這段時間,秦放歌就一直呆在劇組,但也不是兩耳不聞窗外事,晚上的時候,他除了看白天拍攝的東西外,也會處理下國內公司的郵件,每天做下批複其實也挺快的,一刻鍾左右的功夫就差不多可以搞定。
席晚晴的話,在電影劇組這邊隻呆了兩天就離開忙她自己的事情去了,她有自己的公司和事業,也是幾個閨蜜中最富婆的存在,只是秦放歌很少關心她公司的事情,也是她自己說起的時候才知道一二。
同在劇組的徐晶,這些日子就過得特別的舒心和愜意,白天工作特別辛苦,但晚上就完全放松下來,她可沒辦法做到秦放歌那樣夜夜笙歌,身體根本吃不消,隔三差五溫存一回就很不錯。她每晚也都有跟他約會,相互幫著做下推拿按摩什麽的,也是其樂融融。她特別享受秦放歌提供的服務,能讓她消除一整天的疲勞安然入眠,第二天起床的時候就又重新抖擻其精神來,也是讓其他劇組的女人們羨慕不已,包括她堂妹徐新怡。
他們兩人平時工作上互動交流就比較多,到晚上收工之後,劇組工作人員一個個都累得不行,做好事情就回去休息也根本沒什麽功夫關心他的這些事情,即便是知情的,也都選擇緘默,要到處八卦大老板的事情不是自己找沒趣嗎?
秦放歌大部分精力都用在電影劇組中,效果也是相當明顯的,拍攝的進度和質量有了明顯的提升。他要趕在去羅馬排練之前,把電影中最重要的戲全部拍攝完成,也不是說其他戲就不重要,總歸還是要有主次的。
徐新怡這個女主角的戲,也就是在這期間全部拍攝完成的。按照電影中的時間,也是在和傑立莫頓的鬥琴之後,也是日本和中國的戰爭爆發,女主角徐青,其實一九零零從頭到尾就不知道她的名字。她從國內去美國避難,那也是鬥琴之後,一九零零聲名大噪,有唱片出版商來找他錄音。他在錄製唱片的時候,徐新怡所飾演的特別有民國女學生正好從窗前路過,美麗的倩影激發了一九零零頓時激發出了靈感的火花,即興演奏了一首特別浪漫動聽的曲子。
在秦放歌的設定中,一九零零是會很多種語言的包括中文,這也很合情合理,收養他的老爹雖是鍋爐工人黑人丹尼。但船員中,跟丹尼一起鏟煤的就有華人廚師中也有華人,小一九零零受到所有船員的喜愛和教導。當然,丹尼為了保護一九零零不讓他被移民局的人帶走,也是做了相當多的事情,包括對他三觀的誤導,這也是他之後一直呆在船上不願意下去陸地生活的重要原因之一。
加之秦放歌設定的弗吉尼亞是全球航行的郵輪,他們也有去亞洲國家,一九零零也吸收了很多東方的音樂元素和風格。西方音樂中,除了古典音樂和民間音樂外,也有歌劇這樣高大上的東西,移民們會在三等艙裡演唱。東方音樂的話,除了被很多老外都熟知的《茉莉花》外,女主角徐青的老爸,也是一位跟一九零零深度交流過的琵琶大師,他演奏的就是著名的琵琶名曲《十面埋伏》,這對一九零零的影響也是不小的,他基本也是博采全球各地的音樂之長。
而一九零零這個單純的家夥,對於愛情的處理,也是相當有他自己特點的,其實也就一個字,慫。他刻錄下的唱片,因為這樣或者那樣的原因,幾次都沒有能夠送到女神手裡,也只在最後,女主徐青下船的時候,才能說上幾句話,也留下了她的地址,秦放歌也改在了唐人街,這也是海外華人的聚居地。
而這張沒有送出去的唱片,被一九零零掰碎扔進了垃圾桶裡。是小號手胖子麥克斯,偷偷將其撿回來藏在鋼琴裡。然後也才有了他去樂器店賣小號,演奏最後一首曲子就是這首一九零零寫給女主的,然後樂器店的老爺子聽了後,拿出了被他拚好的原版唱片,再追溯到一九零零曾經演奏過的鋼琴。得知弗吉尼亞號即將被炸毀的消息……
這跟原版的小說還是有出入的,原本並沒有這樣的,而是曾經跟麥克斯他們一起在弗吉尼亞號上的船員愛開玩笑的愛爾蘭人,寫信告知胖子船即將被炸毀的消息,並向他借一百美元並保證歸還!
