雙手十指反叉，慢慢下腰後仰，纖細柔美的腰肢幾乎要打個對折一樣向背後彎了下去，繃緊的練功服更襯托出依依的身材柔軟勻稱，凹凸有致。一個下腰動作做到雙手無限接近地面，她突然雙腳蹬地彈了起來，頭向下一個倒立，然後全身著地，在拚木地板上趴躺著抻直了全身，做了一個舒展的動作，優雅苗條的身型顯得那麽修長。

　做完這個瑜珈動作，依依按著地板輕松的彈跳起來，向著一旁已經看的目瞪口呆的小意說道:“就是這個，做一遍。”

　小意看著依依呆了一下，但是這個女孩絲毫沒有顯露出一絲作難和畏懼的神色，她用力咬了咬牙，嘗試著慢慢向後折下腰去。

　剛下到九十度所有，小意的臉上就出現了痛苦的神色，她努力了好幾下，還是無法再下去一分一毫。

　依依面無表情的站在一旁，平時她對任何人都是和藹可親的，小意就算是走路崴了一下腳她都會大驚小怪的帶她去看跌打。但是，當她站在練功房裡的時候，當她從事和表演藝術有關的事情的時候，她就會突然變成一個無比嚴格甚至苛刻的老師。

　眼看著小意已經下不去了，依依走上前去，雙手夾著小意的丹田小腹，輕輕向下折。然後慢慢的加力。小意難受地大汗淋漓，但是這個不愛說話的倔強女孩半點求饒的意思也沒有，咬牙苦忍。

　“好了，翻！”依依輕聲喝道。同時雙手一起提勁，幫著小意雙腳發力向上蹬！腰部霍然解脫的小意猛得雙手撐地，還沒等上半身充分完成倒立動作，整個身體就貼著地面砸了下去。

　盡管依依盡量做了個保護動作，小意自己依然聽見了自己和地面親密接觸時地“砰”得一聲，然後全身四肢百骸一陣陣的酸、麻、痛均勻的擴散開來，使得她用了兩遍力，也沒能爬起來。

　傳統表演學理論認為，一個學習表演的人，身體和意識本能的結合是非常重要的。在上表演課之前如果沒有給學生活動開身體的時間，只是照本宣科或者排練小品，只能是流於表面——這也是專業教學和業余騙錢的表演學校教學差異的一個重要表現。

　易青當初教依依、小雲那個補習班的時候。用地是課前帶學生們蹦迪跳舞的方法熱身和活動手腳，這是針對剛準備考學的學生地標準，還比較業余.而依依給小意設計的訓練就要嚴苛的多，直接用最變態最困難的方式，因為小意只有十幾天時間！

　依依靜靜的站在小意對面。看著趴在地上地她。

　依依其實很心疼，小意這孩子對她簡直是崇拜維護到了無微不至的地步，有這種助理在身邊是她周依依的福氣。但是她知道這時不該心軟。不能心軟。

　當年電影學院地老師就是這麽訓練她的。不，比這還要慘烈的多！二三十個女生一字排開，一起抻筋壓腿劈叉下腰，只有兩三個老師在現場指點，哪有老師給你做保護動作?哪有老師貼身幫助你?

　一天下來，回到宿舍那不是睡下去，簡直就是暈下去的;撲在床上睡一覺起來，全身疼得象被人暴打了一頓一樣，可是誰同情你?該練的時候下堂課還得練。

　沒流上三船五車的汗。那些在鏡頭前的千嬌百媚、傾倒眾生是怎麽來的?經過形體訓練的女生一坐一站、走路說話都帶著美態，人們只知道或豔羨或嫉恨她們地嫵媚妖嬈，誰能知道她們背後付出的辛勞和經歷的痛苦?

　許卿、徐晶蕾、趙微、劉一菲、黃聖怡……這些鏡頭前光鮮亮麗的明星，個個都有躲在被窩裡痛哭的時候，只不過那些熱衷於議論她們有沒有被有錢人包養的人不知道或者知道了也不會關心罷了。

　衣香鬢影，大富大貴，明星們比普通人多佔了那麽多物質資源，確實能令人心裡極不平衡，不過宏觀上來看，人類社會其實還是公平的。

　小意顯然是不知道這些道理，但是她卻知道一條，只要是依依姐讓她做的，就一定對她有好處。她掙扎著站了起來，赧然看著依依，眼圈一紅，低聲道:“對不起，依依姐，我太笨了。”

　依依搖了搖頭，其實她心裡已是非常為小意的表現感到驚訝，第一次做這麽難的動作，還少有做的這麽好的。象這種苦孩子，還真就和那些嬌生慣養的千金小姐們不一樣。

　小意先天的柔韌性和忍受痛苦的耐受力，絕對遠遠超過青常人。依依原本還擔心《花木蘭裡會涉及到大量的馬上戲、武打戲這些，怕小意會應付不了。這樣看來，只要把她扔給動作指尋，最多NG幾次，應該是沒有問題的。

