李元的廣告需要五個不同年齡的女演員來演繹家庭暴力對成長所帶來的影響，其中戲份最重的是八九歲，十三四歲，還有成年後的階段。

　　李秦很快幫他找到了兩個合適的角色——“詹妮弗·康納利”和“波姬小絲”的名字最先出現在他的腦海裡。

　　詹妮弗·康納利在《美國往事》裡的那段表演驚豔了全世界，他到現在也有很深的印象。

　　“帕克，在洛杉磯和紐約的模特公司裡找一個十歲左右，長相甜美清純的小女孩，我們的廣告需要這樣一個角色。”

　　這時的詹妮弗·康納利已經開始為雜志拍攝封面，但他不能指名道姓去找一個人，怎麽也要裝裝樣子。

　　“好的，我馬上去辦。”

　　帕克記下了老板的要求，立刻吩咐手下去和洛杉磯，還有紐約的大型模特公司聯系，看看哪家能提供合適的人選。

　　接下來是波姬小絲，他對這個名字同樣有印象，因為她就是這個年代的艾瑪·沃特森，全球最有名氣的童星。

　　此外她與MJ的關系也非同一般，這兩人在未來還會有一段柏拉圖似的愛情。

　　今年14歲的波姬小絲正值一生中最青春的年紀，無論顏值、演技還是名氣，幾乎都是這個廣告的最佳人選之一。

　　而且她現在就與MJ是好朋友了，如果通過MJ進行聯系，這事應該沒什麽難度，畢竟他給的廣告費不會少。

　　至於二十多歲的角色，李秦從幾個目標中鎖定了七十年代多次被格萊美獎提名的奧莉維亞，這是一個美貌與實力並存的新一代小歌後。

　　李元雖然說這三個角色最重要，但另外兩個角色，李秦也不打算隨便應付。

　　他搜遍了自己的記憶，最後將米歇爾·菲佛和朱迪·福斯特的名字篩選出來，她們會是另外兩個角色的合適人選。

　　李元的廣告選角不難解決，李宋的廣告需要的演員多了幾倍，但每個人露臉的時間都很少，基本都在二十秒以內。

　　李宋覺得這個廣告沒必要使用專業演員，用普通人拍就行了，那樣還會顯得更真實。

　　李秦卻另有想法，盡管這是一個公益廣告，但依然可以打上“光圈科技”的名字。

　　所以用普通人拍攝無法擴大影響力，最好全都用好萊塢的明星來出演。

　　如果能湊齊一套全明星陣容，必然會讓觀眾在震撼之余，留下更深刻的印象。

　　但邀請十幾個有名氣的好萊塢明星來拍廣告，這絕不是一筆小數目，按正常片酬支付會很傷。

　　這也是他選擇公益廣告的原因之一，因為這種廣告都是不收費的，他們根本不用給錢。

　　但問題是，他要怎麽讓那些明星甘願無償出演呢?

　　李秦沒有別的辦法，只能用這個充滿正能量和想象力的劇本，以及那首放在79年絕對震撼的主題曲，雙管齊下去打動那些明星加盟。

　　這並非無法操作，先不論好萊塢的明星是否虛偽，但他們大都願意出演公益廣告來提升自己的公眾形象，各個國家的娛樂圈都是如此。

　　一個注定能引發廣泛討論的創意型公益廣告，很多明星都會很感興趣。

　　但前提是讓他們先了解這個廣告，以及讓他們明白這個廣告播出之後能提升他們的形象，否則酒香也怕巷子深。

　　這事光圈科技辦不了，要想邀請十幾位明星參與，這需要廣泛的人脈資源。

　　但這個問題也好解決，洛杉磯作為全球娛樂之都，

自然有眾多谘詢公司，它們專門從事與大小明星的商業合作進行中介聯系。　　雇主只要支付一筆中介費，這些公司連奧斯卡影帝影后都可以幫你聯絡到。

　　至於人家願不願意見你，那就是另一碼事了。

　　但在聯系明星之前，他要先找個大導演作幌子。

　　如果告訴人家導演是個21歲的種花家臨時工，那估計沒有哪個明星願意來。

　　所以在正式邀請明星之前，他先通過中介公司向大導演科波拉發出了邀請，同時將“邀請科波拉擔任導演”的關鍵信息放了出去。

　　他們也確實接觸了科波拉，還將李宋寫好的劇本一塊送了過去。

　　這個充滿想象力的劇本讓科波拉產生了濃厚的興趣，盡管公益廣告沒有任何酬勞，科波拉也在幾天后反饋回了積極的信號。

　　很快，一些媒體就曝光了科波拉將為“矽谷新奇跡”，也即是“光圈科技”拍攝廣告的新聞。

　　科波拉對此沒有否認，顯然他本人願意接受這份工作。

　　但他不知道的是，李秦卻不打算真的讓他來導演。

　　這麽做很不厚道，但這個廣告的編劇、導演、主題曲都必須由李宋完成。

　　這是一個能讓李宋聲名鵲起的廣告，李秦絕不會交給別人來做。

　　科波拉對於這個劇本再滿意，光圈科技也有辦法讓他拍不成。

　　與此同時，帕克已經為李元的廣告聯絡上了所有的演員。

　　詹妮弗·康納利、朱迪·福斯特、米歇爾·菲佛很好解決，她們現在都不算明星，只是兼職為雜志拍攝封面，或是在好萊塢跑個龍套，只要價錢合適，沒有任何問題。

　　奧莉維亞就不一樣了，他在樂壇屬於小天后級別，必須委托中介公司去聯系，但用錢同樣能解決。

　　波姬小絲的名氣也不小，但這位直接找MJ就行了。

　　李隋和MJ的私人關系已經非常好了，他很容易就找到了MJ，這位未來的舞王最近總是與李宋和李元在一塊。

　　李宋和李元不光要拍攝廣告，他們還要負責錄製廣告歌曲。

　　李隋來到錄音室的時候，正好見到李元在用低音阮錄製《Billie·Jean》的低音音軌。

　　種花家的樂器最大的遺憾就是缺少低音部樂器，這也使得一些西方樂器總是混在民樂表演中。

　　李秦前世覺得這種融合未必就真的遺憾，因為種花家的很多傳統樂器也是早年從西域傳入，音樂這東西分得太清楚未免太過於狹隘了。

　　但這一世的李秦不得不狹隘起來，他知道未來連科學都是有國界的了，藝術自然也要分國界。

　　這不是他想不想的問題，白頭鷹和兔子早晚要把一切都分出個高下。

　　除非它願意與兔子平等相處，但在兔子全方面超越之前，這是不可能發生的事情。

　　所以李秦明白必須先是民族的，然後才是世界的。

　　這話通俗點說，就是藝術無國界，但中國藝術一定比西方藝術更優越。

　　他們弱的時候要全力維護自己的民族藝術，他們強的時候要全力打壓外國的藝術，自己的永遠要凌駕於外來的。

　　這個道理適用於任何領域，因為膚色和文明帶來的矛盾在一方獲勝之前，永遠都無法和平解決。

　　但這種事說得時候一定要有說話的藝術，你不能把“民族主義”光明正大的拿出來講，做得時候也得表面一套背後一套，否則就太白癡了。