改編之後的故事更曲折,也更有戲劇性,並讓整部電影完整的更高,故事從樂器店開始,也從樂器店結束,中間現實和回憶各種穿插交錯,在敘事上也是相當流暢的,觀眾也不會覺得有什麽不連續的感覺。
這其中,小號手胖子麥克斯是串起整個故事的重要角色,甚至有觀眾在看了之後做出了像是“一九零零並不是真實的存在,只是胖子想象中的虛擬人物,要不以一九零零這樣縱橫七大洋的傳奇人物,怎麽世人都沒怎麽聽說過呢!樂器店老板說得很好,只要你有一個好故事,就不愁沒人聽……”
諸如此類的解讀還是挺多的,但就導演的角度而言,電影中所表現出來的,一九零零的確是真實的存在,那張唱片就是最好的證明。估計很多觀眾也是受了胖子所主演的另外一部電影《致命ID》的影響,裡面胖子所飾演的就是一個擁有多重人格的殺人犯,11個人格的生日都是同一天,相互廝殺最後活下來的卻是小男孩,他也成功逃脫了法律的製裁。
而另外一個主演蒂姆羅斯,倒是後面的美劇《別對我說謊》讓他更加出名,也是因為《海上鋼琴師》這部電影在國外的影響並不是特別大,後面在國內倒是特別受到文藝青年的追捧和喜歡,並奉為神作。這部電影的命運跟當初的《肖申克的救贖》差不多,上映的時候票房都是極其慘淡的,都是到後面,通過錄像帶或者其他途徑才被大家重新認識。
有了這些前車之鑒,秦放歌在準備以及拍攝的時候,也在營銷宣傳方面,投入了更多的精力和功夫,也是直奔票房口碑雙豐收的目標而去的。別的不說,單就國內的票房市場,他還是特別有信心的,至於國外的票房話,能賣多少就多少。最大可能,也還是買斷給其他發行公司,也是沒辦法的事情,他在電影圈還沒什麽名氣,人家不鳥他也正常。
按照穆齊奧他們的想法,就是先參加電影節拿獎,然後再談發行這樣的,就要容易得多。
這些的前提也是電影本身的質量過硬,也是劇組大家一致努力的目標。
就像鬥琴的這段,簡直堪稱裝逼打臉的典范,黑人爵士樂鼻祖傑立莫頓的出場就極其拉風,當然,也是特別招觀眾仇恨值的,畢竟他不是主角。他的金牙,手上的大號鑽戒,還有口水橫飛的畫面,都是極其裝逼的,觀眾在看過後,也特別希望主角能狠狠的打他的臉,滅了他的囂張氣焰。
在船上拍攝這段戲的時候,也是經歷了不少曲折的,該怎麽掌握這其中的裝逼程度也是讓人很頭疼的,就怕過猶不及。
秦放歌還是用冷靜的鏡頭進行講訴,傑立莫頓特別囂張,當然,他其實也是挺惶恐的,特別是在一九零零只聽了一遍他的演奏後,就連帶改編,重新演繹了出來,比他的演奏更甚一籌。他自己心底是最清楚的,所以最後一個環節,他想要最炫技最快速的演奏來或許最後的勝利,事實上,他這會的心態已經是完全崩壞了,也被一九零零覺得他完全是個蠢蛋。
關於鬥琴的這段,很多觀眾看了之後,都會有誤解,說導演拍得不好,鋼琴就誰演奏得更快誰就更牛逼?
