第一個登台的倒霉蛋是譚紫琪。

　　這倆準師徒是真的背，輪著來。

　　她帶來的是一首新歌《浪花》，自己寫的。

　　秦深聽完，對她的好感多了幾分。

　　這歌是拿來找過他指導的，而他說的那些部分都改了，且改得很好。

　　收徒這事的強硬態度，松動了。

　　……

　　第二個上場的難兄難弟是遊建。

　　他的優勢和劣勢都比較明顯。

　　優勢是完美胸聲，完美換聲;劣勢是強混能力較弱。

　　他的演唱，擁有凝聚力、擁有透亮的泛音空間感，在聽覺審美上具有空靈和延續性想象，這就是所謂音樂詩人的核心。

　　也是走心流派的，喜歡改編歌曲。

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　　抽到第三的是宋靜涵。

　　她今天繼續唱秦深的歌《生如夏花》。

　　上節目的目標已經再明顯不過了，同樣不為名次而來。

　　搞得秦深都不好意思了。

　　但講實話，她對宋靜涵沒那種意思，至少目前沒有。

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　　第四個上台的是蘇琴。

　　老前輩一如既往地穩。

　　不過有意思的是，她也挑了秦深的一首歌來唱《你不是真正的快樂》。

　　找人重新做了編曲，把搖滾改成了流行，變苦情歌了。

　　改得一般般，是唱功給頂上去的。

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　　終於，輪到本期的焦點之一秦深了。

　　他今天穿的襯衣+T恤，造型是把新國風和現代裝融合在一起。

　　特別是襯衣上的印花，黑白的相間很有水墨畫的感覺。

　　而看到是他，觀眾們也忍不住小聲議論起來。

　　“總共就七個人，前四個中已經有兩個唱他的歌了。”

　　“一會還得再加一個。”

　　“專場啊這是。”

　　“不吹不黑，這兩首歌挺好聽的，比他上一場唱的好聽。”

　　“【你不是真正的快樂，你的笑只是你穿的保護色】和【驚鴻一般短暫，如夏花一樣絢爛】這兩句歌詞很戳心。”

　　“誒，我有好歌，但我不唱，我就是玩兒！”

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　　小房間裡的嚴亦凡嘴角彎彎，坐在沙發上，等著看秦深怎麽翻天。

　　上一場他的得票率為20.66%。

　　秦深的得票率是13.51%。

　　差了整整7.15%。

　　關鍵是，他還比秦深靠後一位出場，又挑了歌王陳奕的熱歌《戰》。

　　優勢可謂巨大，只要他正常發揮，都不曉得怎麽輸。

　　“看他的穿著打扮，應該是要唱華國風的歌曲了。”音樂合夥人錢沐說道。

　　“他那些歌裡，有華國風的歌曲嗎?”嚴亦凡問道。

　　“有，挺多的還，《有何不可》、《斷橋殘雪》、《千百度》。”錢沐伴著手指頭數道。

　　“那不就是《有何不可》了。”嚴亦凡心裡好笑，一直不唱成名曲，原來是為了等要被淘汰的時候用來救急的。

　　說話間，秦深已走到舞台中間。

　　這時。

　　嚴亦凡發現一個細節。

　　秦深沒有拿麥克風，而是帶的耳麥，一般只有唱跳才會這樣。

　　難道?

　　可他根本沒有唱跳基礎，選這種歌不是自尋死路嗎?

　　我還沒出力，你就擺爛了?

　　驀地。

　　一陣電音從電視機音箱裡傳出。

　　“bi，bi，bi，bi……”

　　這是前奏?

　　“不是《有何不可》，

好像是新歌。”錢沐說道。　　“那不成是說唱，或者嘻哈?”嚴亦凡笑道。

　　這段電音非常帶勁，節奏感非常強。

　　有種想抖腿的感覺?

　　很動感！

　　很歡快！

　　聽到這。

　　所有人似乎明白了什麽，秦深這是要用嚴亦凡擅長的打敗他。

　　嚴亦凡笑了。

　　以自己短處對別人長處，這是失了智嗎?

　　舞台上的秦深，跟著節奏晃動身體。

　　他心無旁騖。

　　卡好點，用磁性動感的聲音唱道:

　　【如果華佗再世

　　崇洋都被醫治

　　外邦來學漢字

　　激發我民族意識……】

　　一開口。

　　驚了。

　　開頭這幾句，不能不讓人聯想到上期嚴亦凡25秒飆168個英文單詞。

　　“真敢唱啊！”

　　演播廳裡所有人，除了彩排時聽過了的工作人員，每個人的嘴都變成了“O”形，這個時候的心理活動出奇的一致。

　　“三號機位，觀眾席拉近景。”

　　龔濤非常滿意觀眾的反應。

　　他看到這首歌的時候，比他們還要誇張，歌詞太針對了。

　　而且最最令人驚訝的是編曲，區別於秦深以往任何一首歌的風格，用了大量電子樂，詼諧幽默的嘻哈元素讓曲風鮮活起來，充滿創意。

　　“每個歌手的PD，和房間裡的所有機位，注意抓拍他們的表情。”

　　龔濤有條不絮的指揮著。

　　歌手的反應比觀眾的反應更重要。

　　他們驚訝、冷淡、熱情等情緒，可以體現台上歌手表演的抓人程度。

　　只見，一個個小監視器上。

　　冷冰冰的許夢臉上盛開了一個比花還要漂亮的燦爛笑容。

　　宋靜涵眼睛彎成了一道月牙兒。

　　譚紫琪眼裡的崇拜之色更甚。

　　蘇琴神色間透著驚喜與好奇。

　　遊建的手在大腿上打著節拍。

　　剛離開小房間前往後台的嚴亦凡，臉有點黑。

　　【馬錢子決明子蒼耳子還有蓮子

　　黃藥子苦豆子川楝子我要面子……】

　　台下。

　　站在攝像師後面的孫嶽，眼睛一亮，歌詞中還真有藥材。

　　但，這麽寫有什麽特殊含義嗎?