　做過了熱身，把身體四肢的大筋都抻開了，依依和小意的身子都有點微微發熱的感覺。這就是表演課前的基本準備工夫了。

　依依盤腿坐了下來，示意小意站著。

　小意有點忐忑又有點興奮，小心翼翼的看了看依依。她從來沒見過依依如此嚴肅。

　依依在從事自己的藝術工作的時候，臉上有種令人不敢逼視的莊嚴和聖潔，仿佛是在進行一種宗教儀式一樣，一絲不苟。

　小意從來沒敢想，自己能夠成為自己的偶像依依姐一樣的那種人，一個大明星，一個影后！

　想起自己那不忍回顧的童年，她就充滿了惶恐和疑惑。她。林小意，真地能有出人頭地，受人尊重的一天嗎?

　在她看來，依依姐就象一個從天而降的天使。象她去世多年的媽媽一樣，把她從罪惡痛苦地命運裡拯救出來，把她帶到香港，帶到人間天堂。有乾淨的衣服穿，天天都能吃飽，沒有人打她罵她，也沒有人逼她乾活……

　她真不知道該怎麽報答她。直到依依對她說，小意，你想不想和姐姐一樣，做一個演員?

　小意想。只要依依姐高興，做什麽我也是願意的。

　小意不怕吃苦。

　……

　明媚的陽光折成七彩的光線，射進這間小小的練功房。

　這裡是華星大廈的第八層。是華星的演員練功練聲練台詞的地方。

　易青組建的這個公司，和傳統地電影公司相比，最大的不同就是——它不象一個為運營賺錢而規劃的企業，更象是一個研究藝術地大科研單位。這恐怕也是華星集團和前中華人影業屢出精品的重要原因。

　單從這間練功房布置設計來看，依依自己都會有種回到了電影學院的錯覺。

　現在依依就盤腿坐在以前老師們最經常坐在的那個方位上。在為小意打開表演藝術這片天地的大門。

　傳統地訓練演員的方法，無非是先通過動物模擬和無實物練習來對解放演員的天性;然後通過無數次地小品練習、體驗生活、奇思妙想來訓練演員組織行動的能力;再佐以形體、台詞等方面的練習提高演員的綜合能力。

　說起來簡單，但是其中學問之複雜。知識涉及面之廣，可能不下於任何一個社會科學門類。國家教委早在八十年代初就為這個學科設立了碩士學位，現在表演學的博士課程也就要出爐了。

　一個演員的培養，專業教學起碼要花上三五年時間，還得有一定的實踐經驗才行。可是依依沒有這個時間了，她連是三五個月的時間都沒有。

　她要在十幾天內，把小意培養成一個初具表演能力的女演員，起碼要比國內那些選秀選出來地演偶像劇的小明星們要強一點才說的過去吧！

　所以依依想了很久，覺得不能按照電影學院傳統的那種模式走。今天的依依。已經不是當年那個什麽都要易青來教尋點撥一樣的文藝初學者了。經過四年大學的學習和這幾年的實踐積累，她已經形成了自己獨特的表演風格，無論是在理論上還是在自己的具體操作能力上，她對表演學的理解都已經接近宗師級別——畢竟這門學問才在人類社會問世了不到百年，比電影本身的歷史都要短，積累下的那點東西，哪經得起一個戲癡每時每刻瘋狂的吸收學習。

　所以依依決心用一種跟以往不同的教學方式來嘗試訓練一下小意——從專業上評估一個演員的三種基本能力入手，有針對性的設計訓練方案。

　一個演員應該具備的三個基本能力:信念感，層次感，爆發力！首先是信念感的訓練。通俗的說，信念感就是演員入戲是否夠深的能力，也就是演員是否相信自己就是所演的這個人的能力。

　信念感是區別業余和專業的分水線，是最基本的能力。不懂表演的人認為，自己是要“演”這個角色，而專業的演員則認為，自己根本就是這個角色。

　依依先給小意設計了大量的動物模擬練習和無實物練習，讓她不分晝夜的做。同時，她殺到文學組，拉了一個口才比較好的編劇出來，讓他專職負責給小意講花木蘭的故事，各種民間傳說的版本。

　小意聽完了故事以後，讓她寫開掘規定情境的筆記，小意工工整整的寫了一大本好幾萬字。

　每天，兩個人就在練功房裡廢寢忘食的做練習和搜集有關花木蘭的一切。

　依依知道，易青之所以看中小意，就是看中小意的本色質樸，所以小意只需要本色表演。這恰恰也符合表演學關於信念訓練的基本要求。

　所以依依從不告訴小意，花木蘭是個怎樣的人，她只是告訴小意。你就是花木蘭，花木蘭的性格脾氣，就跟你一模一樣。

　經過一段時間地練習，小意從一開始對依依的這個論斷半信半疑。漸漸變得深信不疑。有時候在走廊上走，受了依依交代的某個同事故意在後面喊她:“喂，木蘭！”

