“補上出晨功?”王佳藝問道，“學長，你是讓我們現在在這裡把平時在學校裡出晨功做的訓練做一次嗎?”

“是的！”肖遙點了點頭，“不過不是強製性的。我說了我不管你們出不出晨功，讓你們出晨功只是讓你們清醒的辦法，如果你們覺得已經清醒了，也可以不做！”

“我做！”王佳藝立刻道，“我還從來沒有吃過早飯之後再出晨功呢！我想試試！”

排練室裡還有攝像機在拍著呢，這麽好的素材內容，她們怎麽可能錯過?

“嗯，我們也做！”另外兩位新人演員也道。

“學長！”周峰和一位叫做丁宇揚的男生同時舉手道。

兩人互相看了一眼，還是那位叫做丁宇揚的男生道，“學長，我不是表演系科班生，不知道出晨功要做些什麽！”

“我學跳舞的，晨功內容跟表演系不一樣，我也不知道！”周峰跟著道。

“你們來這裡這麽久了，老師們沒教過你們出晨功嗎?”肖遙稍微有些意外的道。

這個節目裡的老師都是專業出身，其中不乏華夏影視院校表演系的老師，帶隊的老師更是華戲表演系的在職老師。

“老師們沒要求我們出晨功，也沒教過我們！”周峰搖頭道。

“學長，能請你來教教我們倆嗎?”丁宇揚對肖遙道。

“我說了不管的！”肖遙搖了搖頭，看向張芸瀾道，“芸瀾，我見你早上出晨功做得很不錯，你去教他們倆吧！”

張芸瀾看了看肖遙，又轉頭看了看兩位男生，點頭道:“好！”

“謝了，芸瀾！”兩位男生對張芸瀾道。

“給你們半個小時，自己開始吧！”肖遙擺了擺手，找了把椅子坐了下來。

“嘿，哈！嘿，哈！耶！呀！嘿！謔！”

肖遙坐下之後，幾人分散站開，排練室裡很快響起了開嗓和練習四聲韻的聲音。

表演系的晨功有練聲和形體訓練兩個部分。肖遙在整個過程中一言不發，貌似漠不關心，其實也暗暗留意著所有人的表現。

張芸瀾早上已經出過晨功，現在主要是教兩位非科班生。不考慮張芸瀾的話，五位新人演員中在練聲階段給肖遙印象最深的是一位叫做白子成的男生。開嗓和四聲韻之後，其他人基本隻練到繞口令，只有他練完繞口令後，還拿出手機念了一段詩朗誦。

練聲之後是形體訓練，在這個階段給肖遙印象最深的是學舞蹈出身的周峰。劈腿下腰什麽的說來就來，不說另外幾位男生做不到，就是女生做起來，都沒有他那麽的輕松。

“好了，停！”時間一到，肖遙就叫停了六人。

“嗯！”六人都停了下來。

“開開嗓，做做拉伸，整個人都精神多了！”王佳藝拆散了因為做形體訓練而有些散亂的頭髮，重新扎了個馬尾，輕松的笑道。

“休息五分鍾，然後開始排練。”肖遙沒接話，宣布道。

五分鍾後，劇組開始排練。

今天的排練，肖遙就開始狠抓表演方面的細節了，所以叫停的次數明顯就比昨天晚上要多了許多。

雖然這個劇本的六個角色的戲份差別不大，都有出彩的地方，但是角色表演的難度還是有差別的。

張芸瀾演的“趙美蘭”和林楷傑演的“林建軍”這兩個角色都是中年人，是另外三個角色的父母，跟演員的實際年齡相差最大，算是整個劇中最難演的兩個角色。其次是白子成演的“海皮”和王佳藝演的“林秋陽”。一個是青年，一個是中學生，年齡差距算不上很大，但都有需要表現出強烈情緒的戲，

難度也不算小。最後是周峰演的“周晨曦”和丁宇揚演的“周建宇”。一個“高六”，一個大學生，都是大學生的年紀，跟演員的實際年齡差距最小，也沒有表現出很激烈的情緒的戲，算是六個角色中難度最小的兩個。

