“是嗎?在我看來，蟑螂與臭蟲都一樣令人討厭，我根本就不想去了解他們之間有什麽分別，隻想一下子全都弄死就可以了，至於你，我倒是覺得你這種人挺適合作家長！”方瓊笑著點點頭，很肯定的道。

　　“什麽?啥?”

　　武直感覺，自己完全被方瓊給調x戲了，是的，這不是調x戲是什麽?

　　讓人覺得怪不好意思的……

　　“因為家長給人的感覺就是要可靠，他不亂惹事，卻也不怕事……”

　　不惹事，也不怕事，遇事可靠，對於“家長”二字，這句話的確總結的在理，不過——

　　“方瓊，你說的家長是幾個意思?”武直擠眉弄眼的。

　　“什麽?你連家長都不知道?就是一家之主、一族之主的意思……”方瓊乖巧的替武直解釋，解釋到一半的時候終於恍然大悟了:

　　“哦，原來你是想佔我便宜，真不是個好東西！”

　　方瓊氣得一跺腳，轉身走了。因為家長還有個引申義，用來指丈夫。

　　武直進堂中去尋金蓮，卻見金蓮從房中抱出了那把此前被她束之高閣的琵琶，正輕輕的吹掉琴體上面染著的風塵……

　　“你這是要幹什麽?”武直好奇問。

　　“姓卜的不是要我唱歌麽，我從明天起就開始唱！”

　　“他們那種人說的話，你沒必要在意的，沒事的，你還是照老樣子，在旁邊做監督員就很好，我沒意見的……”

　　“你沒有意見，我卻有。我不要再當什麽監督員了，我想過了，你說得對，雞生蛋蛋生雞，我之前還在想，像你這麽一無所有的人，怎麽樣才能夠做到雞生蛋蛋生雞，以為你不過是在饒舌而已，現在我覺得你做到了……”

　　“……”

　　“不過，你的速度還不夠快，搞不好，翅膀還沒有長硬，就要被張府的人扼殺在繈褓裡。”

　　“你放心，我會想辦法……”

　　“你想辦法是你所做的努力，而我要做的事情則是我自己的努力。這不一樣。就算我給你面子，你給我金子，但是，金絲籠裡喂養的小鳥，能夠有叫嚷平等自由之事的權利嗎?”

　　“……”

　　武直懂了，金蓮這是要做徹底的胭脂虎了，被圈養的金絲雀就算表面上被捧得再高貴，也不過是別人的玩物，沒有一點自由。

　　兩人出了堂屋，來到院中，金蓮在高地上坐下，開始隨意的演奏起基本的音符來，調試和找準著自己的感覺與節奏。

　　一聽到琴聲響，大家的目光便全都看過來，一個二個的，仿佛金蓮手中摸著的那把琴，就是他們最為要命的寶貝一樣，眼神直勾勾……

　　“來一個……”

　　“來一個……”

　　有人起哄。

　　武直想起一首歌，於是便招呼著金蓮、方瓊、李忠和顧大嫂四人道:“要不，我們幾個人一起來演奏一首歌，唱給大家聽，怎麽樣?”

　　“什麽歌?”四人好奇問。

　　“心火燒。挺魔性的一首歌，來，我教你們唱……”武直道。

　　“心火燒?這是什麽詞牌名?聽都沒有聽說過，一下子怎麽可能學得會?”

　　“放心好了，一聽就會。這樣，我先教唱，你們三個聽好了，學著唱，金蓮呢，你聽完了之後來負責演奏，都明白了嗎?”

　　“明白。”方瓊道。

　　“試試看吧……”李忠和顧大嫂沒什麽信心。唱歌?那不是他們的強項，興之所至，隨便喊幾嗓子，

那倒沒問題。　　“我不叫金蓮，叫我肥桃，或者桃奴也行。”金蓮也有問題，問題不在於曲譜與音調，而在於她的名字……

　　她這是要徹底的告別過去，迎接未來了！

　　“好的，娘子……”武直叫不出口。

　　武直開始面對著四人，像指揮家一般的，雙手揮舞著，開口唱起了那首旋律朗朗上口的“心火燒”。

　　金蓮、方瓊、李忠和顧大嫂四人在聽完這首歌之後，嘴巴都張得老大。

　　這歌，不一樣！

　　怎麽不一樣，卻又說不出！

　　像詞，又不像詞，它的語句不工整，不對仗，不遵循什麽規律，卻又有韻腳，押著韻。

　　唱法x像曲，又不像曲，它的曲調不符合任何一個已知的詞牌，根本就對不上號。

　　原來宋時的詞都是用來唱的，而且宋詞的創作有一個套路，這個套路就是，先有詞牌，再有宋詞。

　　詞牌就是固定的音律，相當於現代的曲譜。後世我們所稱作的宋詞，則是由詞人來對照著詞牌來創作的歌詞，一個詞牌可以由無數詞人來寫出不同的歌詞，因此，只要知道詞牌名，樂人與優伶不管拿到什麽詞都能立馬就唱出來，並廣為傳播。

　　宋朝有不少詞人借此生存，能夠對應著詞牌名寫出一首好詞來，在宋時可是極為吃香和風光的一件事情，會廣受女x優歡迎，比如詩詞自成一體的、留下了無數趣聞與軼事的東坡學士，比如敢跟皇帝爭女人、偷聽徽宗與李師師邊吃橙子邊調x情的大才子周邦彥，等等……

　　如果宋時這種模式留傳到現在，那麽，我們將很有可能能夠聽到許多同曲不同詞的優秀作品，那麽，既可以拉動作曲者的積極性，又可以使得歌詞的創作達到百花齊放，百家爭鳴的狀態，這樣，音樂所傳達的東西才能夠達到更加的多元化，有更多的可能性……

　　其實，曾經中國八九十年代的香港與台灣樂壇，就有大量的金榜歌曲出自於日曲、韓曲的再創作，就是用的這一種模式，而且效果奇佳，留下了無數被奉為經典的作品……

　　比如千千闕歌，紅日、superstar，傷心太平洋、我恨我癡心等等，數不勝數，舉不勝舉……

　　這種作品的數量至少成百上千。雖然這種模式常被人詬病，說日韓的音樂人養活了當時港台的大半個樂壇，支撐了一個時代的音樂，但是，若從流傳下來的東西來看，對於喜歡音樂的聽眾而言，依然算是一件值得慶幸的事情。

　　在武直看來，這種開放的模式有它的優點。對於作曲人而言，一曲多用，有不同的表達，又有多次的收入，對於作詞人而言，也可以有了更多自主的選擇，可以為自己所喜歡的詞牌而進行針對性的創作，也同樣是一件美事，可以讓歌曲的傳唱度更廣，影響力更大。

　　……

　　“學會了沒有?”武直唱過了兩遍後問。

　　“會了，會了……”李忠三人回答道。金蓮也找到了演奏的方式，原曲雖然是拉的小提琴，但對於懂樂理、有樂感的人而言，換什麽樂器也一樣能夠進行相應的表達。