　　他邊聽邊琢磨。

　　接下來的一句【用我的方式改寫一部歷史】，則是讓人浮想聯翩。

　　他要改寫什麽歷史?

　　是《聲經百戰》的歷史?

　　還是華語說唱界的歷史?

　　亦或是華語樂壇的歷史?

　　當真是，語不驚人死不休。

　　“呵。”

　　後台的嚴亦凡輕笑一聲。

　　只不過。

　　這一聲輕笑多少顯得有點無力。

　　【看我抓一把中藥服下一帖驕傲

　　我表情悠哉跳個大概

　　動作輕松自在你學不來……】

　　“沒想到，深哥竟然還會跳舞。”音樂合夥人沈田驚訝道。

　　“我也沒想到，而且不像現學的。”宋靜涵眼裡浮現不一樣的神采。

　　動作倒不是有多複雜，多難，而是與歌曲節奏完美契合。

　　這是唱跳的核心。

　　好的音樂能夠使舞蹈凝練、集中並富於情感，反之亦然，好的舞蹈作品能夠使音樂的內涵和思想更加活躍。

　　所以說在唱跳作品中，音樂與舞蹈得要有機結合才能塑造出完整的歌曲情感和舞蹈形象。

　　宋靜涵雖不是女團出身，但有女團成員的朋友。

　　對唱跳有一定的了解，以及欣賞能力。

　　秦深身體靈活，無半點僵感。

　　再有就是，他的身體語言太個性了。

　　肢體每一個動作，每一個小細節，都印著“秦深”兩個字。

　　演唱在繼續。

　　【自己的音樂自己的藥

　　分量剛剛好

　　聽我說中藥苦

　　抄襲應該更苦

　　快翻開本草綱目

　　多看一些善本書……】

　　聽到這。

　　嚴亦凡在心裡罵了一句“艸”！

　　他在網上被戰鬥了好幾次，扒他新歌的譜，與國外歌曲對比。

　　這已經不是在內涵他了，是擺在明面上的嘲諷。

　　“咯嗞咯嗞～”

　　牙齒咬動的聲音表達了抗議，嚴亦凡料到秦深會做出反擊。

　　可沒料到的是，會這般的——狂。

　　秦深:內心戲別那麽多。

　　傑倫:哎喲，你想多了哦。

　　文山:誒，別誤會，我不是針對誰。

　　觀眾們也懂了。

　　一而再再而三的得寸進尺，讓秦深起了殺心，而且是要殺人誅心。

　　你不是國內說唱、嘻哈天花板嗎，那我就在你最擅長的領域跟你乾，直接把你房頂給掀了！

　　【讓我來調個偏方

　　專治你媚外的內傷

　　已扎根千年的漢方

　　有別人不知道的力量……】

　　觀眾們越聽越上頭。

　　以歌詞開方，樂曲熬藥，給受外來文化衝擊的年輕人下了一劑猛藥，有如醍醐灌頂般的旋律，震顫著他們的心。

　　這個時代在進步，可是音樂至少倒退了十年。

　　遙想那個黃金年代，天王天后們輪番上演神仙打架的戲碼，明明隻過去十來年，卻仿佛依稀就在昨天，又或者遙遠得恍如隔世。

　　90年代這一代華語巨星老了以後，“日韓流”、“歐美風”肆虐，華語樂壇的輝煌真的一去不複返了嗎?

　　慢慢的。

　　所有人的目光移至舞台中央，落到那個曾經的天才少年身上。

　　不對……

　　華語歌曲剩下的不止是“懷舊”。

　　華語樂壇也絕對沒有沒落！

　　孫嶽也恍然大悟。

　　秦深以《本草綱目》作為本歌的主題，才不是懟嚴亦凡那麽簡單。

　　華夏文明上下五千年，曾無數次站在世界之巔，我們引以為傲的傳統文化繁如浩瀚星辰，但如今卻在舶來文化的衝擊下漸漸失去了光華。

　　而中醫是最能代表華夏文明的傳統文化之一，擁有極其悠久的歷史。

　　這是以彼之道還施彼身，提醒人們在接受外來文化的同時，不要忘記自己本國的文化。

　　這時。

　　一個清朝服飾的小孩突然出現在舞台上，一蹦一跳甚是可愛。

　　這是要幹嘛?

　　作法嗎?

　　專利費交了沒有，就在舞台上作法?

　　“Duang，Duang。”

　　小孩圍著秦深轉圈。

　　隨即，一段魔性的唱詞對襲來。

　　【蹲小僵屍蹲

　　又蹲小僵屍蹲暗巷點燈

　　又蹲小僵屍蹲鑽蘿卜坑

　　又蹲小僵屍蹲念咒語哼

　　啦啦啦啦啦！】

　　歌聲戛然而止。

　　秦深小喘了幾口氣，好在是鍛煉一直堅持著，不然這唱跳哪裡吃得消。

　　全場安靜。

　　大家臉上的表情，或是回味，或是深思，或是頓悟，好像沒有從歌曲中出來。

　　秦深見狀，深呼一口氣，一字一句的說道:“不要讓日韓流、歐美風再囂張下去，華流才是最叼的！”