也不知道是不是由於非科班出身的原因，這個劇中相對難度最小的兩個角色，卻是上午排練中被肖遙叫停次數對多的。

“停！”肖遙再次叫停了周峰的表演，走過去道，“周峰，你的表情和台詞都是生硬呆板的，完全看不到也聽不出任何的情緒！”

“對不起，導演…”周峰低著頭道。

“不要道歉，聽我說，”肖遙擺了擺手，“你是學舞蹈的，形體表現力沒得說。跳舞的時候，你的舞台表現力非常好，即便沒有台詞，表情也非常好，能夠看得出你的舞蹈功底和舞台經驗。舞蹈也是一種表演，當你跳舞的時候，我感覺你是完全投入到角色中的，但是演戲的時候，你沒有！”

“劇本上有的，我都做了，”周峰道，“我不知道該怎麽投入！”

“老師教過，不是，你知道什麽叫開掘規定情境嗎?”肖遙問道。

“不知道！”周峰搖頭。

“好，那我問你，”肖遙道，“周晨曦幫林秋陽做獎杯，把不夠的錢還給她，是根本就沒想收錢還是真的讓她有錢的時候再給?”

“這~”周峰有些猶豫道，“應該是沒想收錢吧?”

“那我再問你，”肖遙又道，“周晨曦壓根沒想要林秋陽的錢，只是因為他們是鄰居，還是因為周晨曦喜歡她?周晨曦喜歡她，是哥哥對妹妹的那種喜歡，還是男女之間的那種喜歡?如果是男女之間的喜歡，是單戀還是互相喜歡?如果是單戀，是明戀還是暗戀?周晨曦有跟林秋陽說過嗎?林秋陽知道嗎?林秋陽對周晨曦是哪種感情?鄰家哥哥?哥們兒?喜歡的男生?周晨曦有沒有感覺到林秋陽對他是哪種感情?”

“啊?”周峰被肖遙一連串的問題問懵了，有些懵懂的道，“不知道，劇本上好像沒寫吧?”

“劇本上沒寫，那你就沒有想過嗎?”肖遙道，“所謂規定情境，就是劇本的情節。它包含兩個方面的內容，一個是外部的，比如劇本描述的事件、事件發生的時間、地點、環境等等。一個是內部的，指劇本中人物角色內在的精神和心理狀態，比如角色人物的追求、目標、、思想、情緒、動機以及對待事物的態度等等。”

“而所謂的開掘規定情境，就是將劇本提供的角色情境無限放大。”肖遙接著道，“理論上說，假如能把一個虛構的人物的情境無限的放大再放大，放大到和一個現實中的人的全部生活、全部人生體驗完全重疊的話，在藝術想象中，一個新的真實的“人”就出現了。這樣，你就不是去演一個虛構的人物，而是去演一個你自己創造出來的，和你自己融為一體的人了。”

“那具體應該怎麽做呢?”周峰問道。

“寫人物小傳。”肖遙道，“你現在不知道該怎麽演，是因為周晨曦這個角色對你來說還是太模糊了，不夠具體。如果我剛才問你的那些你都有答案的話，你是不是更容易把自己變成周晨曦?你只知道這個女孩是你的鄰居，你要幫她。其他的細節方面，你知道的太少，什麽都不確定。如果你對這個角色各個方面的了解跟你了解自己一樣，自然就可以給出最真實的反應。如果現在你面前的不是林秋陽，你也不是周晨曦，而是真的站著一個你喜歡的女孩或者是你的妹妹，讓你去幫他做個獎杯，你總不會還是這樣的表現吧?”

“好像是！”周峰點了點頭，連忙又搖頭道，“我說你說得對，我應該知道怎麽做，不會是這樣。”

“可是，”周峰又道，“單單從劇本來看，我也沒法找到這些問題的答案。導演你能不能具體的給我說一下，他們倆到底是怎樣的關系?”

