白玉林睡得很沉。

　　頭一天折騰的那麽晚，對於白玉林而言也是很少有的經歷。幸運的是他的精神很好，也沒有耽誤第二天的行程。

　　在辦公樓裡遇到了陳綺雲，小姑娘給她做了個打氣的動作，沒有來打擾他。

　　‘看樣子自己昨天的表現是有點緊張啊。’白玉林體會著此刻的心情，覺得是出乎意料的平靜。

　　‘好像是……不怎麽在意這個結果呢。’

　　這次的考核，其實只是劉長洲為了讓白玉林更好的發現自身問題而設立的，並不是說考核不通過就讓白玉林離開樂團。

　　‘就是不知道都找了誰來聽……’

　　簡單的準備了一下，白玉林也不知道自己的狀態好不好，帶著小提琴就來到了排練廳。

　　此刻的排練廳裡已經來了一些人，看架勢，白玉林可能是最後一個到這裡的了。

　　“主角登場了啊。”劉長洲笑著說道:“你上台準備準備吧。”

　　白玉林看到除了劉長洲外，坐姿台下的還有賈春秋、陳揚天、馬行舟以及兩位他不認識的人。這五位坐在一排，應該就是評委，或者說是考官。

　　除了這五位以外，白玉林還看到樂團小提琴組的一些哥哥姐姐，還有陳綺雲和張琳，除此之外就沒有別的人了。

　　“小白你先準備著。”劉長洲站起來，對所有人說道:“這次的考核呢，是因為小白的小提琴演奏有點問題，我想讓他在大家面前表演一下，給他點壓力。同時呢，也希望大家能給點意見。很高興大家，尤其是陳指和賈總有時間能來這裡給小白指點指點啊。那麽，小白，你那準備好就開始吧。”

　　‘老大……你是不是忘了介紹人了?’

　　白玉林站在台上，擺好曲譜，就點了點頭，鞠躬，架上小提琴，開始了表演。

　　第一首曲子《concerto 22》，曲作者 Battista 。

　　這是維奧蒂的第二十二號小提琴協奏曲，說是冷門的小提琴曲也算是沒什麽問題，因為近年來已經很少有人在演奏會上演奏這首曲子了。

　　白玉林曾經在訓練用的教材上看到過，但是那個時候的他在小鄉村呆著，沒有完整的看過曲譜，也沒去練過。

　　這首曲子主題平和、親切，連接段、發展部平穩、流暢。小提琴獨奏部分之前，有一個簡短的概述，這段就是用昨天白玉林錄的鋼琴代替，主要是為了簡單呈現之後的每一個主題。小提琴進入主題是激昂、豪邁的，在簡短的鏈接段後進入A大調，在一個類似“問號”的樂句後，又一次進入活潑、輕松的連接段，引出第二主題溫柔、自信的旋律。

　　這個曲譜劉長洲給的是總譜，白玉林在演奏的時候總是覺得有些壓抑，因為這首曲子從技法上來看很“平”，既不難，也不需要什麽華麗的技巧。但是白玉林在演奏的時候就是感覺到哪裡不太對，似乎這個曲子更加凸現小提琴的部分，給了小提琴很大的自由度，但是這個自由度似乎是在一個框架裡面，圈住了出不去。

　　演奏完畢，白玉林鞠躬後等待著台下的評判。

　　“嗯，小白你對樂曲的理解是有點問題。”賈春秋想了想，說道:“但是這和你上次表現出來的問題不一樣，你應該是很不熟悉維奧蒂那個年代……不對，這和上次是一個毛病，你的演奏太過於單純了。拋開時代、背景、曲作者故事這些外在因素，你無法從樂譜的本身去尋找樂曲的韻律，

表達樂曲的含義。”　　賈春秋看大家都在看他，於是接著說道:“維奧蒂的這首《第二十二號小提琴協奏曲》，要求演奏者必須熟悉當時曲譜中通用的慣例習俗，因為其中一些獨特的記譜方式今天已不常見了。現在很多演出在做加法，給了大家極大的自由度，而維奧蒂的《第二十二號小提琴協奏曲》要求演奏者必須依照曲譜所要求的弓法和手法進行演繹。這也是這首曲子在當下變得冷門的原因，限制太大，沒有給演奏者足夠的表現空間。”

