可惜的是,秦放歌暫時沒辦法回應這些愛學習的好學生們,他這會忙著填飽肚子,為晚上的大號大師班做好準備。
晚餐照舊還是在音樂廳後台叫外賣解決的,距離下一場大師班正式開始,也就只有一個小時不到。也沒什麽時間給他去外面吃飯的,好在品質有保障,都是他去吃飯的飯店直接做好送過來的。莫說秦放歌早就和老板熟識,就衝他這樣大客戶,他團隊的工作人員也是和他一起吃飯的,飯店老板也都必須得認真對待。
而秦放歌的網絡直播間裡,這會同樣沒有關播,但沒有直播他吃飯的畫面,哪怕很多粉絲強烈表達想看的念想。都還是和之前一樣,播放上午的時候,參加彩排的,學習大號學生們的精彩視頻,為晚上的大師班預熱。
也讓觀眾們先熟悉一下這些學生,以及大號這種樂器。
直播間裡,即便是懶得去了解大號這種的樂器,也完全不愁,因為各種“科普帝”很多,大部分還都是專業人士來著!
這些學習大號的學生老師們,可算是找到了宣傳自己專業的好機會,自然會盡心盡力的進行宣傳和推廣。
大號是管樂、管弦樂隊中音域最低的銅管樂器,十九世紀的時候才發明出來。這種樂器有降E調和降B調C調F調四種,大號的音色非常的深厚,在樂隊中擔當最低音聲部,為了步行及攜帶方便,通常使用背帶把大號抱在胸前演奏。
大號的音色低沉、渾厚、飽、滿,既有輝煌的一面,又有非常柔和、優美的效果。如果把一個樂隊比作一個金字塔,大號就是金字塔的底部。大號是樂隊的堅實基礎。大號演奏出的聲音效果能直接影響樂隊的內在質量。
強奏時,大號的聲音寬闊豪放,雄壯有力,氣勢恢宏;弱奏時,聲音抑鬱動人、柔美動聽、沁人心脾。大號的音質兼有長號和圓號的部分特點,能夠將自身的音響很好地融合到整個銅管樂器之中,同時還起融合銅管和木管音響的作用,從而整個樂隊的音響更和諧。
在樂隊的合奏中,大號屬於伴奏樂器,主要吹奏和弦的低音,有時也同中音銅管樂器共同演奏小段的旋律。而隨著大號樂器的不斷改進完善和人們演奏技巧水平的提高,吹奏獨奏樂曲已不是難事,大號獨奏越來越多地出現在演出舞台上,並受到聽眾的喜愛,它那富有男低音特點,剛柔兼備、豐滿感人的聲音,能給人一種回味無窮的音樂享受。吹奏大號的生理條件和素質要求。
由於樂器原自身特點要求,學習吹奏大號要有比較強壯的體魄;稍厚一些並有彈性的嘴唇肌肉;整齊、咬合正常的牙齒;伸出能呈現舌尖的舌頭;勻稱有力的手指等自然生理條件以及較好的音樂感覺。如:音高的辨別能力,音準的感受力,節拍、節奏感覺,對音樂的表現、表達、反應能力等。
在交響樂團中,一支大號與三支長號組成的四部和聲結構是最常見的一種形式,能加強與充實和聲的力量。在弱奏的圓號四重寫法中,或以圓號為主的和聲結構中,如果缺少低聲部時,可把大號當作第五聲部圓號使用,但強奏不適宜。最理想的力度是p或pp。用大號單獨地演奏弱的或倍弱的延續音是常見的。有時也用大號演奏延續音來支持與充實其他低音樂器的節奏型,或用弱奏的大號來支持較強或強奏時的圓號或木管聲部;如果要得到更厚實一些的延續音,大號也可與其他樂器構成八度,例如與第四圓號構成弱奏的八度延續音等等。
在樂隊全奏中,大號是不可缺少的樂器之一,它擔負起了整個樂隊音響的和聲重心。當然,這時它總是與長號、小號、甚至圓號組合在一起以f或ff的力度演奏,通常還與另外兩組樂器重複,使整個樂隊音響表現出龐大的體積與重量。
這些知識,對普通網友來說,還是有點太過專業,但即便是科普帝,也沒辦法做到更淺顯,這畢竟是專業的領域。
對很多網友來說,他們看到大號時候,最直觀的感受就是各種驚歎:
“哇,好大!”
