台上燈光一變，數十道白光直射舞台頂部，宛如“恆星照耀”。

　　秦深身處當中，給人一種王者風范。

　　而安靜的演播廳，掌聲接二連三的響起，直至如雷貫耳。

　　比較奇怪的是，並沒有多少人發出激動的尖叫與歡呼。

　　嘻哈、說唱在國內屬於小眾曲種，大都火的是演唱者，而非歌曲。

　　就拿鹿坤等人來說，粉絲先是喜歡的人，而唱和歌是什麽不重要。

　　秦深一類的歌手，粉絲是從喜歡唱和歌開始，才去喜歡的人。

　　他也不是這個舞台第一個唱這種歌曲的人，大家不免會拿去比。

　　鹿坤的《太美》，嚴亦凡的《籠中夢》，全網火的最大一個原因是“梗”。

　　歌曲本身是經不起推敲的，歌詞沒什麽營養和深度，旋律也是套用韓團唱跳歌曲模板。

　　所以，聽的是現場氣氛，舞台效果。

　　而當秦深帶來《本草綱目》，欣賞的角度變得不一樣了。

　　開始去探究歌詞和旋律。

　　好多人一開始沒聽懂，覺得這個歌是亂寫一通，李時珍的《本草綱目》與現代人有什麽關系?(藍星的設定跟上一本一樣，只有文娛發展跟地球不同。)

　　純純的硬扯嗎不是。

　　但仔細一思考，其實不然。

　　《本草綱目》只不過是個標題罷了，可以看作是喻面，喻體則是治療意識形態病態的醫書。

　　簡單理解，就是對民族意識消亡的狀態表示不滿，呼籲大家要珍惜傳統文化，不要崇洋媚外。

　　別說觀眾了，在場的專業人士，都沒有聽過這種華國風+嘻哈風的歌曲。

　　這些從國外學回來的嘻哈、說唱，繼承了那種以發泄自己的不滿，消極、負面為主基調的創作風格。

　　他們忘了，嘻哈、說唱也好，其它音樂類型也罷，只是一種藝術的載體，一種音樂的具體表現方式。

　　而不管是哪一種，都是可以表現出積極健康、樂觀正面的。

　　坐在評審區的梁木白，對著話筒，頗為激動的說道:“這首歌的作詞，我個人非常喜歡，透著一股韌勁。”

　　“華語樂壇是開放的，音樂也應該是多樣性的，但不能一味的追捧日韓流、歐美風，看低華流，抗拒國風。”

　　“真正的偶像不是靠顏值、耍酷，真正的偶像要有自己特立獨行的自我風格，真正的偶像可以改變時代的審美，左右時代的走向，十年、二十年、三十年之後，代表作依舊在傳唱。”

　　經歷了華語樂壇的90黃金年代、00鼎盛年代、10百花齊放年代的他，深知進入20年代後華語歌曲所面臨的困境。

　　從“群星璀璨”到“諸神黃昏”，風起於上個世紀，如今又將去往何處?

　　沒人知道答案，或者說都不願意去尋找答案，因為害怕不是想看到的答案。

　　黃乃倫拿起自己面前的話筒，說道:“我很理解木白的心情。”

　　“這個時代不缺一呼百應的偶像，他們粉絲眾多，身價水漲船高，演唱會一票難求，隨手發一條微博就是百萬級別的轉讚評。”

　　“但是，你們往前數十年，二十年，三十年，那些天王天后們，哪一個是隻由人氣和數據堆砌起來的產物?”

　　互聯網讓人與人之間的關系更接近了，讓信息的傳播更快更便捷。

　　大數據的普及，則是將聽眾圈層極致細分，聽搖滾的聽搖滾，愛流行的愛流行，喜歡什麽，

每天就會收到相關的推送。　　而在這信息流碎片化時代，想要再誕生一位比肩曾經的四大天王、歌神，影響力覆蓋大多數聽眾的人物，可謂難上加難。

　　任若波不甘落後，也要說上兩句:“兩位老師講的比較大，我就講講小的。”

　　“我很喜歡這首歌，動感的旋律，現實的歌詞，聽起來非常的舒服，又能從中感受到我們源遠流長的民族精神。”

　　“你的演唱，咬字獨特，唱腔明朗，聲音在你嘴裡就像是無數種樂器，可以演繹豐富多彩的樂章，非常厲害。”

　　對一個歌手最好的評價，不過如此了吧?