　小意一定會本能的回頭，很自然地一臉詢問的神色，望著這個人，好象在說，你找我有事嗎——她相信自己就是穿著現代人衣服的花木蘭。

　第二項訓練，是層次感的訓練。層次感訓練是演員訓練中最難的。也可以說，專業學表演其實主要就是在練自己的層次感。一個四年本科課程，起碼兩年半是在練習演員的層次感。

　一個沒學過表演的正常人。讓他走進一個茶水間，給自己泡杯咖啡，吹涼了然後喝下去——只要不是生活不能自理或者行為與智力有障礙。誰都能做到。

　但是，現在如果告訴這個人，攝影機已經打開了。現在請你“演”一個某公司職員，走進自己公司茶水間去泡咖啡給自己喝，你演一個來看——同樣的動作。預備開始之後，這人一定手不是手，腳不是腳。

　因為一個人一旦開始“演”一個東西。當他不是自己而是另外一個人，是個角色的時候，平時生活中地本能動作，都變成了需要思考的一個個步驟，就很容易顧此失彼。比如先倒水後放咖啡粉、忘了應該加幾塊糖、喝的時候不知道用什麽姿勢，眼睛應該看哪裡，手腳應該怎麽放松等等，一些生活中不可能出現地笑話都會一一出現。

　這就是所謂的本能喪失，層次感混亂。一個簡單的泡咖啡尚且如此。要完成冗長複雜的劇情可能出現多少錯誤可想而知，一片電影拍攝過程中大量的NG就是這麽來地。

　所以層次感分明，先做什麽後做什麽，什麽人物關系和規定情境之下該做什麽，這些問題可以說是一個演員要面對的全部問題。觀眾們俗稱的演戲很“自然”，或者演戲很“假”，其實就是對演員表演層次感地一種評估，能夠做到鏡頭前的層次感和生活中自己的行為層次感一樣自然，可謂是大多數演員畢生追求的境界。

　如果叫依依在十幾天內把小意設計成一個層次感很強的好演員，無論演什麽角色都能層次分明，無疑是奢談;但是只針對花木蘭這一個角色就容易的多了。只要小意相信自己就是花木蘭，然後讓她對著劇本照本宣科就行了。

　最後一關，是爆發力訓練。

　所謂爆發力，是演員層次感的一種附屬能力。沒有爆發力的演員演戲就象一杯白開水一樣，看得人非常氣悶。

　世界電影歷史上幾乎所有的經典片段，都和演員精彩地爆發式表演分不開。

　爆發力還非動態爆發和靜態爆發。動態爆發好理解，靜態爆發就象《英雄裡陳道民老師表演的秦始皇那樣，靜靜的坐在那裡，僅僅用台詞造型就營造出劍拔弩張的氣勢。看過這個電影的人都不會忘記那句，“三年前聯手闖入宮中，三千鐵甲竟不可擋！”還有那句“我要帶領大秦的鐵騎，打下一個大大的疆土”——這個就是靜態爆發的魅力，能看的人心裡非常激動。

　演員的爆發力的掌握過程中，最難的不是爆發本身，反而是控制。要在適合適當的時候爆發，在所有的情緒和行動或台詞積蓄到那個點上，符合觀眾的觀賞**的瞬間酣暢的爆發出來，然後及時而意猶未盡的收住，才是出色的爆發表演。

　現在的偶像劇和言情劇裡，有所謂的“吼派小生，，一個大男人為了一點雞毛蒜皮的小事就青筋暴露的痛苦嘶喊，跟個精神有問題的病患一樣，就屬於失去控制力的爆發表演。

　這種看似簡單的能力，對訓練小意來說，反而是最最困難的。

　小意的性格，沉默寡言不說，還很孤僻且有點自閉。訓練這種人的爆發力，簡直是神仙也撓頭的一項工程。

　依依不禁想起當年在電影學院，有位同學也象小意一樣靦腆不愛說話。老師就叫她每天早上出晨功的時候對著居民區的暖氣管道狂喊:起床了！上班了！

　這招可真夠損的，透過通風的鐵皮管道，整幢樓的人大清早都被吵醒了，有些脾氣暴躁的人就打開窗戶破口大罵。有幾次，那個女同學都被罵哭了。可就是這麽訓練幾次下來，這個女同學卻成了班裡爆發力特別好的幾個尖子之一。

　依依決定嘗試一下這種糾枉過正的方法。一開始，依依讓小意沒事在房間裡大喊;然後，每當公司有行政人員做錯了事，依依就叫小意以易素的名義去罵他。其實都是依依事先安排好的，故意叫同事做錯點小事。

　一開始，小意罵人的時候自己倒紅了臉;漸漸的，開始數落人家的時候有了點邏輯了。於是依依開始讓她接觸各種爆發力練習，什麽路遇歹徒、半夜洪水、地震之後、遭遇情敵……各種練習做下來，雖說不能脫胎換骨，但是小意的性格在這種反覆刺激之下，居然也慢慢的發生了一點改變。

　十幾天的時間很快過去，易青驗收依依對小意實施特訓成果的日子，眼看就要到了。