“不能！”肖遙搖頭道，“單從劇本來看的話，你找不到答案，我也找不到，因為劇本中確實沒有寫得那麽細。剛才那些問題，每個我都有一個答案，但是那些答案是我做為演員給出的答案，而不是做為編劇或者導演給出的答案。我昨天跟王佳藝對詞的時候，是按照我的理解，我開掘的規定情境來演的，但就這個劇本來說，並不是只有我昨天演的那一種情況。”

“我剛才說了，開掘規定情境，是將劇本的提供的角色情境無限放大。”肖遙接著道，“所以我們是根據劇本來放大角色的情境不錯，但是這個是演員的工作，不是編劇或者導演的。”

“比如我，”肖遙指了指自己，“我以前演戲做開掘規定情境，寫人物小傳的時候，會記錄我所能想象到的角色的一切。姓名、年齡、出生地、家庭、愛好、身高體重，左撇子還是右撇子，他愛的人叫什麽、談過幾次戀愛，吃飯喜歡吃甜還是喜歡吃辣、衣服鞋帽是喜歡穿深色系還是淺色系、對哪些食物過敏，讀書的時候是學霸還是學渣、曾經有沒有跟人打過架、有沒有暗戀過自己的老師，等等等等。哪位編劇寫劇本的時候，會把一個人物寫得那麽詳細?”

“啊?這麽詳細啊?”六位新人演員都驚歎道。

聽了肖遙這麽一長串的人物小傳內容，不只是周峰，就連旁邊旁聽的幾位新人演員也都傻眼了。

“當然，我就是舉個例子，沒有要求你們寫人物小傳也寫到那種程度。”肖遙笑道，“而且那是我以前的做法，現在我演戲就算寫人物小傳，也不會寫得那麽詳細了。”

“我想說的是，”肖遙再次看向周峰道，“如果你對自己開掘的規定情境存疑，不確定是不是符合編劇和導演對角色的設定，可以跟編劇和導演討論你的規定情境合不合理，對不對，但是不能要求編劇和導演給你規定這麽詳細的人物情境。”

“是，知道了，導演！”周峰點頭道，“人物小傳我自己寫！”

“我們常說編劇寫劇本是創作，導演拍戲是創作，演員演戲也是創作。前兩者沒什麽好說的，可我曾聽人質疑說，演員演戲是劇本寫什麽演什麽，導演說怎麽演就怎麽演，演員演戲是創作嗎?”肖遙道，“開掘規定情境，就是我們演員在創作！做為演員，我希望你們都能擁有非常優秀的創作能力。”

相比於影視作品來說，導演對舞台作品的最終呈現的掌控力是很弱的，更加依賴於演員的現場發揮。就算是排練得再好，上了舞台也不能演員在舞台上的表現跟排練時一模一樣。基本上每次舞台劇演員上台表演，都是一次創作，所以在舞台劇這方面，演員的創作能力就顯得尤為重要。 這也是肖遙為什麽不厭其煩的講這麽多，給他們上這麽一堂計劃外的表演課的原因之一。

當然，肖遙說的是表演，不是舞台劇表演。即便將來不演舞台劇，肖遙說的這些東西對這些演員們將來出演影視劇也很有用的。

“明白了，謝謝導演！”這次不僅是周峰，另外五人也都正色道。

“導演，”王佳藝問道，“你剛才說你現在寫人物小傳不會寫那麽詳細了，那你現在怎麽寫啊?一般寫到什麽程度?”

“我剛才說的是就算寫人物小傳，也不會寫那麽詳細！”肖遙笑道，“實際上，我現在拍戲已經不寫人物小傳了。”

“啊?”丁宇揚道，“導演你說了這麽多，原來是你不用了的辦法啊！到底是不是真的管用啊?你不會忽悠我們吧?”

“當然管用！”張芸瀾道，“規定情境是斯坦尼斯拉夫斯基提出的表演學術語。開掘規定情境，寫人物小傳，這些我們學校表演課的老師也教過我們的！只不過，寫人物小傳，並不是真的都要實際寫出來，你自己在心裡寫，自己心裡知道也是可以的！”

“哦！”丁宇揚點頭道。

“這麽說也不錯！”肖遙看了看張芸瀾，扭頭對眾人道，“不過表演學並不只有一個流派，表演也不是只有一種方式和方法，我只是講了一個我覺得比較適合現在的你們的方法而已。我現在用得更多的表演方式是方法派體驗法，就是像個孩子一樣輕易相信，在內心裡毫不猶豫的相信自己就是要演的那個角色，把自己變成心中說想的那個人。我這樣說，你們能學嗎?”