不可能投資這樣一部魔術題材的影片。

　　最值得慶幸的一點，克裡斯托弗-諾蘭的影片，下限都有著足夠的保證，不止是口碑，還有票房。

　　《致命魔術》在北美上映的第一個周末，限於題材的小眾，並沒有票房爆發出現，只是在3215家影院裡面，拿到了2389萬美元票房。

　　平均單館票房不足一萬美元。

　　這一成績只能排在當周末北美票房排行榜的第二位。

　　票房冠軍由前一個周末就上映的華納兄弟的動畫電影《快樂的大腳》蟬聯。

　　這部華納兄弟動畫工作室製作的動畫長片，繼首周拿到4568萬美元的北美票房之後，次周末在北美再取2987萬美元，力壓新上映的《致命魔術》，實現了北美票房榜的兩連冠。

　　即便導演是克裡斯托弗-諾蘭，也不可能讓一部題材本就非常小眾的影片票房大爆。

　　好在《致命魔術》觀眾口碑叫好，即便首周末三天過後，IMDB的觀眾評分依然高達8.6分，這在一定層面上也保證了影片能有較為穩定的票房走勢。

　　次周末，《致命魔術》三天的票房隻比首周末下跌了百分之三十五，拿下了1553萬美元。

　　再加上此前四個工作日的所得，這部影片的北美累計已經有了4237萬美元，成功跨過了製作成本線。

　　但使館影業根據各方面收集的市場數據預測，《致命魔術》的北美票房不可能超過8000萬美元，想要通過北美票房收回成本沒有任何可能。

　　這個項目的經營目標非常明確，通過全球票房盡可能收回成本，利用線下的多方渠道產生盈利。

　　《致命魔術》可能是相對論娛樂今年最不賺錢的電影之一。

　　因為投資的目的在於未來。