　　也不用再說什麽了，白玉林也已經明白了這首曲子自己的問題出在了哪裡。但是這首曲子出現的問題並沒有體現出他所懷疑的部分，他一直以來堅持的理解方式似乎沒什麽問題。

　　“有時間多拓展下視野，你會有很不一樣的發現。”陳楊天指揮說道:“賈總說的已經很到位了，至於說技術上，我感覺沒什麽大問題，昨天拿到曲譜今天演奏，這個完成度已經相當不錯了。以後可以多練練這首曲子，這首曲子拿來練習弓法還是不錯的。”

　　其他幾個人點頭同意，接著幾個人就相互討論了一下，講了講關於這首曲子的各種情況。

　　白玉林趁這個時間拿起保溫杯喝了點水，感覺狀態……也就一般，沒什麽激情，也沒感覺怎麽緊張。

　　“嗯，好，小白你開始演奏第二首吧。”

　　第二首曲子是《魔鬼的顫音》，曲作者Tartini。

　　Diabolus in Musica。

　　這是一首十分炫技的小提琴奏鳴曲，難度很大。雖然是奏鳴曲，但其實也還是需要鋼琴來配合一下的。

　　該曲使用g小調，分為3個樂章。

　　第一樂章是慢板，演奏速度很慢有些哀傷與幽怨，幾個較強較長的音甚至有點哭訴的味道，這和小提琴的音色特點十分吻合。

　　第二樂章是快板。一開始便是幾個強音，頗有氣勢，接著旋律便川流不息的進行下去，表現出勇往直前的毅力和銳氣。同時開始了大膽的動機跳躍，獨奏小提琴時而如舞者般急速地跳躍，時而強奏，時而悠揚婉轉，顯得千姿百態。

　　第三樂章一開始就是慢板。抒情的旋律好像是狂歡後的感歎，又稍微帶點頹廢。之後便是慢板段落和快板段落多次交替進行。慢板莊嚴雄渾，快板生動活躍，小提琴演奏的難度較大，經常演奏雙音，把狂歡與悲傷兩種情緒詭異地糅合在了一起。在三個快板段落中還各有一段顫音，先後用D弦、A弦和E弦奏出。誇張的顫音和詭異的旋律，在協奏樂隊陰暗旋律的襯托下。

　　樂章最後是小提琴華彩段，從雙音發展到三個音的和弦和四個音的和弦。在雙音部分，有時上面是顫音有時下面是顫音，充分顯示出華麗的演奏技巧。在抒情上，最後的華彩段給人一種悲壯的感覺，小提琴的頓弓造出聲嘶力竭地哭喊的效果，使人內心為之震動。

　　白玉林是沒有完全展示這首小提琴曲的魅力，那傳聞是和魔鬼交易換來的樂譜，肯定不僅僅是白玉林所表現出來的那樣單純點炫技。

　　這也很正常，這首曲子本身就很容易陷入到炫技的泥潭中，很多演奏者都會不知不覺的癡迷於如何演奏好那些高難度的顫音，白玉林一開始也是如此，但後來他發現短時間內不能完整的將樂曲中的所有顫音都演奏出來後，他選擇了做減法，在能流暢演奏樂曲的同時，盡可能的將顫音演繹出來。

　　第二首曲子也完成了，白玉林有些喘。這首曲子其實並沒有特別冷門，但是這個曲子的難度特別大，演奏者必須有爐火純青的演奏技巧才行。

　　幸好，白玉林的水平不錯，這首曲子演奏得還算完整。

　　這其實從觀眾那裡也能看出來，第一首曲子結束掌聲沒幾聲，第二首演奏完所有人都在鼓掌。

　　“很不錯的演繹，很巧妙的避開了一些比較難的顫音，沒有讓這首曲子變得破碎，很完整，可以看出技術很嫻熟。”一位白玉林不認識的業界大佬說道:“至於說樂曲的表達，沒太聽的出來。”

　　“確實是這樣，不過也可以理解，昨天晚上拿到樂譜，就算之前有所了解，到今天能有這個水平是真的不錯了。”

　　“小白，昨晚半夜的時候還在錄音軌。”馬行舟今晚第一次開口說道:“我昨天加班，幫小白錄的，大概完成是凌晨2點左右吧。”