“好圓!”
“好黃!”
“好重!”
銅管樂器大都是以金色的為主,說大號黃完全不過分,至於大又圓,更是大家最能直觀感受得到的。
至於重量嘛,看大號這體型擺在這裡,又都是金屬製品,金燦燦的,肯定不會很輕。
對此,網友們也都議論紛紛,“感覺學習大號是肯定能練出麒麟臂來的!”
“大號算是樂器中第一行列的重量級選手了吧!”
“坐著演奏的時候應該還好,行進時候的演奏可就比較秀了,哪怕有背帶,也還是需要足夠的體力來完成演奏的。”
“怎麽感覺越是大塊頭的樂器,演奏的反而都是低音部呢!”
而這次來參加秦放歌大號大師班的學生,也沒有什麽顏值特別出眾的,觀眾們多少都有些意興闌珊。但也都表示理解,讓一個嬌滴滴的大美女來學習大號,怕是能把人家的臉蛋都給擋住……
當然,這次的學生,天賦都是沒得說的,大號在他們嘴裡手中,也都給大家帶來了不一樣的感受。
遺憾的是,前期的彩排視頻中,並沒有秦放歌演奏大號的片段。
很快,“秦放歌大號大師班”就正式拉開序幕。
秦放歌也正式進入專業的教學環節,他也是一如既往的,“死摳細節”。
他最是特別強調,在大號的練習和演奏過程中,呼吸的重要性。
他也結合每個學生的實際情況,教會大家在大號演奏中氣息的運用與練習方法。也有強調:“在日常學習的過程中,氣息練習是每日必不可少的,和練習曲、樂曲等基本功練習同樣重要。”
關於氣息的練習,秦放歌也是相當有心得和經驗的,除了常規的銅管樂氣息練習方式外,他也有給練習大號的學生們開小灶。
讓他們在每日練習之前,先可以做一些簡單的呼氣與吸氣的運動。
“可以將節拍器開到適當的速度,直立,雙腳與肩同寬,使身體處於盡量放松的狀態,手臂向前抬起作擴胸運動,運動的速度和吸氣的速度同步,呼吸的頻率為八拍——吸氣四拍呼氣四拍,這樣的呼吸方式連續幾次後,就可以幫助盡快地進入演奏時的呼吸狀態。”
“可以將嘴唇輕貼於號嘴上,以上、下嘴唇為支撐點,在盡量放松的情況下擺出吹號的嘴形並形成“O”字形。吸氣時從兩側嘴角吸入,這樣的吸氣方式有利於吸氣與吐氣時的口腔保持一致,這種練習會使發音更加松弛和自然。”
“最後,在準備開始練習或者演奏之前,按照樂曲的速度、單位拍節奏提前兩拍吸氣,要吸到最滿,這樣可以有效地避免發音時由於緊張而吹空或氣量過猛而導致破音,從而使自己的音色變得更加松弛。”
“自身的松弛,加上飽滿的氣息,就可以提高對樂曲的把握程度,從而更好地演奏作品。”
在對第一位學生名叫周夏的小胖子的指導中,他就選擇了一首交響曲中大號有很多展示技術的樂章!
這個世界專門為大號而創作的曲目同樣屈指可數,但學生們都還是要練習的呀!交響樂團和各類管樂團中,大號的作用不言而喻,也是完全不可或缺的。這時候,練習這些有著很多大號戲份的交響樂曲,對學生們來說,也是相當不錯的選擇。也可以說是,比較實際的選擇,因為學習大號的學生們,最想要得到的結果,並不是成為大號獨奏家,甚至加入銅管五重奏這樣的組合都不奢望。加入交響樂團,或者是管樂團,就是最好不過的結局。
這也就要求大號的演奏者,能完美讓融入樂團,不要“冒泡”,搞成“車禍”現場。也沒辦法,銅管的聲音太大,哪怕是最低聲部的大號也是一樣,你所演奏的大號出錯的話,別人根本壓不住,觀眾一聽就知道了,“哦,銅管水平太差!”