　　秦深心情頗佳。

　　三個專業評審連續發言，全是在誇，甚至都說到華語樂壇去了，這怎麽會不開心呢。

　　他謙虛的說著謝謝，隨後走下舞台。

　　突然，觀眾席不知誰大喊了一句“華流才是最叼的”。

　　大家不再是機械式的鼓掌。

　　“好聽！”

　　“牛逼！”

　　“這才是‘華國的嘻哈’！”

　　“你剛才說的沒毛病！”

　　“以後你就是我的粉絲！”

　　“我一會就去加入你的【情深似海】！”

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　　觀眾們你一言我一語，演播廳一下子變得熱鬧起來。

　　秦深方才看到觀眾反應不怎麽強烈，心裡直打鼓，真怕他們不喜歡，現在安心了。

　　他停下，轉身對觀眾席，臉上帶著燦爛笑容，再道感謝。

　　這些聲音，嚴亦凡感覺非常刺耳。

　　那一句【讓我來調個偏方，專治你媚外的內傷】，仍反覆在腦袋裡回蕩。

　　被諷刺了，還無法還回去，他的臉，一陣紅，一陣白。

　　更難受的是，像這種罵人不帶髒字的歌詞，他是如何都寫不出來。

　　“歌手人呢?”

　　主持人報幕結束有一會兒了，遲遲不見嚴亦凡的身影，龔濤趕忙通知在後台跟著的編導。

　　“亦凡，亦凡……”編導拽了下他的衣服。

　　“怎麽了?”嚴亦凡思緒被拉回。

　　“可以上台了。”編導提醒。

　　“呼。”嚴亦凡調整呼吸走向舞台。

　　可是。

　　他的心卻一直砰砰砰亂跳。

　　“嚴亦凡看著怎麽有點不在狀態?”蘇琴指著電視畫面說。

　　眼睛是一個人精氣神所在的體現，嚴亦凡的眼睛已沒有了剛才在休息大廳抽簽時的那種自信和神采了。

　　“估計是他要唱的歌曲風傷感，提早進了狀態吧。”遊建打著圓場。

　　宋靜涵和譚紫琪沒有說話，心裡卻在竊喜，認為他是被秦深的《本草綱目》影響到了。

　　這時，秦深來到休息大廳。

　　由於嚴亦凡的表演即將開始，就只是象征性的與幾人打了下招呼，然後在老位置坐下。

　　一旁的宋靜涵壓低聲音，說道:“新歌太牛了！”

　　譚紫琪也是豎起了大拇指。

　　秦深對兩人微微一笑，以示回應。

　　【峽谷吹來的風

　　有些喧囂

　　是王者的榮耀……】

　　嚴亦凡剛開口，眾人就心道完了，他沒跟上拍子，進晚了。

　　這是唱Live的大忌，《聲經百戰》又只有現場調音， 後期不修音的。

　　結果一步錯，步步錯，陳奕火遍全網的、熱血的《戰》，被唱得很乾，也不夠激情，沒有像上一場那樣點燃現場。

　　同時，嚴亦凡暴露出了自己的缺點，就是心態，不夠成熟。

　　不止是他一個人。

　　資本打造的流量愛豆，在粉絲的吹捧和縱容下，陶醉於人氣、熱搜的榮光中，自不量力地膨脹自滿，一旦虛幻的光環被打破，或是被同類型藝人超越，極易失控。

　　“凡凡最牛！”

　　“凡凡最帥！”

　　“凡凡加油！”

　　“你是最棒的！”

　　“凡迷永遠在！”

　　“今夜隻為你而來！”

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　　看得出來，1000大眾評審中有不少嚴亦凡的粉絲，他們相當的捧場。

　　但是看幾個專業評審的表情，那是一言難盡。

　　主持人倒是很有眼力見，轉讓媒體評審發言。

　　百度音樂代表:“亦凡是很簡單，他就是唱感覺而已，整個唱歌的狀態，很誠懇。”

　　豆瓣音樂代表:“亦凡不容易的是，不用肢體的動作，然後把歌曲的味道唱出來了，我覺得他已經不再只是一個說唱歌手。”

　　音樂次世代雜志代表:“剛才我偷偷看了一眼手機，QQ音樂飆升榜，亦凡的《籠中夢》一直都是榜上的熱播歌曲，用戶的耳朵也許是最好的選擇。”

　　聽了這些話，嚴亦凡的心逐漸平靜，那股自信又回來了幾分。

　　慌什麽呢?

　　他可是手握7.15%得票率的優勢啊！