　　“嗯，昨晚剛拿到曲譜，能有這個表現，很不錯了。”陳楊天說道:“這首曲子本身就是以炫技為主，充滿著浪漫主義的氣息。”

　　“哦，對了，小白，還沒為你介紹呢。”劉長洲突然想起來他剛才忘記為小白介紹這兩位客座的嘉賓了，“這兩位你是第一次見吧，這位女士是路羚，小提琴演奏家，我的好友，這位男士是孫子彥，是賈總的學生，很厲害的指揮，下個月要在團裡當助力指揮。”

　　幾個人客氣一番，賈春秋開始點評道:“有人認為這首曲子是一首炫技之作，這是錯誤的認識。不可否認這首曲子對於技巧有著極高的要求，曲中對顫音的使用多而精彩。但是這首曲子本身富有著十足的浪漫主義色彩，在流暢的使用高難度技巧的演繹下，將樂曲表達的美妙出奇，才是這首曲子最難的地方。你的技巧和音色都很不錯，可能是因為時間的問題，你沒有表達出樂曲美妙的地方。剛才小馬說這個音軌還是你自己錄製的，時間這麽緊，做了這麽多的事，可以理解。”

　　“嗯，小白好好聽，來，第三首曲子。”

　　第三首曲子是《 Concerto No.8 in A minor， Op. 47》，曲作者路易斯·施波爾。

　　這首曲子……白玉林著實沒有聽過，就連曲作者都不甚了解，這可以說是純純的冷門之作了。

　　路易斯·施波爾，最著名的身份應該是小提琴演奏家。而他身位作曲家創作的大部分樂曲，都已經遺失了，現存比較著名的曲譜大多是單簧管的協奏曲。

　　這首曲子，白玉林可以說是演奏的一塌糊塗。

　　這首曲子應該說是這幾個曲譜中最簡單的了，對於聽眾也很友好，其實白玉林應該算是相對完整的演奏了下來，但卻沒有‘味道’。

　　“你對於曲譜的演繹似乎總是摻雜著很多屬於‘你’的部分，而忽略了其中屬於‘作曲家’的部分。”賈春秋評價道:“這和你之前演奏的《春天》形成了鮮明的對比，是從一個極端到達了另一個極端。”

　　白玉林聽得雲裡霧裡，只能記在心裡，回去慢慢琢磨了。

　　終於到了最後的曲子，

　　《 Concerto in D major，Op. 35》，曲作者埃裡希·沃爾夫岡·科恩戈爾德。

　　這首曲子的冷門……也不知道是不是因為和柴可夫斯基那首名曲重名了。

　　這首協奏曲對於白玉林而言是最難的一首， 因為全部三個樂章似乎彼此並不關聯，在昨天練習到這首曲子的時候，他都以為是自己神志不清了。

　　第一樂章是寬廣而激情，第二樂章纏綿而惆悵，第三樂章狂熱而詼諧……在白玉林看來，主題似乎並不統一。

　　但那個時候白玉林已經沒有腦子去想那些東西了，就很自然的開始了照本宣科。

　　沒想到的是，這首曲子還真就是獲得了大家的認可。

　　賈春秋——“嗯，這首曲子演繹的最好，在這四首曲子裡，是唯一一首能聽到曲作者聲音的曲子。”

　　陳楊天——“這首曲子不是很難，你的演繹也很有水準，音色也很不錯。”

　　路羚——“終於沒有了那種精神分裂的感覺了。”

　　孫子彥——“在這首曲子的演繹中，你終於是不再彰顯錯誤的個性了。”

　　至於劉長洲和馬行舟，兩個人沒有做什麽評價，劉長洲似乎是打算之後找個時間專門的輔導一下。而馬行舟則是認為自己的水平有限，在這種等級的交流中，自己的意見很可能是錯誤的。

　　但在白玉林看來，他現在很需要一個外行來給他說說這都是怎麽回事，這些大佬似乎不會好好說話，要麽是說的五迷三道、雲裡霧裡，要麽是說些沒用的。

　　“好，今天就到這，大家好好休息一下，辛苦了。”

　　“感謝各位老師……”

　　一通有用的、沒用的客套話後，白玉林帶著小提琴和樂譜又回到了自己的琴房，往椅子上一趟……

　　“好累……”