大衛非常驚訝的望著馬克，馬克面無表情的道:“是的，我做了，我承認。”

　大衛看著懷中可愛呆萌的小馬丁，震驚的道:“你對目前的生活有什麽不滿?”

　馬克道:“生活沒有辜負我，是我辜負了生活。”

　大衛沉默了一會兒，才道:“你一定要保守這秘密，否則眼前的一切就完了。”

　馬克說道:“我知道。”

　大衛親了親小馬丁，說道:“可憐的孩子。”

　第二天，埃裡森兄妹來辦公室拜訪馬克，這是他們第一次反對馬克，他們回去才想起沒有馬克，就沒有他們輝煌的今天，心裡有些不好意思，來這裡是希望彌補關系。

　馬克說道:“我己完全的放下此事，你們有你們的立場，我有我的。”馬克更想說，老子不帶你們發財了。

　梅根道:“我們確是不看好這計劃，我們是媒體公司，並不是風投公司，立足好萊塢才是我們應該做的，如果缺錢，可以出售一部分股權，我們現在的股權有點高得不成比例。”

　馬克道:“這就是理念的問題了，不過我很高興你們明確表達了自己的意思，MM是我們共同擁有，它有不同的聲音，這很正常。”

　大衛則道:“對於《變形金剛》你有什麽看法?”

　馬克道:“一定要爭取在華夏同步上映，這國家可是有許多金剛迷。”

　《變形金剛》定檔獨立日檔，是今年MM兩大主力大片之一，投資加宣發突破了一億五千萬之巨。

　前有二十世紀福克斯動作大片《虎膽龍威4》，後有華納的不敗搖錢樹《哈裡波特5鳳凰社》，競爭非常劇烈，而且都是擁有海量粉絲的續集電影，這樣的場面，原本信心十足的賣拷貝都有些腿軟。

　大衛是信心十足的，但經過《亞瑟王》《絕密飛行》《極限特工》的虧損以後，他也明白，電影大賣與否的原因非常多，這最終是看市場的表現。

　對於一部投資這麽巨大的電影，他們只有放在暑期上映才是利益最大化之舉，他們另一部大片《蜘蛛俠3》是放在五月上映。

　而今年的五月又是公認的死亡之月，三部實力強橫的超級大片上映，五月四日的《蜘蛛俠3》、五月十八日的《怪物史萊克3》、二十八日的《加勒比海盜3》，都是續集電影，都是超級大賣的電影，有這三部巨片在，其它的紛紛閃避，五月是他們三部大片的月份。

　對於馬克的這一決定，大衛是無條件支持了，馬克在投資方面不怎麽樣，失敗的投了平果和耐飛，但他在電影方面的成就，那是無人可比，假如馬克跳槽，完全有資格擔任六大巨頭中的掌門人，他們會爭相的請他。

　馬克利用一周的時間，處理好奧斯卡之後的所有事務，算是對去年的事有一個了結，他正式進入《老無所依》劇組，開始拍攝。

　他們取景的地方是德州與墨西哥邊界附近，這既有德州的優惠稅收，又有湯米.李.瓊斯的大力推薦。

　湯米·李·瓊斯的演技純熟，卻完全沒有受過表演課程的訓練，有的只是對表演滿腔的熱血及經驗的累積，而他的演技，也因為1991年由奧利弗·斯通導演的《刺殺肯尼迪》中嚴肅的同性戀者一角，獲奧斯卡提名最佳男配角得到肯定，湯米·李·瓊斯的戲路十分之廣，他擅長扮演固執、強悍、一絲不苟的角色，也同樣能把溫柔的角色詮釋的令人溫暖而心痛;他是稍具偏執狂的神經質人物，更是好萊塢電影裡的冷面笑匠。

　湯米·李·瓊斯四六生於德州聖薩巴，就讀哈佛大學時曾獲選長春藤盟校最佳美式足球球員，湯米李瓊斯在高中時代就對戲劇產生興趣，大學畢業後登上舞台，1970年以《愛情故事》進入影壇，擅長演出冷血的反派角色，九三年以《亡命天涯》中聯邦警長一角獲得奧斯卡最佳男配角獎，九五年，他在《永遠的蝙蝠俠》一片中飾演雙面人一角，九七年，他與威爾·史密斯主演的《黑衣人》上映，二零零二年，他在《黑衣人2》中再度飾演K探員。

　湯米李瓊斯稱得上是金牌配角，老戲骨，與哥倫比亞影業也有良好的合作關系，二零零五年，湯米·李·瓊斯首度擔任導演，執導了《艾斯卡達的三次葬禮》，這部處女作最終獲得戛納電影節金棕櫚提名，李·瓊斯也憑借該片獲得戛納影帝，這部電影的北美發行就由哥倫比亞影業負責，只是當時哥倫比亞經歷著史上最激烈的變革，票房不是很理想，這次將超級大導馬克拉至德州，他是專門跑了幾趟達拉斯，說服當局給以最好的稅收優惠政策。

