“大家安靜！”

　　一位個子高瘦，身穿黑色燕尾服，戴白手套的男子從隊伍前面站出來。

　　雖然聲音冷而低沉，但一下就打斷了大家對范寧的議論。

　　這是音樂學院年級一組的組長默裡奇，鋼琴專業。

　　音樂學院在管理上把學生分為三個大組:

　　第一組是鋼琴、聲樂、弦樂等人數佔比較多的大眾專業。

　　第二組是管樂與打擊樂，每門人少但類別多:長笛、單簧管、雙簧管、大管、圓號、大號、小號、長號、定音鼓、三角鐵......數都數不清楚。

　　前兩個組都是演奏類專業，第三組則包括音樂學、作曲、指揮、藝術管理等。

　　和范寧打過照面的拉姆·塞西爾，是年級三組的組長，作曲系的佼佼者。

　　而一組組長默裡奇，則是學院公認的鋼琴天才，在作曲領域也頗有建樹，大二時就在新年音樂會上首演了自己創作的《第一鋼琴協奏曲》，雖然只是稚嫩的學生風格，但能做到這點的人十年難得一遇。

　　“不就報了個大型作品的名，你們至於失態成這樣，每年來碰運氣的人少了嗎?”

　　默裡奇冷冷地環視眾人:“教授們馬上就要來了，注意好你們的紳士和淑女禮節。”

　　鋼琴天才的組長威信很有用，大家一下子住口了。

　　“卡洛恩·范·寧，你也想寫大型管弦樂作品嗎?”范寧背後突然傳來一道醇厚溫和的聲音。

　　“院長好！”

　　“古爾德教授好！”

　　“院長您提前過來啦。”

　　包括范寧，眾人紛紛行禮。

　　眼前個子不高的老人，正是聖萊尼亞音樂學院院長貝倫·古爾德，他頭髮黑亮、精神矍鑠、目光炯炯、時常微笑。

　　“是的，院長，我想在畢業時，寫一首交響曲。”范寧答道。

　　“哈?我沒聽錯吧?”塞西爾仿佛聽到了這個世界上最滑稽的笑話，“你也要寫交響曲?”

　　“這麽年輕就想寫交響曲?他知道那有多難麽?四個樂章起步，至少四十多分鍾的時長，需要熟悉所有樂器的機能和特色，他以為他有吉爾列斯大師的天賦?”

　　“就算有這個天賦，跟著科納爾教授都會學廢吧?”

　　饒是院長在場，背後照樣傳來竊竊私語。

　　“其他領完黑色信封的人先坐在評委席後排等待。”古爾德抬手製止了他們的議論。

　　隨即對范寧說:“交響曲可沒那麽簡單，不過我很期待，待會的即興演奏先看看你的表現。”

　　“謝謝。”范寧躬身。

　　馬上，自己就能再次印證那個短信內容了。

　　而且他們最終會明白，安東·科納爾教授是一名偉大的作曲大師。

　　登記排隊很快到了范寧，他拿起疊放信封中最上面的一張，外面灰黑色的手感細膩又厚實，寫有編號為6的淺色字體，拆卸口由白蠟封住。

　　在登記表上寫下自己的名字和信息，隨後坐於第二排，安靜地閉目養神。

　　由於兩邊排隊的人數實在嚴重不對等，過了超半個小時，舞台上才恢復平靜。

　　最後的結果是，182人將參與到小型獨奏或室內樂作品的征集比賽，22人將角逐大型作品。

　　禮堂四周牆壁上的煤氣燈盡數打開，天花板上的三組枝形吊燈一並亮起——後者用上了最新的電燈技術，上百個複雜的水晶陣列交相輝映，讓整個大廳呈現出金碧輝煌的效果，

而舞台上那台九尺的黑色波埃修斯鋼琴則處在光線的最中央。　　幾位穿著精致黑禮服的年長紳士們緩步走進禮堂。

　　全體學生起身致禮，直到老師們在第一排主席位落座。

　　古爾德院長走向前沿一側的發言台。

　　“女士們先生們，晚上好！”

　　醇厚的聲音響起，碳精電極麥克風的拾音效果不甚理想，但分貝夠大。

　　“我想，在每年6月的畢業季，最令我感到振奮，又備受期待的就是畢業音樂會了。”

　　“聖萊尼亞大學的歷史不算最悠久，迄今不過140余年。但音樂學院走出過好幾位世界級的藝術大師，以及一大批有影響力的音樂家。”

　　“讓我想想，本格主義時期的三位代表性人物，除了吉爾列斯大師，另外兩位都是從這裡走出。邁耶爾大師在學院791年的畢業音樂會上首演了《第一交響曲》，卡拉塔尼大師在814年的畢業音樂會上首演了《第五號鋼琴奏鳴曲》。再往後，尼曼大師898年首演的《第一鋼琴協奏曲》成為了他藝術生涯中第一個浪漫主義的高峰...在聖萊尼亞大學的畢業音樂會上留下作品，我相信會是諸位一生的榮耀！…”

　　“那麽，角逐大型作品選拔的22同學，上台開始即興演奏吧，接受各位教授們最公正的評價！”

　　......