在周夏選擇的這首樂章中,大號進入的時候,是在低音大提琴、單簧管和大提琴的一大段的主題旋律之後,再以同樣的旋律進入。
這裡的音樂處於極其安靜的狀態,只有一隻大號在演奏旋律,旋律是從小字組的 d 開始的,這個音在平時吹奏時不算困難,但在演出的過程中,由於自身的緊張和旋律不斷向高音攀升,氣息會不由自主的上提。一旦出錯,妥妥的“車禍”,“演出事故”!
秦放歌的指導意見是,“可以在大號Solo 前,提前兩拍吸氣,這樣,能節奏、音準、把握性、自信心都提高一些。絕對不要在樂曲中間的吸氣,除非是音樂需要有極大的氣口,要求緩慢的吸氣。否則,吸氣要盡量做到短促飽滿,這樣可以使音樂的連貫性不被破壞。”
“這就要求我們在平時練習的時候,把氣息做到最好!”
隨後,秦放歌又在對第二位學生,秦小敏的指導中,同樣強調了吸氣練習的重要性。
她所選擇的練習曲是改編自作曲家莫納的小號練習曲,這樣的情況也是最常見不過的。提琴家族的各種練習曲相互改編,銅管家族也是如此,小號長號圓號大號的練習曲也各種相互改編。
這條練習曲是以密集的十六分音符大跳構成的,當能達到一定的熟練程度後,秦放歌就說是,可以嘗試每吹一個音吸一口氣。這樣的練習不能太多,那會讓吹號時氣息上提,但是這樣練習的好處在於,可以幫助演奏者找到快速吸氣的感覺,從而達到較理想的演奏效果。
除了吸氣,還有呼氣,而所有的吸氣練習其實都是為了更好的呼氣而做準備的。
吸氣與呼氣兩者是一個連貫的動作,同自然呼吸一樣,它們是一個密不可分的整體。
秦放歌並沒有拆分講,只是先側重一個點。
他一貫認為,最好的演奏氣息來源於人體最自然的生理呼吸。
而在大號的演奏技巧中,良好的呼氣決定了演奏者在演奏時的音色、音強等,因為不管你氣息多足,最終,都是要通過呼氣,將音樂吹奏出來的。
“強奏與弱奏在的時候,呼氣的氣流速度和力度是大不相同的,需要對樂器有較強的控制能力。在強奏與弱奏的實際吹奏過程中,應當注意氣流的流速與壓力。”
“在呼氣過程中適當地減緩與增加氣流,可使強弱的變化得到良好的平衡。”
“在長音吹奏練習的過程中,可以適當作強弱變化,但在這個練習過程中,不論強弱都要盡量保持音色的統一。”
“在每日練習的過程中,也可作更大幅度的對比,譬如, pp—ff 、ff—pp 等。這種大幅度強弱力度變化的練習,可使我們更好地控制呼氣的流速與流量,對我們在獨奏和在樂隊片段的演奏上都有較大的幫助。”
秦放歌也不是光說不練的類型,他基本在指導和講解之余,都會親自示范演奏一遍,也讓學生們跟著吹奏著試試看。
但短時間之內想要練好無疑癡人說夢,要真能立刻做到的話,就跟秦放歌一樣,是萬中無一的絕頂天才了!
除了氣息的控制外,秦放歌自然不會拉下大號演奏技巧中,最為重要的吐音。
吐音這個技巧對於銅管樂器是最基本也是最重要的,而這個技巧就離不開舌頭。舌頭就是管樂演奏吐音的命脈,乾脆乾淨的舌部動作就顯得極其重要。
此外,還有“雙音”,甚至是“三音”這樣的大號演奏技巧,也都是這批特別有追求的天才學生們,想要跟秦放歌這位老師請教的。
這在他們的選曲中,就有明確的體現。
秦放歌也是來者不拒,也把他對大號的所有練習和研究都無私的分享給學生們,包括大家公認最難的“三音”。