　馬克上一部電影《暮光之城》的取景地成了旅遊旺地了，當地己計劃推出暮光之旅以吸引外地遊客，而麥迪遜高中和卡馬納高中更是一舉躍升了幾十個名次，成為該州知名高中。

　所以對於馬克劇組的進入，當地政府給予了極大的歡迎與支持。

　湯米.李瓊斯、希斯.萊傑、賈維爾.巴爾登組成了鐵三角，原版伍迪.哈裡森這大牌醬油黨則由最新一代007特工大衛.李客串，牛仔摩斯的老婆卡拉.吉恩則由馬克的前女友布萊克主演，這是馬克對MM內部幾個女演員進行試鏡之後做出的決定。

　這是希斯與布萊克的第N次合作了，馬克則有些不自然，這是他們分手後首次合作，倒是布萊克有些落落大方，應該是沒有受以前的事影響。

　因為馬克的劇組足夠大牌，開出的支票也大方，演員們都空出檔期，提前的進組排練，都是在等馬克這個超級大牌。

　這一點大家都理解，奧斯卡前後是電影公司最忙的時侯，也是收獲的季節，令人欣慰的是馬克的MM取得巨大的成功，他也準時的進組，開始了掌鏡生涯。

　《老無所依》是科恩兄弟的登峰造極之作，其電影獨具魅力的審美風格和其黑色敘事基調上，讓作為黑色電影奇才的科恩兄弟，在電影視覺影像的呈現上也極富個性，凝重陰鬱的鏡頭、哥特式的鬼魅風格、陰冷壓抑的色彩交織在一起，科恩兄弟的影片將黑色電影的影像特質淋漓盡致地呈現在觀眾眼前，令人過目難忘，黑色元素充斥在其電影中，無論是在環境場景的設計上，還是在光影的調度、色彩的使用上，都有突出的表現。

　科恩兄弟的黑色電影以其個性鮮明的敘事風格、獨具魅力的影像世界、類型雜糅的幽默戲仿在米國電影界佔據著一席之地，為好萊塢電影的發展注入了新鮮的血液，作為當代獨立電影的旗手，科恩兄弟無論是在黑色電影的表達技巧方面，還是在電影劇本的構思方面，都有獨到的見解，其犀利的黑色影像是其獨家的招牌。

　其電影風格與馬克以前的風格完全不同，不過馬克以前既有把超級英雄玩得深刻的《蝙蝠俠之開戰時刻》，又有《暮光之城》這種淺薄到極點的偶像電影，影評界對馬克是三觀盡毀，對於他整一部暴力的黑色幽默電影出來，他們也不覺突兀，甚至有人稱，馬克才是鬼才，鬼才知道他想什麽。

　好萊塢擁有這雅號的是痞子昆汀，公力的暴力美學大師。

　作為科恩兄弟的登峰造極之作，馬克認為沒有什麽好改動的，照搬就是，他對於老無所依的主題是誰解深刻的，生活不可依靠，規則不可依靠，自己也不可依靠，這世界無可依靠的，老無所依的主題，像是經過許多年，終於要從裡面透到外面來一樣，科恩兄弟原來要說、已說，而不明說，兀自在電影技巧、畫面文體(也許該稱畫體、鏡體)中遊戲著， 《老無所依》中，技巧因純熟而自然成為背景，成為房屋不可見而不可缺的內部支柱，主題不再藏到後面，明說了出來。

　換句話說，科恩兄弟原先是先有了無所依的主題，然後借這個主題來玩電影;現在電影玩到頂點，再無可玩的技巧，於是就調動起這些先有的技巧，借技巧來把無所依的主題說得透徹。

　只要保持這故事，這風格，就可以複製出一道與眾不同的科恩兄弟風味大餐，這種完全不同於以前的風格，應該會給人以驚豔的感受。

　因為《老無所依》差不多算是公路片，外景居多，幾乎沒有什麽稱得上是固定的場景，所以他們組成了一個龐大的房車隊，方便移動拍攝，主演們都分到了一輛房車，保證了生活質量，而馬克當然是開著那一輛奔馳大巴改裝的豪華房車出來，他這倆車本來就是為他外出拍戲時而訂購的，現在是派上用場。

　為了保證原汁原味的八十年代西部風格，他們選擇在西部一些僻遠貧窮地區拍攝，這些地方許多的地方都保留著八十年代的房子和建築，乍一進來，還以為是身處八十年代呢?