　　古爾德院長的講話很快結束，但目的已達到，既讓眾人心馳神往，又拭目以待。

　　“黑色信封1號，羅伯塔·毛姆，四年級作曲系。”工作人員聲音響起。

　　瘦瘦高高的黑禮服男子上台，行禮後拆開信封，拿出裡面的譜紙，愣著看了一會。

　　“向我們彈奏展示你眼前的素材，毛姆，然後就可以開始了。”

　　古爾德院長坐回主評委席，溫和提醒道。

　　毛姆終於緩過了神，點點頭，向評委們表達謝意，然後走向九尺的黑色波埃修斯鋼琴，摘下手套。

　　他有些緊張地伸出左手，在中低音區奏出只有4個小節的一條旋律，C大調，全為白鍵，聽感明朗平靜，落落大方，帶有2個裝飾音。

　　“鮮明的卡休尼契風格主題。”范寧在心中默默評價。

　　卡休尼契，新歷621-685年人，生於西大陸神聖雅努斯王國，屬於中古音樂(430-約700年)晚期的代表性音樂大師。

　　這個時期類似於范寧前世的巴洛克時期，音樂或如同教堂般莊嚴神聖，或如同宮廷般華麗優雅，帶有紛繁華麗的裝飾音，多成複調音樂。

　　主調音樂與複調音樂的概念相對，前者可大致將音樂構成視為旋律+伴奏，而後者是兩條或以上獨立的旋律聲部交織錯落發展，造成和諧的運動之美。

　　在小型作品中，兩者有相對清晰的界限，但大型作品通常是兩種手段的綜合運用。

　　“這第一題就很難啊。”有人小聲說話。

　　“主調音樂多少更好即興一些，這個怎麽即興?”年級三組的塞西爾組長思索道。

　　“如果我拿到這道題，我會強行把它用主調音樂方法即興，但那樣風格可能會不太對。”鋼琴系的默裡奇組長也沉默了...

　　旋律經毛姆的左手往前發展，在第5小節，他的右手加入了一條新的創作旋律，在維持原主題明朗大方的歌唱性基礎上，帶來一絲節奏的動力感，形成對比。

　　甚至中途出現了兩次離調模進，變化音帶來了樂曲色彩的差異。

　　范寧有些震驚，這個世界上的音樂生比自己想的要厲害。

　　他們為什麽擁有如此高的靈感和天賦?

　　毛姆演繹風格較為純正，符合中古晚期音樂的特征，有一些錯音和節奏對位的失誤。

　　音樂演奏到24小節停止，毛姆掏出手帕擦完汗，致禮退台，看得出他很緊張。

　　時間的確不長，40多秒，而且沒有結束在完整的樂句或樂段上(16或32小節)，但已經很難得了。

　　台下很多觀眾，包括幾位教授，眼裡都流露著讚許。

　　打分的平均統計結果很快公布，16.5分，第一輪測試滿分20。

　　“這些教授蠻喜歡壓分，這個分數應該挺高了，具體還要看後面的對比。”范寧心中暗道。

　　可能是第1號毛姆的表現很亮眼，接下來幾位的表現發揮平平，15.0分、15.4分、15.6分。

　　“第5位，愛德華·默裡奇，四年級鋼琴系。下一位6號卡洛恩·范·寧準備。”

　　默裡奇坐於鋼琴凳，不疾不徐拆著信封。

　　然後微微一笑，右手在高音區敲出6個明亮又溫暖的音符。

　　“三個三個一組，應該是三拍子一類的節奏吧?”范寧雖然看不到譜面，但也心中暗自思索，“素材是一組方正的回旋性音型，如果想要發展地動聽，取決於即興者接下來的和聲走向...唔，旋律也需要做一些調整，不然過於死板。”

　　展示完素材後，這個鋼琴天才雙手離開鍵盤，調整了一下鋼琴凳的距離，試了試踏板的回饋力度，然後左手在低音區帶起了有力的三拍子伴奏。

　　右手隨即加入，均勻的六個音被做了長短不一的修正，並形成跨越小節的切分節奏，發展成了一條洋溢著熱情與優雅的圓舞曲旋律。

　　“讓我想起了昨晚我們參加的那場美妙舞會。”

　　“旋律太好聽了，我沒想到一個簡單的D大調主和弦可以轉變得如此迷人。”聽眾席上，兩位淑女由衷驚歎。

　　包括那些身負作曲任務的聽眾，雖已拆開題目，但也不急一時，因為看天才表演的機會實在難得。

　　他們一邊參照台上表演者的音樂靈感， 一邊整理自己的創作思路。

　　情緒稍作緩和，樂曲進行到中間的插部，轉至平行小調，情緒多了一絲陰鬱，後面明顯又再有幾次轉調，形成意味悠長的對比。

　　“天呐，他的轉調竟然如此自然又迷人，還是即興的，我連寫都要想半天。先是轉平行調了吧?後面是什麽?他好像變了幾次調性。”後面有音樂系的女同學小聲問范寧。

　　“b小調後，從降b小調到a小調再到A大調，下行半音化和聲即興，為主題再現做屬功能準備，這很浪漫主義，完全不同於市井音樂那些妖豔賤貨。”范寧未回頭，隨口作出評價。

　　“你的耳朵是怎麽長的?這麽厲害。”

　　“以前的卡洛恩就能聽出，地球上的范寧也能聽出，現在我是卡洛恩·范·寧，更強了好不好。”范寧雙手抱胸，暗自思忖。

　　考題的主旋律在默裡奇手下重現，音樂回歸優雅華麗，最後情緒逐漸高漲，在華麗明亮的大和弦強奏中結束。

　　教授們和聽眾手上響起熱烈的掌聲，表示對這次即興演奏的充分肯定。

　　分數給出:17.9分！

　　很高，但也名至實歸，超過2分鍾的即興，默裡奇形成了結構規整的二部曲式，論完整性超出之前幾人太多，旋律的發展手法，中間的轉調技巧，無一不令人驚歎。

　　“第6位，卡洛恩·范·寧，音樂學系！”

　　人群突然變得詭異的安靜了，所有人的目光都看向了第二排的范寧。

　　包括...回過頭的前排教授們。