說出這樣話的觀眾,基本就是沒看懂這段的。以一九零零的單純性格,他甚至連鬥琴是什麽都不知道,也不清楚,為什麽鋼琴演奏也要分出個高下來?就像他並不明白,人為什麽一定要追求名利,要找個女人買個大房子生兒育女,追求更多無止盡的東西……
傑立莫頓第一曲拿出了他最擅長的,從妓院學會最輕盈的音樂,他是個中的行家,一首曲子彈下來,鋼琴上的煙灰都沒有掉下來,這也是他最驕傲的地方,事後也裝逼的把煙扔進酒杯裡。
一九零零隻彈了一首爵士樂版本的平安夜回應,表示以音樂會友,也無意跟他鬥琴,這決鬥什麽的也太幼稚了。
但傑立莫頓卻被激怒了,覺得一九零零看不起他,然後他彈了一首“連德國機械師聽了之後都會落淚的藍調音樂,仿佛黑人的所有辛酸遭遇都在其中”,一九零零也被感動得眼淚直流,“如果腦子裡想著剛剛的音樂,又能彈出怎樣的音樂來呢!”
一九零零的精彩表現,讓傑立莫頓慌了,企圖用最後雜技式表演來結束鬥琴。但這時候一九零零的表情是全世界最失望的,然後也用實力回應他,演奏出比他更快也更精彩的狂想曲,非人的演奏速度,兩隻手甚至比四手聯彈更快……
最後一九零零也裝了一回大筆,拿香煙在鋼琴的琴弦上,香煙竟然被點燃了(這裡當然是用的誇張的手法,事實上演奏速度再怎麽快,基本也達不到點燃香煙的程度)。最後,還說什麽他不抽煙,把煙塞到了已經懵圈的傑立莫頓嘴裡,這樣一幕,簡直就是裝逼的最高境界。
等鬥琴這段拍攝完畢後,劇組的成員們一致認為,這是秦放歌為了滿足他沒辦法在現實中裝逼打臉,而特意想出來用在電影中的。
現實中還真沒什麽古典音樂同行湊上前來求打臉的,他也不像一九零零那樣,隻住在他自己的海上王國裡,想要挑戰他的人,就必須像傑立莫頓一樣,跋山涉水來到他的領域比賽。
可在他的領域裡,他就是主角,其他人怎麽可能打敗他,不說技術,光是境界,挑戰者就已經輸了一籌。在技術上,也是完敗……
所以,最後傑立莫頓來得風光,去得狼狽,最後灰溜溜的走了,也讓一九零零名聲大噪。
也不能怪大家會有這樣的聯想,因為秦放歌有這樣的前科。
他的第一部歌劇《唐璜》,大家都一致認為,這貨是在借唐璜這個貴族浪蕩子的嘴,說出他想要講的心裡話,特別是他的愛情宣言更是振聾發聵,也讓他風流多情的名揚四海……
秦放歌也沒辦法解釋他只是拿人家的來用而已,莫扎特、托納多雷這些才是特別會裝逼的好不好。他要解釋了,人家也都不會信的,這口鍋,還是他自己背吧!好在他臉皮厚,背多幾口鍋也不在乎,他奉獻拿來主義,也早做好了承受負面效果的準備。
特別值得一提的是,因為這電影的拍攝,這座平時很少遊客問津的小鎮,仿佛一下子就成了旅遊的熱點。也是因為需要的各種群眾演員數量實在太多的緣故,無數人踴躍報名,他們自己開車過來,不要報酬給頓工作餐吃就好。其中不乏帥哥和美女,膚色和種族都不限,在意大利的華人們也都是特別積極的。
就拿鬥琴這段戲來說,就需要很多的圍觀群眾,一起見證一九零零和傑立莫頓鬥琴的精彩時刻,並做好背景板的重要職責,充當綠葉,稱托好主角這朵紅花。
群眾演員也都是特別興奮的,因為給到的鏡頭真的不少,禿頂的老太婆,煙掉落下來燒到褲襠的中年人,兩眼直冒星星成為一九零零粉絲的貴婦人,還負責替其他船員們解說的樂團成員等等。
小號手麥克是這個賭鬼還壓了一年的工資賭他贏,兩人的對話也相當有戲劇性,讓麥克斯的心情跟坐了過山車一樣刺激。
這樣的群戲,也是相當有特點,也正應了那句話,“裝逼如風常伴吾身”,要是沒有足夠多的觀眾,孤獨的裝逼打臉,又有什麽意思呢!